一 有形世界遺產與非物質文化遺產
聯合國教科文組織於1972年通過《世界文化與自然遺產保護公約》,將世界遺產分為三大類:
- 具有獨特景觀的自然遺產:如美國大峽谷國家公園、澳洲大堡礁。
- 具備歷史、宗教、人文價值的文化遺產:如中國萬里長城、埃及金字塔。
- 兼具上述兩者的綜合遺產:如中國黃山、希臘阿索斯山。
至2013年,已宣告全球160國,多達981處世界遺產,使這些具有歷史、宗教、藝術、自然景觀的有形世界遺產,得以被世人關注與維護。
知識補給站 國際文化資產日
國際文化紀念物及歷史場所委員會與聯合國教科文組織共同發起,將每年的4月18日定為「國際文化資產日」,藉此喚醒人們對文化資產的公眾意識。每年以一個特定主題來促進各國對文化資產的認識,歷年主題包括2001年的「拯救我們的歷史村落」、2006年的「工業遺產」、2010年的「農業遺產」等。2012年適逢《世界遺產公約》四十周年,遂將主題定為「世界遺產」,以喚起世界公民對於保護珍貴世界遺產的意識。
除了有形的世界遺產之外,聯合國教科文組織更於2001年提出「非物質文化遺產」計畫,內容包括語言、儀式、口述傳說、表演藝術、節慶活動、關於自然及宇宙的知識及實踐、傳統手工藝技能等具有特殊價值,且代代相傳的非物質文化遺產,包括西班牙弗拉門哥舞、日本能劇、中國崑曲等267項無形文化遺產;並發表《保護非物質文化遺產公約》,喚起世界公民對於非物質文化遺產的重視,鼓勵各國以法律和行政措施來保存自身的非物質文化遺產。
2001年5月18日,中國崑曲被聯合國教科文組織列為首批「人類口述和非物質文化遺產代表作」。圖為青春版崑曲《牡丹亭》中的劇照。
文化遺產的保存
日本是最早,也是最積極倡導保存「非物質文化遺產」的國家,早在1950年代便在文化廳的監督下,以《文化財保護法》對於「有形文化財」「非物質文化財」「民俗文化財」等項目進行保護。
我國政府為推動臺灣文化資產的保存,在文化部之下,設有文化資產局,同時下設文化資產保存研究中心,專務臺灣之古蹟、古物、歷史建築、考古遺址、文化景觀、民俗傳統等有形與非物質文化資產的蒐集、建檔與保存維護工作。
並頒布《文化資產保存法》,將具有歷史、文化、藝術、科學等價值的古蹟、遺址、文化景觀、傳統藝術、民俗文物、古物、自然地景等七項,界定為文化資產,分別訂定條文加以保護,為文化資產的保存,提供具體的依循。
臺灣擁有豐富的音樂文化資產,例如常見於迎神廟會慶典,帶有大量鑼鼓節奏的北管音樂,以及悠揚婉轉,細膩雅緻的南管音樂,客家的山歌、八音,以及原住民的歌謠等。這些傳統的音樂,數百年來以口傳的方式保存,根植於文化傳統,成為生活中不可或缺的一環,但隨著時代變遷,這些傳統音樂也面臨保存與推廣的急迫需求。
知識補給站 南管與北管
南管與北管為臺灣器樂音樂的兩大系統,南管是由閩南地區傳入的室內樂,典雅古樸,多以絲竹樂為主;北管則是來自北方的鑼鼓樂、鼓吹樂、戲曲音樂的總稱,熱鬧通俗,多用於迎神賽會、婚喪喜慶場合。兩者在早期的形式及風格上有明確的心得,後來互相影響,交織出多樣面貌的音樂藝術。
有感於民族音樂資產在傳統藝術中的重要性,主管文化資產的文化部自1990年進行民族音樂中心的籌設工作,2002年成立民族音樂研究所,2008年成立臺灣音樂中心,經過歷次政府組織的整併更名,2012年民族音樂研究所與臺灣音樂中心正式併入國立傳統藝術中心,更名為臺灣音樂館,持續進行臺灣民族音樂的調查、蒐集、研究、保存與推廣之相關工作。
目前已建置可供民眾查閱的「臺灣音樂群像」「臺灣音樂資訊交流平臺」「傳統民族樂器」「戲曲曲譜」「臺灣傳統戲曲有聲出版品目錄編彙」「電子書」等線上資料庫,分別將臺灣重要音樂創作人相關資訊與作品影音資料、臺灣現有漢族、客家、原住民族音樂有聲資料、傳統民族樂器的3D影像及介紹、傳統戲曲有聲出版品的整理收集,進行持續性系統化的保存。
知識補給站 臺灣音樂館
緊鄰華山藝文特區的臺灣音樂館,自1999年運作以來,歷經多次組織變革,現隸屬於國立傳統藝術中心。該中心設有音樂主題資料館,以唱片、光碟、DV、圖書、曲譜、手稿文獻等形式,收藏包含臺灣的歌謠、說唱音樂、戲曲音樂、傳統器樂、舞蹈音樂、儀式宗教音樂、原住民傳統音樂,以及世界音樂等內容。
