審美理解
認識莎士比亞
你應該有聽過《羅密歐與茱麗葉》(Romeo and Juliet)的故事,也可能看過迪士尼動畫《獅子王》(The Lion King),或許還曾聽過《威風凜凜進行曲》(Pomp and
Circumstance Marches),你知道這些名著都和莎士比亞有關嗎?
莎士比亞
許多作曲家用莎士比亞的著作作為素材或靈感進行音樂創作,莎士比亞是英國著名的詩人與劇作家,「莎翁」是華人社會對莎士比亞的尊稱。早期劇本主要以喜劇和歷史劇為主,此兩類作品在16世紀末期達到了至高無上的地位;中期主要創作悲劇;在人生的最後階段,他開始嘗試創作悲喜劇,又稱為傳奇劇,並與其他劇作家合作。值得一提的是,莎士比亞很多作品在當時就以多種版本出版問世。
莎士比亞的四大悲劇
《哈姆雷特》(Hamlet)
《李爾王》(King Lear)
《奧賽羅》(Othello)
《馬克白》(Macbeth)
莎士比亞的四大喜劇
《仲夏夜之夢》
(A Midsummer Night's Dream)
《威尼斯商人》(The Merchant of Venice)
《皆大歡喜》(As You Like It)
《第十二夜》(Twelfth Night)
莎士比亞代表作與其帶給音樂創作的靈感
1589《維洛納二紳士》(The Two Gentlemen of Verona)
《馴悍記》(The Taming of a Shrew)
1590《約翰王》(King John)
《亨利六世》(Henry VI)
1591《泰特斯》(Titus Andronicus)
1593《理查三世》(Richard III)
1594《錯誤的喜劇》(The Comedy of Errors)
1595《羅密歐與茱麗葉》
皮斯葛維克 創作同名音樂劇
古諾 創作同名歌劇
柴科夫斯基 創作《羅密歐與茱麗葉》幻想序曲
1595《仲夏夜之夢》
孟德爾頌 創作《仲夏夜之夢》序曲
1596《威尼斯商人》
1597《溫莎的快樂夫人們》(The Merry Wives of Windsor)
1598《無事生非》(Much Ado about Nothing)
1599《皆大歡喜》
《凱薩大帝》(Julius Caesar)
韓德爾 創作同名歌劇
1600《哈姆雷特》
音樂劇《獅子王》創作靈感來源
李斯特 創作交響詩《哈姆雷特》
1601《第十二夜》
1602《特洛伊羅斯與克瑞西達》(Troilus and Cressida)
1603《量罪記》(Measure for Measure)
《奧賽羅》
威爾第 創作同名歌劇
1604《終成眷屬》(All's Well That Ends Well)
1605《李爾王》
白遼士 創作《李爾王》序曲
1606《馬克白》
威爾第 創作同名歌劇
1607《安東尼與埃及艷后》(Antony and Cleopatra)
1609《十四行詩》(Sonnets)
1610《暴風雨》
貝多芬 創作鋼琴奏鳴曲《暴風雨》
白遼士 創作幻想曲《暴風雨》
柴科夫斯基 創作交響詩《暴風雨》
1613《亨利八世》(Henry VIII)
聖桑斯 創作同名歌劇
《兩位貴族親戚》(The Two Noble Kinsmen)
莎士比亞與音樂家的邂逅
莎士比亞不同類別的文學作品不僅質量兼具,更有許多經典之作,音樂創作者便從這些作品中吸取靈感或直接以劇本創作,如:「你去讀莎士比亞的《暴風雨》吧!」就是貝多芬曾對他創作鋼琴奏鳴曲《暴風雨》(Piano Sonata No.17)的解釋,說明其創作受到莎士比亞作品中的詩意與悲劇形象的影響,深刻與強烈地表現了一種使人驚嘆不已的力量。
以下是依莎士比亞文學作品而進行音樂創作的幾個例子。
一、《仲夏夜之夢》與《仲夏夜之夢》序曲
