1940s~1960s 設計史-義大利設計

二戰結束後，出現了戰後嬰兒潮，家庭開始需要廉價又多樣性的產品。在傢俱的設計上，產品必須符合不同時期家庭的需求。另外，戰後各國也開始發展設計運動，並也產生各國的風格與代表人物。1920年代，義大利從自由主義轉為法西斯主義。在法西斯政府的統治下，貿易以國內軍事需求為中心，在30年代發展出造船、交通運輸製造、化學工程等重大工業，為二次大戰後的工業打下良好的基礎。戰敗國義大利受到美國大規模的經濟與工業技術援助，直接扶植工業的發展。而美國的流線型與工業生產模式對義大利產生重大的影響；設計風格取美國流線風格，將球莖狀美學加以修飾，創造優美、典雅、獨特的雕塑感的產品風格。

膠彩畫

膠彩畫，又稱作重彩畫、岩彩畫、日本畫、東洋畫，是一種以膠為素材媒介，混合天然礦物的粉末，與水調和後，用畫筆在紙、絹、麻或木板上的一種作畫型式，更可以結合不同的素材，表現出許多的可能性。雖起源於古代中國，之後在日本、臺灣都有不同的發展，對於臺灣早期藝術發展有很大的影響，也有臺灣自己的脈絡與風格。

美術（二）資源版 Ch07-3 豐富多元的插畫藝術

普通高中／美術（二）資源版／第七章 圖文並茂的藝術創作／三、豐富多元的插畫藝術

台灣街道彩繪~塗鴨(二)動漫風

生活及藝術;藝術及生活 將老舊街道以彩繪方式 代表社區之文化精神 是生活,也是藝術

梵谷：星夜之謎

這是史上第一次有人以手繪油畫的方式製作動畫電影，《梵谷：星夜之謎》每一分鐘有12幅油畫呈現動作，透過梵谷自己的畫作詮釋他充滿爭議的一生。

亞米‧海因的設計狂想

當代最受矚目的西班牙設計師Jaime Hayon「FUNTASTICO│Jaime Hayon亞米‧海因的設計狂想」亞洲巡迴特展將於松山文創園區奇幻登場！亞米˙海因擅長將天馬行空的創意轉化為現實創作，結合時尚、潮流、實用與童趣，巧妙地遊走在設計與藝術邊緣！

臺灣老建築的轉型-寶藏巖國際藝術村

寶藏巖，又稱寶藏巖觀音寺、寶藏巖觀音亭、寶藏巖寺、石壁潭寺、觀音媽廟等。址在臺灣臺北市汀州路三段230巷，靠虎空山小山坡而建，為福建泉州安溪移民的信仰中心，主奉觀音菩薩，安溪移民無不參拜。1997年8月5日， 由臺北市政府公告指定「寶藏巖」為市定古蹟。今日則以二次大戰後，外省移民違建居住的寶藏巖聚落聞名。

