音樂（一）丙版Ch10-1 漫遊音樂史 臺灣原住民音樂

 漫遊音樂史  臺灣原住民音樂

臺灣原住民屬於南島語系。
日治時期依照居住的地域性，分為平埔族十族及高山族九族。
現行臺灣原住民族，則依照語言與文化的差異，分為十六族：賽夏、泰雅、阿美、太魯閣、噶瑪蘭、布農、邵、鄒、魯凱、卑南、排灣、達悟、撒奇萊雅、賽德克、拉阿魯哇及卡那卡那富。

賽夏族

泰雅族

阿美族

太魯閣族

噶瑪蘭族

布農族

邵族

鄒族

魯凱族

卑南族

排灣族

達悟（雅美）族

撒奇萊雅族

賽德克族

        歌唱的內容 
         由於原住民並無文字，口傳形式的歌謠成為記錄生活與傳承歷史的重要方法。
         歌謠基本上分為兩大類：
         1.祭儀性歌謠：祭典歌、慶典歌、報功歌、咒詛歌等。
         2.生活性歌謠：勞動歌、敘事歌、飲酒歌、祝福歌、懷念歌、情歌、童謠等。

祭儀性歌謠多具神聖性，有凝聚族人力量之功能，多由全部落參與。
著名的原住民祭儀，如：阿美族的豐年祭、布農族的豐收祭、賽夏族的矮靈祭、鄒族的戰祭、魯凱族的收穫祭、卑南族的大獵祭、排灣族的五年祭、噶瑪蘭族的醫病祭、邵族的牽田儀式等。
慶典包含大量的歌曲與舞蹈，如：阿美族的豐年祭歌舞、泰雅族的口簧舞、鄒族的迎戰神舞、達悟族的頭髮舞。

阿美族
豐年祭

賽夏族
矮靈祭

鄒族
戰祭

魯凱族人酒足飯飽後手舞足蹈地唱著勇士的歌曲。

魯凱族
收穫祭

卑南族猴祭為大獵祭前的少年組祭典，參與猴祭的少年沿途歌唱呼喊。

卑南族
大獵祭

排灣族
五年祭

泰雅族口簧舞。

口簧舞

達悟族頭髮舞。

達悟族
甩髮舞與勇士精神舞

        歌唱的形式 
         由於原住民重視集體性，因而發展出多樣的歌唱形態：
          1.單音歌謠：朗誦、獨唱、領唱－和腔、齊唱。
          2.複音歌謠：對唱、輪唱、異音唱法、卡農唱法、持續音唱法、平行音唱法、
             和聲唱法，以及自由對位唱法。

            音樂的變貌 
              原住民信仰「萬物有靈論」，受到基督教教會音樂與禮拜儀式的影響，
              改變了傳統音樂的面貌。
              在日本人統治時，吸收東洋歌曲風格和西方音樂的創作手法。
              因教育漢語化，作為記錄歷史的傳統古謠也就逐漸消失。

臺灣原住民分布圖。

卑南族
受阿美族及排灣族影響，歌唱方式多為單音唱法，在年祭祭歌、小米除草完工祭歌中有複音唱法。

賽夏族
歌唱方式包括單音唱法與複音平行唱法。著名的《矮靈祭祭歌》，其長篇歌詞與巧妙的押韻法，宛如史詩。

邵族
音樂可分成祭儀性與非祭儀性兩類，曲調多建立在五聲音階上。目前僅存的器樂為木杵與竹筒，以杵歌和杵音最具代表。

達悟族
居住於蘭嶼，與本島隔絕，保存質樸的歌唱風格，完全不使用樂器。演唱方式多為單音朗誦唱法，慶祝工作房落成的敘述歌為異音唱法。

鄒族
以戰祭中的祭祖和迎戰神典禮最為重要，歌唱方式包括單音唱法與複音和聲唱法，是少數使用三拍子或複拍子節奏的族群。

魯凱族
歌唱方式包括單音唱法與複音持續音、複音異音唱法。樂器包括鼻笛、縱笛及橫笛。

泰雅族
音樂沒有和音，音樂形式多為單音唱法，以獨唱與對唱為主。歌舞動態活動以口簧舞為特色。

排灣族
五年祭為盛大祭祖靈儀式，歌謠多為集體演唱，以領唱－和腔，結合對唱，類似口語對答的形式，也擅長複音持續音唱法、異音唱法。常用樂器有雙管鼻笛、單管鼻笛、縱笛及橫笛。