你有聽過《仲夏夜之夢》的故事嗎?此劇大約創作於1595年,算是莎士比亞早期成熟的作品,也是著名的喜劇之一。故事主要描述四位年輕男女與仙王、仙后、小仙、精靈等人物,因為「靈藥」(滴在睡者的眼皮上,無論男女,都會發瘋似的愛上醒來第一眼看見的生物)所引起的衝突以及衝突解決的過程,最後有情人終成眷屬,劇中不時穿插了小鬧劇,以及風馬牛不相及的喜劇內容。此齣戲劇沒有什麼深遠的社會意義與內涵,所要表達的是純淨的快樂,故事中雖然有愛情的煩惱,但也用歡樂、喜劇的手法處理。劇情輕鬆活潑,總體說來就是一個「亂點鴛鴦譜」的故事。
音樂導聆:《仲夏夜之夢》序曲
《仲夏夜之夢》序曲是孟德爾頌17歲時閱讀莎士比亞的原著後受到感動而作,原本是音樂會演奏的獨立曲目,後陸續完成其他樂曲,作為莎劇《仲夏夜之夢》的配樂。
孟德爾頌
樂曲開始由四個神妙的和弦,帶出迷漫在仲夏夜月光下的氣氛,接著是小提琴以跳弓的方式奏出精靈嬉戲的第一主題,隨後由整個樂團演奏代表國王與仙后的威嚴形象;第二主題為溫柔的「愛情主題」,首先由單簧管演奏,再由小提琴奏出代表戀人真摯感情的旋律。整體而言,全曲明快、歡樂,同時展現神話般的幻想、大自然的神祕色彩、詩情畫意的情景,以及幽默諧謔的風格。
孟德爾頌戲劇配樂《仲夏夜之夢》專輯封面
二、《哈姆雷特》與音樂劇《獅子王》
《獅子王》是著名的迪士尼動畫,後來亦改編為音樂劇,故事靈感就是來自莎士比亞的《哈姆雷特》,此劇又名《王子復仇記》,是莎士比亞最負盛名和被引用最多的悲劇之一。主要描述丹麥王子哈姆雷特代父報仇的故事,哈姆雷特的父親丹麥國王打敗波蘭軍隊後猝死,國王的弟弟克勞迪則自行宣布繼承王位,並迎娶前國王遺孀(也就是哈姆雷特的母親葛簇特),因此哈姆雷特展開對克勞迪的報復。
《哈姆雷特》第三版書籍的封面
故事始於廣闊的非洲草原,動物們聚集在獅王木法沙的榮耀石下,迎接新王子的誕生。狒狒巫師拉飛奇高舉起這隻好奇的新生命辛巴,所有動物前來致意,全國一片歡騰,只有木法沙的兄弟刀疤對此很不滿意,甚至沒有出席這場儀式。刀疤覬覦王位,並暗中計畫謀殺,最後木法沙被踐踏致死,而辛巴也逃離了家園。
時光飛逝,辛巴成長為和父親一樣英俊而健壯的雄獅,有一天,一隻流浪的母獅娜娜闖進了他的地盤,而她正是辛巴年幼時的玩伴。娜娜告訴辛巴,刀疤篡位之後,縱容土狼、不治理國土,現在祖國已經滿目瘡痍,動物紛紛離開,她請求辛巴奪回王座、重振家園。於是辛巴在親人和好友們的幫助下登上王位,刀疤則和憤怒的土狼一起消失在熊熊烈火當中。
其中〈今晚你感受到那份愛嗎?〉(Can You Feel the Love Tonight)、〈生生不息〉(Circle of Life)、〈哈庫那馬塔塔〉(Hakuna Matata)等都是著名的選曲,非常值得一聽。
三、《奧賽羅》與《威風凜凜進行曲》
你曾被《威風凜凜進行曲》震撼與感動嗎?這個曲名也與莎士比亞的文學作品有關呢!《奧賽羅》描寫因猜疑而造成婚姻悲劇的故事,主角奧賽羅是喜歡忌妒別人且猜疑心重的人物,娶了身分尊貴的貴族女兒,理當幸福美滿,但奧賽羅身邊有一個奸惡的小人,因為不被重用,於是用奸計陷害奧賽羅,他散布謠言暗示奧賽羅的妻子不貞,使奧賽羅燃起猜忌與妒火,最終親手把自己的妻子殺死。
音樂導聆:《威風凜凜進行曲》
《威風凜凜進行曲》是英國作曲家艾爾加(Edward Elgar, 1857-1934)於1897開始創作的作品,是掌握節慶氣氛的一組大型進行曲,艾爾加曾說過:「我知道有很多人喜歡在慶典時使用音樂,而這首樂曲正是獻給他們的作品。」此曲的「威風凜凜」就是借用《奧賽羅》第三幕第三場景的著名臺詞「威風凜凜」(Pomp and
Circumstance)為標題。這一組《威風凜凜進行曲》總共有五首,以第一號知名度最高。
英國作曲家艾爾加
《威風凜凜進行曲》影印手稿
此曲也有加冕的意味,許多美國的大學在畢業典禮上會選用此曲當成為畢業生正冠的曲目,比如紐約哥倫比亞大學。
哥倫比亞大學畢業典禮
音樂欣賞
什麼是音樂劇?