藝術生活（視覺應用藝術篇）Ch06

第六章 科技與藝術的協奏曲

藝術生活（視覺應用藝術篇）資源版 Ch08-1 文化創意與生活

第八章 承古開新的文化創意產業／一、文化創意與生活

藝術生活（視覺應用藝術篇）資源版 Ch02-1 設計與生活

第二章 涵養品味，創意生活／一、設計與生活

藝術生活（視覺應用藝術篇）資源版 Ch05-4 場面調度及影像美學

第五章 動態影像的藝術美學／四、場面調度及影像美學

幾米-電影介紹

幾米「我在安慰自己，不小心安慰了別人。」

美術（一）資源版 Ch02-7 學習活動

普通高中／美術（一）資源版／第二章 繽紛多彩的繪畫世界／學習活動

藝術生活（視覺應用藝術篇）資源版 Ch06-4 影音編輯任我行─軟硬體的認識、編輯與使用

第六章 科技與藝術的協奏曲／四、影音編輯任我行─軟硬體的認識、編輯與使用

大娛樂家

魔髮精靈

夢工廠動畫推出了由《史瑞克》（Shrek）團隊所打造的《魔髮精靈》（TROLLS），一個風趣、搞笑的無厘頭喜劇音樂劇，它是個關於追尋快樂，以及人願意為此付出多少的故事。電影將觀眾帶入一個繽紛燦爛的奇妙世界，充滿了喜歡唱歌跳舞的樂觀魔髮精靈，以及滑稽而悲觀的伯根族，他們唯一的樂趣就是拿魔髮精靈當點心吃以獲得快樂。當伯根族入侵魔髮精靈鎮，生性樂觀的波比（安娜坎卓克 Anna Kendrick），以及過於謹慎小心的小布（賈斯汀 Justin Timberlake）決定踏上拯救親友的旅程。這趟旅程充滿了冒險與意外，因為個性不合的兩人必須要包容彼此，好完成這個困難的任務。 本片利用音樂來進一步強化電影的描述，《魔髮精靈》的原聲帶由賈斯汀製作，他也擔任本片的音樂執行製作人，推出四首原創歌曲，包括賈斯汀、關史蒂芬妮（Gwen Stefani）、安娜坎卓克和亞莉安娜格蘭德（Ariana Grande），以及許多從六零年代到八零年代的超級金曲，重新編曲並由演員演唱。

從影像看人權

利用電影或是影集等的內容為範例，讓學生討論並且進行正反思考；讓學生了解人權存在的事實、基本概念與價值；增強對人權的感受與評價；養成尊重人權的行為及參與實踐人權的行動。

吉卜力的過去、現在、未來

因為製作出許多精緻高品質的動畫電影，由宮崎駿帶領的吉卜力工作室為人熟知，此專案帶你暸解吉卜力工作室的過去、現在以及未來。

台灣街道彩繪(十一)~田中 彩繪貓村

彰化陶藝社區．田中陶瓷泥塑貓村 農村文化永續經營，再添一村 卡哇伊的立體小貓陶塑社區

1940s 設計史-日本戰後平面設計

戰後日本百廢待舉，經過15年的勵精圖治，經由生產汽車、照相機、電視等尖端科技產品，成為世界矚目的工業大國。日本平面設計發展史的開始應從第二次世界大戰之後，設計師開始仿效美國，成立設計公司，強化兼具功能及理性的設計風格。

顧愷之

顧愷之，字長康，出身士族家庭，多才多藝，善作詩詞、精於書法，尤其擅長繪畫。因為他的才華多元，當時的人稱他有「三絕」：「才絕、畫絕、癡絕」。他與曹不興、陸探微、張僧繇合稱「六朝四大家」。 顧愷之的畫線條連綿流暢，如「春蠶吐絲」。著有《論畫》、《魏晉勝流畫贊 (摹搨妙法)》和《畫雲台山記》三本繪畫理論書籍(以上三篇文章現今存在最早版本由唐張彥遠歷代名畫記抄錄以傳)，提出「以形寫神」、「盡在阿堵中」的傳神理論。

藝術生活（視覺應用藝術篇）資源版 Ch04-2 景觀藝術的設計原則與要素

第四章 營造優質的生活環境／二、景觀藝術的設計原則與要素

1970s 設計史-阿基米亞

受到普普的影響，後現代以叛逆的態度使用歷史引證、假仙、浮誇、個性化和多彩色來對抗現代主義無彩色和中性的色彩，並且使功能和造型完全脫離，在極簡的造型加上複雜的形體或是將昂貴的材質用在俗媚的造型。

逃離升學主義的愛玩女生 國際技能競賽設計金牌 黃于貞

「我很了解我自己，我知道甚麼適合我，所以當時就堅持去唸高職。但爸媽始終沒有停止希望我選一間好學校、好公司，就算到了現在依然一樣，不過我很清楚我喜歡多樣化的生活。」 　 雖然在今年秋天，剛從科大畢業的黃于貞才從歐美的設計列強手中贏得國際技能競賽設計類世界金牌，但黃于貞想了一下，依然覺得自己沒有什麼特別，也堅持反對其他報導刻意把她說的家境清寒、刻苦耐勞的形象，因為她認為，自己從小到大真的沒什麼特別的，甚至大部分的時候也只是一個被升學主義蒙蔽的普通學生。若要真的想一個對自己有所幫助的特質，那就只是愛玩吧！就和許多孩子一樣，有那麼點調皮、一點叛逆，是個讓爸媽覺得總是在唱反調的愛玩女生。 　 誰說「愛玩」一定不好，黃于貞用自己的生命故事來告訴大家，人沒有缺點，只有沒有被發掘和利用的特點而已。