藝術生活（音樂應用藝術篇）Ch04-3 電影配樂的分類

4 音樂與電影／三、電影配樂的分類

愛情的類型

古希臘人認為愛情有好幾種類型，加拿大的社會心理學家李約翰（John Alan Lee）便依循他們的看法，歸結出六種較為廣泛的愛情類型。

愛情方程式

用微觀的角度去探索愛情到底是怎麼一回事：究竟是大腦起了什麼化學變化？成長環境怎麼塑造一個人的愛情觀？愛情的浪漫世界裡又要怎麼用『愛之語』交流，才會最幸福呢？或許可以在這個專案裡得到一些線索！

日劇《交響情人夢》配樂與威爾第〈末日經〉的關係

家政（全）單元15-2 愛情之所以為愛情

單元15 愛的狀況劇／二、愛情之所以為愛情

歌劇

簡介歌劇的發展與各種類型，比如莊歌劇、大歌劇、喜歌劇、歌唱劇、敘事歌劇、查瑞拉歌劇等等，還有音樂史上的喜歌劇之爭始末。

三大神劇

三大神劇為韓德爾《彌賽亞》、海頓《創世紀》、孟德爾頌《以利亞》。神劇演出形式與歌劇相似，不同之處在於神劇是純粹的音樂會，沒有舞臺道具、服裝設計及演員肢體互動。另外，神劇的內容為《聖經》故事或聖徒傳說，除了音樂廳及劇院，也會在教堂演出。

貓劇

天王作曲家「安德魯洛伊‧韋伯」顛峰作品 百老匯獨領風騷數十年始終威名不墜的傳奇 《貓 Cats》是英國作曲家安德魯洛伊‧韋伯 (Andrew Lloyd Webber)根據 Ｔ.Ｓ.艾略特（T. S. Eliot）的詩集所譜曲的音樂歌舞劇，1981年於倫敦西頭的新倫敦劇院首演，從此一炮而紅成為英國有史以來最成功、連續公演最久的音樂劇。

美術（二）資源版 Ch04-4 高貴的情操與奔放的熱情

普通高中／美術（二）資源版／第四章 悠遊西洋傳統藝術史／四、高貴的情操與奔放的熱情

茶之器：器物的各種表情

1 泥土的獨特表情 - 圈足、2 器與器的接觸痕跡 - 目跡、3 職人作家的手指印記–指跡、4 自然流動的凝結美感–垂釉

音樂劇

音樂劇和歌劇有什麼差別？音樂劇的發展重鎮─美國百老匯與英國倫敦西區又有什麼特色？經典的音樂劇作品是哪些呢？這個專案將一一為你介紹。

默劇延伸的肢體劇場

21世紀的默劇不再只是一個獨立的劇種，我們可以在各式各樣的表演藝術中看到她的影子，甚至在各種跨界中看到默劇的意識。它走得更深更廣，例如受樂寇體系的劇團就不勝枚舉，他們將「默劇」延展至「動作」的探索，當然也有許多知名的演員、導演、老師，也是承襲了「默劇」、「動作」的精神。

普里斯利歌曲〈鐵血柔情〉

第二次世界大戰之後興起的搖滾樂，融合爵士、藍調、鄉村等多種曲風而成。搖滾樂結合商業化的宣傳手法，塑造出許多天王級的巨星，其中最耀眼的當屬「貓王」普里斯利。

太陽劇團

太陽劇團秉持多元融合的藝術創作精神，創造出融匯力度、美感與娛樂價值的新形態表演藝術，其表演形式以人為主體，除了傳統馬戲特技表演外，還包括柔體表演、魔術、小丑、空中飛人等，更有多齣劇目融合東方元素，表演者也經常與觀眾互動。

用色彩營造居家好心情

不同的室內色彩能帶來不同的感受，影響在室內活動的心情，所以在配置上需要格外注意與小心。 當然，室內的配色也會因為場所的需求與特性而有其功能，幫助室內空間發揮最大的作用。

外百老匯

百老匯劇院區以時代廣場為中心向外延伸，而百老匯又可分為外百老匯與外外百老匯。外百老匯的特色在於表演風格較前衛自由，且深具實驗性，不只侷限在音樂劇，更包含戲劇、舞蹈等類型，嶄新的表演經常令人嘆為觀止，演出者與觀眾的互動性也較多，許多外百老匯表演著重肢體語言，不需英文程度也能了解，因此大受歡迎。