拉阿魯哇族
音樂以祭典樂舞為主，其中最重要的為貝神祭，主要的祭祀對象為神靈與祖靈。祭典由八首祭歌所組成，以求族內平安、農獵豐收、族人興盛。

噶瑪蘭族
是蘭陽平原最早的原住民，長期的遷移與文化變遷，使得歌謠大多佚失，只保存少數的祭歌，曲調簡潔，歌詞艱深。

賽德克族
音樂較泰雅族豐富，歌唱方式包括單音唱法與複音卡農唱法。

布農族
以複音和聲唱法為主，擅長泛音的使用，如著名的〈祈禱小米豐收歌〉。弓琴是最普遍的樂器。

卡那卡那富族
歌唱的方式多為單音齊唱，偶爾有兩聲部的複音唱法。音樂以歌謠為主，包含祭典歌謠、一般歌謠、童謠三大類，音樂多建立在大三和弦及小三和弦之上。最重要的祭典為感謝豐收的栗祭。

太魯閣族
以歌舞為主，歌曲風格單純質樸，舞蹈以女性為重點，男性的舞步簡單。常用樂器有口簧琴、木琴。

撒奇萊雅族
文化及祭典深受阿美族影響，曲調結構建立在五聲音階上，演唱方式以單音唱法為主，偶而會有對唱或輪唱的形式。

阿美族
演唱方式包含單音的所有唱法，以及複音卡農、複音對位唱法，曲調結構建立在五聲音階上，以豐年祭歌曲最為重要。

民族音樂研究所

 代表性歌謠 
阿美族歌曲〈老人飲酒歌〉是部落的長老們閒來無事，聚集在集會所飲酒談天時所唱的歌，又稱為〈老人相聚歌〉或〈老人長歌〉。
此首歌曲共有三個樂句，由領唱者以即興的方式演唱。
之後族人以不同歌詞的獨立聲部答唱，時而匯集成同一聲部，最後結束在主音上。

郭英男
〈老人飲酒歌〉

   阿美族是臺灣原住民中人口最多的一族，歌謠多伴有舞蹈，反映其熱情開朗的性格。
   阿美族的祭儀性歌謠以豐年祭的歌曲最為重要。

豐年祭為阿美族最重要的慶典儀式，祭祀掌管狩獵、捕魚與戰爭的神祇，由男性族人主導。

女性族人在豐年祭最後一天加入歌舞行列，清亮柔美的音色與男子渾厚雄壯的歌聲，形成鮮明的對比。

音樂補給站
臺東阿美族馬蘭部落的郭英男是國寶級的演唱家，自小展現音樂天賦，他將阿美族的音樂帶出部落，讓全世界聽見。



圖：郭英男與好友們組成馬蘭吟唱隊，前排
        為郭秀珠與郭英男，後排由左至右為：
        郭林姑、郭國治、郭秀英與陽順英。

馬蘭吟唱隊
「唱歌是生活」
歌源紀錄片

馬蘭吟唱隊
〈老人飲酒歌〉等組曲

傳唱阿美古調
二代馬蘭吟唱隊成軍

1993年德國謎樂團的歌曲〈返璞歸真〉，擷取郭英男〈老人飲酒歌〉近二分之一的原音，此曲更因成為1996奧運宣傳短片配樂而大量曝光，引爆原住民音樂著作權益的話題。
郭英男高亢的歌聲感動了全球數十億人的心靈，使臺灣原住民的音樂成為世界的焦點。

