何謂「膠彩」
又稱作：重彩畫、岩彩畫、日本畫、東洋畫。
是一種以「膠」為媒介，混合礦物粉末後，畫在紙、絹、麻或木板上的一種作畫型式。
礦物顏料
最常見的為礦物顏料，將天然礦石磨成粉末後，與「膠」、水調和而成，再用畫筆畫在紙、絹、木板等材料上。
礦物顏料－群青
藍銅礦:研磨後成為顏料
礦物顏料依照顆粒大小，分不同的號數 數字越大，顆粒越細，顏色越淡。由於天然礦物會折射光線，所以膠彩畫常常看起來都有閃耀的光芒。
胡粉
胡粉為白色顏料，是自牡蠣殼碾碎而成。除了可以與其他顏料混色使用，也可厚塗做成立體的效果。
牡蠣殼
「膠」
膠，通常從動物或魚類的皮、骨物提煉而成，如：鹿膠、鰾膠、牛膠、兔膠、粒膠、三千本膠等。
基底材料
膠彩畫可以畫在各種東西上，如：紙、絹、布、木板，這些舊稱為基底材料。
膠彩畫因為顏料層層堆疊，所以基底材料要夠強韌。
絹框
其它
依據不同的需求，還有很多用具都可能會使用到，如：筆洗、碟子、研缽、膠鍋、砂子筒、毛筆等等。
特色
膠彩畫通常呈現出柔和、溫潤的氛圍。但膠彩還是有很多不同的可能性，它既可以重重疊疊出如油畫般厚實的效果，也可以像水彩、水墨般呈現流動、飄逸的感覺。
歷史
膠彩的歷史最早可追溯至中國唐代的「工筆重彩」，之後傳播至日本、朝鮮等地，在日本成為「日本畫」、「大和繪」。日治時期，「日本畫」傳播至台灣，在當時的台展、府展中歸為「東洋畫」。
臺灣光復後，因膠彩歸在國畫部，而掀起「正統國畫」論爭，東洋畫被質疑是日本畫而非正統國畫。1977年林之助先生提出以膠彩畫取代東洋畫，用材質定名以避免意識形態爭論。
林玉山（1907~2004）
1907年出生於嘉義，本名英貴，號雲樵子、諸羅山人及桃城散人，父親為民間畫師兼裱畫師傅。1922年師承畫家伊阪旭江，1926年前往日本，就讀東京川端畫學校西畫科。
1927年參加第一回臺灣美術展覽會即獲入選，並與郭雪湖、陳進同被譽為「臺展三少年」。
蓮池／1930／膠彩、絹／國立臺灣美術館
《蓮池》是林玉山為臺灣美術史留下的一件傳世經典作品，為了親身體會蓮花最美的時刻，林玉山在蓮池旁漏夜守候，等待晨曦來臨時蓮花的初綻。此幅作品以工筆精描，且為了表現曙光乍現的效果，使用赤金、青金、水色金等顏彩，華美且精妙。此件作品更在2015年 通過文化部文資局指定為國寶，成為臺灣近現代畫家第一件國寶級畫作。