音樂劇是20世紀的產物,由歌劇發展而來。歌劇是融合音樂、舞蹈、戲劇、文學的大型音樂作品,自巴洛克時期開始發展,經歷古典、浪漫時期,許多著名的歌劇作品紛紛問世。
20世紀後,許多作曲家將音樂作品融合科技元素,創作結合音樂、舞蹈、戲劇、文學與當代聲光效果的音樂劇作品。以美國紐約百老匯與英國倫敦西區為發展重鎮,深受大眾喜愛,是最具商機的表演藝術之一。
美國紐約百老匯劇院及售票亭廣告招牌
英國倫敦西區街景一隅
進入20世紀後的第一齣音樂劇是《畫舫璇宮》;1930至1960年代的音樂劇以美國以外的地區為創作素材,例如《南太平洋》以南太平洋為背景、《國王與我》以泰國為背景、《屋頂上的提琴手》以猶太為背景;1970年代加入搖滾樂的元素,如《萬世巨星》;80年代發展為大型的音樂劇,如《歌劇魅影》、《貓》、《西貢小姐》、《悲慘世界》等。
1927年《畫舫璇宮》樂譜封面
名劇賞析:《羅密歐與茱麗葉》
一、故事背景
《羅密歐與茱麗葉》的故事發生在義大利的維洛納城,描述蒙特鳩與卡布雷特兩個世仇家族後代的愛情故事。由於世代的恩怨導致兩家族糾紛不斷,只要一碰面就會互相攻擊,然而這充滿深仇大恨的兩家族後代,卻萌生了一段感人至深的戀情。
《羅密歐與茱麗葉》以義大利北部的維洛納為故事背景
蒙特鳩家族的羅密歐與卡布雷特家族的茱麗葉在一次宴會中一見鍾情,但由於家族間的仇恨,使得這段情感倍為壓抑,於是羅密歐只好請求勞倫斯神父為他們舉行祕密婚禮,好心的神父樂意成全這段美好的戀情,並希望他們的結合可以使兩家族忘卻仇恨。
就在這時,羅密歐的好友被茱麗葉的表哥鐵豹一劍刺死,羅密歐憤而殺死鐵豹,遂遭到放逐。接著,茱麗葉的父親又要她嫁給巴黎公爵,她在焦急萬分的情況下請求神父的幫助,神父急中生智,一邊讓茱麗葉在婚前的夜晚服下假死之藥,同時派人送信給羅密歐,讓他適時趕來帶走茱麗葉。
茱麗葉依神父的計畫行事,可是送信的人卻沒有如期找到羅密歐。羅密歐聽到茱麗葉的死訊,悲痛欲絕,匆匆回到維洛納城,來到茱麗葉的墓地,以死殉情。當茱麗葉從假死中甦醒過來,原本滿懷著和羅密歐相聚的希望,卻發現羅密歐已經死去,她不顧外面喧囂的人聲及神父的勸告,立即隨著羅密歐共赴黃泉。因此,羅密歐與茱麗葉的愛情毀滅了,換來的是兩家人的悔悟以及世代和平。
故事都是這樣開始的
月光下一切如常
當某顆星辰殞落
必有另一顆星生光
這就是羅密歐與茱麗葉
《羅密歐與茱麗葉》著名的陽臺會
二、音樂劇《羅密歐與茱麗葉》
音樂劇《羅密歐與茱麗葉》(Roméo et Juliette: de la Haine à l'Amour)是由法國資深音樂製作人皮斯葛維克創作的作品。
在服裝的部分,大致上分成紅色與藍色兩大色系,茱麗葉所屬的卡布雷特家族採用紅色系服裝;羅密歐所屬的蒙特鳩家族則以藍色作為主色系。
在舞蹈方面,融入高加索、非洲舞蹈、現代芭蕾、現代舞。音樂風格則包含抒情、搖滾、電音、雷鬼與華爾茲等,另外還有流行音樂、民俗音樂、中南美音樂與非洲音樂的元素。
〈序曲〉(Ouverture)
以明顯的節奏動機揭開序幕,在聆賞時,可注意兩個家族的服裝色系,還有表演者如何配合音樂呈現肢體動作。
〈維洛納〉(Vérone)
蒙特鳩與卡布雷特兩個世仇家族糾紛不斷,雙方一碰面就會出現攻擊打鬥的場面,此樂曲由維洛納的王子演唱,希望兩個家族可以和平共處。|譜例2-1|
譜例2-1
〈舞會〉(Le Bal)