謎樂團
〈返璞歸真〉

1996年奧運宣傳短片

課本沒教的事
你聽過郭英男《生命之環》這張專輯嗎？有人說這是上帝送給臺灣人的禮物，有人說這張專輯是首張真正屬於臺灣人的世界音樂。
是什麼魔力讓學者們紛紛以各種角度解讀？是什麼樣的悸動讓沒有歌詞的音樂可以打動人心，成為全球注目的焦點？
請上網試聽，並寫下你的感動。

魯凱族歌謠〈鬼湖之戀〉為古老的傳說故事，描述美麗的巴冷公主，與住在鬼湖的百步蛇王相戀，受到父母和族人的反對，但蛇王通過考驗，終於與巴冷成婚。
此曲為巴冷與家人分別時的對唱，表達不捨的離情。其歌詞大意為：「親愛的爸媽及族人們，我要嫁到鬼湖了，當我的頭飾消失在漩渦中，表示我已進入湖底，但我的容貌與歌聲，會永遠留在部落裡。」 

舞思愛
〈鬼湖之戀〉

〈鬼湖之戀〉
動畫版

鬼湖位於屏東縣與臺東縣交界，為中央山脈南段的高山湖泊，為魯凱族原住民的聖地。

2010年臺北花博舞蝶館所演出的《百合戀》，改編自魯凱族的人蛇戀神話。圖為巴冷公主到鬼湖邊為父親採草藥，與百步蛇王相遇的情景。

《百合戀》
預告片
2010臺北花博

《百合戀》
2011年1月4日最後一場全紀錄
臺北花博舞蝶館

魯凱族的祭儀性歌謠有英雄報功歌、巫術祭儀歌；生活性歌謠則有聯歡舞曲、情歌、童謠、生命禮儀歌等。
其中生命禮儀歌曲目龐大，包含婚禮哭嫁歌與喪禮哭喪歌兩種。由於男兒有淚不輕彈，哭調多由女子演唱。
婚期的前五天新娘須演唱哭嫁歌，向親友道別，感謝他們的照顧，女方的女性長輩也以哭調回應，表達不捨之情。

                  音樂補給站
                      魯凱族歌謠的演唱形式可分為：
                      獨唱：僅用於英雄報功歌，向族人誇耀自身的英勇事蹟。
                      領唱－和腔：是最常見的形式，為領唱者先唱，眾人再應合。
                      對唱：用於男女的情歌、婚禮哭嫁歌與喪禮哭喪歌。

排灣族歌謠〈來甦〉為排灣族失傳已久的古調，由丹耐夫正若譜曲而成。
此曲是長輩給予剛成年男子的祝福，要他們努力奮鬥，繼承常青樹的悠遠精神，永垂不朽。其歌詞大意為：「願你成為常青樹，願你化為片片常青葉。」 

阿Van
〈來甦〉

漢口國中合唱團
〈來甦〉

      排灣族的歌謠除了祭祀祖靈，或祭拜鬼魂的神歌外，大部分歌謠為生活性歌謠，
​​   ​​​​​   包含敘述歌、祝福歌、懷念歌、情歌、童謠等。
      歌謠的音域窄小，類似唸謠。
      歌詞多屬即興創作，因此優雅、高尚且不做作的歌詞，成為評價歌者的重要標準。

排灣族歌謠吟唱。

排灣族德文古調紀錄片

vuvu賴金蘭
排灣族祖靈祭歌

泰武古謠傳唱
〈追求女友之歌〉

泰武古謠傳唱
〈相思〉

Puzangala希望兒童合唱團
排灣童謠

音樂補給站
排灣族歌謠均為集體演唱的形式，以領唱－和腔，結合對唱方式呈現，類似生活的口語對答。
排灣族人擅長以冷靜、內斂、機智的方式對唱，用以化解誤會、娛樂交流、達成共識、建立維持良好的人際關係。
排灣族人歌唱時，實詞與虛詞交互出現：
．實詞：艱澀抽象，詞意難懂。
．虛詞：由固定曲調組合而成，穿插於實詞段落間，類似副歌的形式。

