超現實主義(Surrealism)
理性主義把歐洲的文化、政治達推至頂峰，但是隨著第一次世界大戰爆發。人們開始懷疑理性主義。 而達達派(Dada)的藝術風格風靡了當時的歐洲畫壇，但是把印了字的紙片灑在地上作詩，似乎太過消極。 這時，超現實主義開始萌芽。
1924年，超現實主義的創始人，也是達達派的詩人與評論家-安德烈布爾頓發表了“超現實主義宣言”
(The Surrealist Manifesto)
超現實主義的崛起
宣言內容
超現實主義是結合了意識的和無意識的精神領域，在每天的現實生活中完成世界的美夢與幻想。
簡單的說，超現實主義不但重視人類意識的思考，更重視無意識的範疇。他們用科學的方法結合心理學與精神病學的原理，再配合上人的夢境與幻想，研究人在無意中畫出的圖畫、順手寫出的字、小孩或瘋子的圖畫。
結論
美是在解放了的意識中那些不可思議的幻象與夢境，
所以超現實主義是一種超理性，超意識的藝術
超現實主義的畫家不受理性主義的限制而憑本能及想像，表現超現實的題材。
超現實主義的畫家不受理性主義的限制而憑本能及想像，表現超現實的題材。
他們自由自在的生活在一種時空交錯的空間，不受空間與時間的束縛, 表現出比現實世界更真實更有意義。
超現實主義首先在法國展開，立即受西班牙畫家的歡迎，很快普及到全世界。
而原本是單純的美術改革運動，不久也影響到了文學，雕刻，戲劇，戲劇舞台，電影，建築等其它的應用藝術
=>超現實主義可以說是
影響全世界的新文藝運動
超現實主義的沒落
第二次世界大戰時，大量的藝術家遷往美國，同時影響美國超現實主義的風行。
1945年後“新具象”在藝術之都巴黎興起，超現實主義才漸漸沒落。
超現實主義畫家
超現實主義的主要畫家有: 超現實主義的先驅 奇里軻(Giorgio Chirico) 超現實主義的狂人 達利(Salvador Dali) 幻想的記號 米羅(Joan Miro) 情詩夢幻 埃倫斯特(Max Ernst) 寫實的超現實主義 瑪格利特(Rene Magritte) 超現實主義的裸女 德爾沃(Paul Delvaux) 愛情超現實 夏卡爾(Marc Chagall)
超現實主義的技法
自動性記述法( Automatism ) : 排除合理性的有意安排， 完全由「任意」興「偶然」來達成記述的任務。 現成物體( Object ) : 這是沿用杜象所發明的“物體藝術之觀念”。 黏貼法( Collage ) : 這個技法最初見於綜合的立體派，而在超現實主義裡再度活躍起 來。 磨瘵法( frottage ) : 由愛倫斯特所發明，用以求得暗示性的意象及肌理的趣味。 謄印法( decalmamia ) : 也是在於追求意外的趣味及意象的暗示性。
超現實主義作品
恩斯特 (Max Ernst) (1891-1976)
《The Postman Cheval》 1932 年
油彩‧畫布，110 x 73 公分
奧塞美術館，巴黎﹝Paris﹞，法國
超現實主義作品
米羅 Joan Miro （1893-1983 ) 《哈裏昆的狂歡》 1924-25年 油彩‧畫布，66 x 93 cm Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, N.Y.
《哈裏昆的狂歡》是第一幅超現實主義的圖畫：在一個奇特的空間逆轉感。室內舉行著狂熱的集會，只有人類是悲哀的，那人帶有頗為風雅的鬍子，叼著長桿的煙斗，憂傷地凝視著觀者。圍繞著他的是各種各樣的野獸、小動物、有機物，全都十分快活。沒有什麼特別的象徵意義，畫家充分地描繪了一種輝煌的夢幻形象。
超現實主義作品
奇里科 Giorgio de Chirico (1888-1978) 《The Anguish of Departure 》 1914 年 油畫，85.1 x 69.2 cm
超現實主義作品
達利 Salvador Dali (1904-1989﹞ 1924-25年
《記憶的堅持 》
1913年
油畫，24.1 x 33 cm
在『記憶的堅持』之中的軟掉的時鐘正是一個代表。『由硬變軟』對人類心理而言通常是一種『越來越糟』的時間感加失望感，對比的心理聯想是食物腐爛、冰淇淋溶化等等意像。於是在我們尋常觀念中冷硬的時鐘在本畫變軟，馬上很容易產生『越來越糟』的感覺；更由於主角是『時間』，更產生對青春白白浪費的恐懼感。所以展示這幅繪畫給人的第一眼印象，往往有一種說不出的恐懼，這正是達利的超現實主義畫風要帶給觀賞者的心理感受。
廖修平，1936年生於台灣台北。台灣省立師範大學（今國立台灣師範大學）美術系畢業後，廖修平決定出國深造，留學日本國立東京教育大學與法國國立巴黎美術學院，並在巴黎著名的「十七工作室」學習金屬版畫技巧。