臺灣音樂館同時致力於傳統音樂與現代音樂的接軌;2011年的「TMC國際作曲大賽」,為傳統絲竹樂器徵集現代曲目;執行「第5屆音樂人才庫培訓計畫」,培訓臺灣具有潛力的人才踏入國際舞臺;舉辦臺灣各族群傳統音樂、臺灣流行音樂史料的研討會,聚集學者進行探討,肩負著典藏、推廣、研究功能於一身。
發源於閩南地區的南管傳統音樂,不僅是臺灣重要的民族音樂,也是聯合國教科文組織的非物質文化遺產。成立僅六年,卻以幽默、創意以及高度音樂性的表演受到國內外關注的林文中舞團,2011年受國立中正文化中心之邀,發表結合現代舞與傳統南管音樂的《小南管》舞碼。
舞者們以南管的身段,逐漸解構、發展現代身體語言,在刻意縮小的舞臺旁,配以絲竹室內的合奏,編舞家林文中在《小南管》中,清楚地表達「南管之於舞者」的核心概念,以幽默、清新的方式,將南管這個歷史悠久的非物質文化遺產,以現代舞蹈的方式重新解讀,給予觀眾全新的聆賞經驗。
藝術人才的保存
在藝術人才的保存方面,日本政府設立個人「人間國寶」認證,用以保護與表彰「重要文化財保持者」。我國行政院則設有「行政院文化獎」,用以表彰對藝術文化之維護與發揚有特殊貢獻的人士,是政府對文化界人士所頒發的最高榮譽。國家文藝基金會自1997年起頒發「國家文藝獎」,用以獎勵各類藝術的優秀人士,為藝術領域的最高榮譽,歷屆的得獎人有黃海岱、錢南章、林懷民等藝術工作者。
黃海岱出生於日治時期,11歲接受漢學教育,舉凡四書、五經、詩詞、史籍皆有涉獵,尤愛研讀《紅樓夢》《水滸傳》《隋唐演義》《三國演義》等史書,堅實其文學涵養。15歲進入父親黃馬的錦春園布袋戲班,習得操作戲偶的基本技巧,奠定北管大戲的表演基礎。18歲已能獨挑大樑,開始在雲、嘉、南一帶的戲班演出,積極地鑽研北管音樂的種種技巧,尤其在口白的訓練上,能夠精準的揣演不同角色的聲口,增加表演的精彩度。爾後接下父親的戲班,更名為五洲園,寓意名揚五洲。
「五洲派布袋戲」以忠孝節義為演出宗旨,口音分明、對白文雅、俚俗風趣,有別於其他布袋戲流派。黃海岱育有八子二女,次子黃俊雄於1970年率領真五洲劇團演出《雲州大儒俠》,首度於電視臺演出,造成全臺轟動。第三代黃家子孫也以「霹靂布袋戲」「天宇布袋戲」系列聞名於布袋戲界,對於臺灣布袋戲的發展有著深遠的影響。
霹靂布袋戲中的主要角色─清香白蓮素還真。霹靂布袋戲是臺灣在1980年代開始新發展出的一種電視布袋戲,由黃海岱家族第三代子孫黃俊雄的兩個兒子黃強華及黃文擇所領導製作。
知識補給站 一代宗師黃海岱
掌中戲的一代宗師黃海岱,有布袋戲的「通天教主」之稱。他自小接受扎實的漢學教育,在劇情的鋪排或對白的文采上,皆有過人之處,加上擁有深厚的戲曲底子,表演行調渾然天成,將布袋戲引領至不同的表演層次,留下後人無法企及的藝術成就。2000年獲頒「行政院文化獎」的殊榮,2002年榮獲「國家文藝獎」,同年獲頒國立臺北藝術大學的名譽博士學位。2007年雲林縣議會將黃海岱的生日1月2日定為「雲林布袋戲日」。
作曲家錢南章,出生於中國江蘇省常熟縣,幼時全家隨國民政府遷移來臺,1966年進入中國文化學院(今中國文化大學)音樂系就讀,跟隨劉德義學習理論作曲,1973年進入慕尼黑音樂學院就讀。回國後,不僅運用各種現代音樂的技巧,融合古典音樂講究旋律、重視和聲的特色,也善用簡鍊的音樂語彙與明確的曲式結構,創造出獨特的音樂風格,至今已完成五十多部作品,尤以室內樂的創作最為豐富。
錢南章四度獲得金曲獎最佳作曲人獎項,更於2005年獲得第9屆音樂類國家文藝獎。
知識補給站 國家文藝獎
為鼓勵具有藝術卓越性與累積性成就,且持續創作或展演之傑出藝文工作者,自2007年開始,財團法人國家文化藝術基金會設立了國家文藝獎,分設有文學、美術、音樂、舞蹈、戲劇、建築、電影七類,由國家文化藝術基金會邀請之評審委員,經由推薦與遴選之方式,選出當年傑出之藝文工作者,除了公開頒獎表彰藝文工作者的卓越貢獻外,也為這些優秀的藝文工作者出版傳記,藉由文字紀綠,保存藝文人才,有關歷屆國家文藝獎各類得主,可在國家文化藝術基金會官方網站上查詢。