羅密歐與茱麗葉在一次宴會中一見鍾情,〈舞會〉就是描寫兩位主角認識的情景,但由於家族間的仇恨,使得這段情感倍為壓抑。
〈非我之錯〉(C'est Pas Ma Faute)
深愛茱麗葉許久的鐵豹,唱出〈非我之錯〉表達對茱麗葉的愛意,並承認自己是仇恨之子、恥辱之子。|譜例2-2|
譜例2-2
〈陽臺之歌〉(Le Balcon)
這是此劇的重要橋段,在宴會中一見鍾情後,羅密歐便到茱麗葉住處的陽臺互吐情意,觀賞時可以注意舞臺布景的架設與呈現。
茱麗葉家之陽臺
〈她正沉醉愛河〉(Et Voilà Qu'elle Aime)
由於雙方家長不同意這段感情,因此羅密歐請求勞倫斯神父替他們證婚,神父同意後,茱麗葉的奶媽感嘆辛苦撫養長大的茱麗葉就要出嫁,心中非常不捨,但也給予最大的祝福,唱出〈她正沉醉愛河〉一曲。|譜例2-3|
譜例2-3
〈愛吧〉(Aimer)
在眾親朋好友的協助下,神父為他們證婚,在婚禮中,羅密歐與茱麗葉共同唱出美麗動人的主題曲〈愛吧〉。|譜例2-4|
譜例2-4
〈羅密歐之死〉(Mort de Roméo)與〈茱麗葉之死〉(La Mort de Juliette)
但是陰錯陽差之下,羅密歐聽到茱麗葉的死訊,悲痛欲絕,來到茱麗葉的墓地,以死殉情,唱出〈羅密歐之死〉。當茱麗葉從假死中甦醒,卻發現羅密歐已經死去,立即決定共赴黃泉,唱出〈茱麗葉之死〉。
茱麗葉雕像
樂理
音樂術語
音樂術語是音樂相關的專有名詞,用以輔助音樂的詮釋,從功能來分,包含速度術語、力度術語和表情術語等。
速度術語是用來標示樂曲快慢的術語,讓演奏者可以明確得知作曲者原來的創作樂思與速度。以下介紹幾種由慢至快的速度術語。
力度術語是用來標示樂曲強弱的術語,讓演奏者可以藉由不同的力度呈現變化。常見的有:
pianississimo (ppp )最弱
pianissimo (pp )很弱
piano (p )弱
mezzo piano(mp )中弱
mezzo forte (mf )中強
forte (f )強
fortissimo (ff )很強
fortississimo(fff )最強
歌曲
Can You Feel the Love Tonight
選自迪士尼動畫《獅子王》
提姆.萊斯(Tim Rice) 詞
艾爾頓.強(Elton John) 曲
〈Can You Feel the Love Tonight〉中文譯詞
在忙碌的一天結束後獲得了一股寧靜,灼熱的風也因此轉換了方向。這個喜悅的時刻引領我朝前邁進,對於焦躁不安的我,只要有你同行便已足夠。
今夜你感受到那份愛了嗎?它就圍繞著我們。對於茫然漂泊的我而言,我們一起遠行已讓我無憾。今夜你感受到那份愛了嗎?它讓心靈平靜地休憩。對於浪子般的國王而言,得到摯愛令我再無所求。
每個人都有展現自己的時候,正如轉動萬花筒的美麗景致,讓我們努力向前。狂野的自然界中仍有其定律與節奏,正如命運多舛的航行者,與你的心一同跳動著。
歌曲檔案
此曲是迪士尼動畫電影《獅子王》的插曲,由提姆.萊斯(Tim Rice, 1944-)作詞,英國歌手艾爾頓.強(Elton John, 1947-)作曲與演唱,曾在加拿大RPM及法國SNEP音樂排行榜榮獲第一名的佳績,並獲得第67屆奧斯卡金像獎「最佳原創歌曲」,艾爾頓.強也因為此曲獲得第37屆葛萊美獎「最佳流行男歌手」、第52屆金球獎「最佳原創歌曲」。