來義鄉
排灣族文化之旅

布農族〈祈禱小米豐收歌〉是布農族傳統祭典音樂。
這首傳統的複音歌謠，傳說源於先祖們在獵場上的奇遇，因聽到自然界的壯麗聲響，心生敬畏之情，因此模仿傳唱；又由於當年的小米豐收，因而代代傳唱，向上天祈求豐年。
聖潔莊嚴的〈祈禱小米豐收歌〉，由6-12位成年男子演唱，依據音色及音域分為四部。
領唱者發聲後，各聲部便依次以無意義的母音「u-e-e-o」應答，以三度、四度、五度音程逐漸疊起上昇，初時須費力傾聽，調整自己的音程，待和聲磅礴壯大、圓滿和諧時，音樂便驟然停止，令人震懾。

布農族〈祈禱小米豐收歌〉。

布農族複音合音
〈祈禱小米豐收歌〉

布農山地傳統音樂團
〈祈禱小米豐收歌〉

雖然此曲稱為「八部合音」，但實際只有四個聲部，由於每位歌者的音質迥異，因此產生八部合唱的錯覺，是泛音現象使然，這獨特的和音唱法，使布農族精緻的音樂文化享譽國際，成為世界級的文化資產。

布農族
八部合音

非常傳奇
八部合音

音樂補給站
〈祈禱小米豐收歌〉是一月撒種祭到三月拔祭期間所唱的歌曲。撒種祭前，祭司會慎選族內行為聖潔的成年男子6至12名，環繞種粟地的四周，以逆時針方向緩緩移動，在祭司的領唱下，各聲部以和聲加入，祈祝小米的豐收。由於布農族相信荒腔走板的歌聲會惹天神震怒，必遭天譴而五穀不豐，因此演唱此曲，必嚴守禁忌，全力以赴。

民族音樂學家吳榮順與曾毓芬編著《我用生命唱歌─布農族的音樂故事》，蒐羅彙集布農族的傳唱音樂與歌謠，藉由文字與音樂的紀錄，期許祖先流傳的文化資產能永續傳承。

賽夏族的祭儀性歌謠只有《矮靈祭祭歌》，矮人祭原為作物收成的豐年祭，直到傳說幫助豐收的矮人族因常調戲族內婦女，被賽夏人害死，矮人詛咒賽夏人將遭天譴，因而將豐年祭改為矮靈祭，除了表達對矮人愧疚，也祈求作物的豐收與族群的平安。
由於矮靈祭是懺悔的祭典，具有神聖性與嚴肅性，所以平時禁唱。《矮靈祭祭歌》由16首古謠編串而成，每首再分數節，整套祭歌結構嚴謹，宛如史詩，堪稱原住民族音樂的瑰寶。

侯壽峰繪《賽夏族：矮靈祭》。

苗栗南庄的向天湖為賽夏族矮靈祭的地點。

祭歌的音樂樸實嚴謹，通常由領唱者起頭，而後加入齊唱，領唱的部分只有固定的曲調，沒有固定的歌詞，歌者即興的創作歌詞。
除了第4首與7至11首外，其他各首均以虛詞“kali nape”開頭，接以某一植物名稱，並以此名稱作為尾音押韻。
第一首〈迎神歌〉使用許多完全四度音程，表現純粹、樸實的美感，其歌詞為：「以柿子樹為題，招請矮靈，供奉食物，用魚作菜…。」

我們的島─人間．矮靈祭

        音樂補給站
          矮靈祭主要是對矮靈懺悔的祭典，所以舞步簡單樸實，即便是徹夜的祭典，
          也都維持著漩渦狀的隊形。
          祭典每2年舉辦1次，每10年有1次大祭。祭儀活動為時5天，第一天為迎靈，
          中間三晚為娛靈，以及第五日為送靈。
          除迎神歌之外，其他娛靈及送靈時所演唱歌曲均伴以腳步動作。