寶塚歌劇團

介紹日本寶塚歌劇團起源、發展、分組與經典劇目。

MammaMia 媽媽咪呀

《媽媽咪呀！》（英語：Mamma Mia!），是一部由英國劇作家Catherine Johnson創作的音樂劇，音樂劇的名稱來自於ABBA樂團1975年年度排行榜冠軍的同名單曲。 1999年由英國女導演菲利達·勞埃德執導，劇中包含了ABBA樂隊多首成名曲目包括：《Super Trouper》、《Dancing Queen》、《Thank You for the Music》、《The Winner Takes It All》以及《SOS》。全球累計已超過2千萬人欣賞。 "Mamma Mia"為義大利語，本意是」我的媽媽「，用於驚嘆，相當於漢語」我的媽呀！「，表示驚訝、悲傷、興奮等情感。 故事圍繞女主角蘇菲（Sophie）和她的單身母親唐娜（Donna）展開，蘇菲希望在婚禮上由父親引領走上紅地毯，但是她不知道被自己偷偷邀請來的母親三位舊情人中，究竟哪一位才是自己的親生父親。

愛樂劇工廠《魔笛狂想》

改編自莫札特《魔笛》的《魔笛狂想》，是臺北愛樂劇工廠於2006推出的中文音樂劇，由新生代作曲家冉天豪重新編曲配樂，保留部分原曲，加入爵士、搖滾、饒舌、嘻哈等新元素，令人驚艷。

百老匯

介紹百老匯的歷史、經典劇目（《黑鉤子》、《國王與我》、《芝加哥》等等）。

音樂丙版Ch06-1 音樂知識 神劇

技術高中／音樂丙版／第6章／音樂知識／神劇

定目劇（臺灣）

「定目劇」是一種劇場形式，指固定在同一地點、長期演出的同一個劇目。文建會(現文化部)於2011年補助全民大劇團《寶島綜藝秀》、拾藝整合行銷《綻放》、舞鈴劇場《奇幻旅程》和十鼓擊樂團《台灣風情》等四定目劇，雖然演出績效不盡理想，但仍對臺灣的定目劇發展起了推波助瀾之效。

舞鈴劇場diabolo

舞鈴劇場成立于一九八六年，是台灣國家級專業表演藝術團體，曾巡迴世界演出超過三十個國家，包含紐約林肯中心、加拿大蜂鳥國家劇院、日本愛知博覽會、上海世博會、中南美洲各國國家劇院、台北國家戏劇院等演出超過兩千場。 二零一六年二月舞鈴劇場于馬來西亞成立分團，總部位于雪兰莪沙登地區，我們為專業演出劇場及各種商业演出客製化表演藝術演出項目，內容涵盖扯鈴、音樂、舞蹈、特技、多媒體、燈光及視覺整合等，演出成員多來自馬來西亞及台灣的藝術家。期待為馬來西亞的文化及娛樂活動提供優質的演出，讓更多馬來西亞的藝術家在世界舞台上發光發熱。 成立至今，舞鈴劇場馬來西亞已巡迴台北國家戲劇院、大連體育館、澳门威尼斯度假村酒店、台中國家歌劇院等國際指標性演出。 歡迎進入舞鈴的世界，這是一場你絕對不能錯過的演出。

Whiplash

undefined注意：本資料內容僅供學校教師授課參考之用，禁止一切商業行為之用。《Whiplash》電影精彩片段 (02:05)《Whiplash》官方網站《Whiplash》臉書二、本片介紹《進擊的鼓手》（Whiplash）是一部2014年達米恩·查澤雷編劇並執導的美國劇情片，麥爾斯·泰勒和J·K·西蒙斯主演。影片於2014年1月16日在日舞影展上首映並贏得評審團大獎。之後索尼經典電影取得影片的國際發行權。《進擊的鼓手》經典歌曲 (01:55)二、本片介紹重要獎項 第72屆金球獎最佳男配角：J. K. Simmons 第68屆英國電影學院獎：最佳男配角、最佳剪輯、最佳音效 2014美國電影學會獎：年度十佳電影二、本片介紹重要獎項 第87屆奧斯卡金像獎 最佳影片提名 最佳改編劇本提名：Damien Chazelle 最佳男配角：J. K. Simmons 最佳剪輯：Tom Cross 最佳混音：Craig Mann, Ben Wilkins 和 Thomas Curley三、卡司陣容麥爾斯·泰勒 Andrew NeymanJ·K·西蒙斯 Terence Fletcher梅利莎·拜諾伊斯特 Nicole保羅·萊瑟 Mr. NeymanMichael Cohen Stagehand Dunellen四、劇本靈感劇本的靈感來自於達米恩·查澤雷的經歷：他年輕時是個鼓手，而他的老師有點瘋狂。後來他就從這段記憶里挖掘出了一些東西，故事核心是男主角以及男主角與其老師之間「不太健康」的師徒關係。 本片的劇本初稿是在查澤雷就讀哈佛時，根據自己的高中經驗為靈感而寫的，最初創作的劇本有85頁，但後來一直籌不到資金，不過劇本得到看好後，Right of Way Films 和 Blumhouse Productions 公司的團隊幫助將其劇本改編成18分鐘的短片而獲得青睞，強尼·西蒙斯和J·K·西蒙斯主演。四、劇本靈感由於短片在聖丹斯影展上收穫許多好評，因此查澤雷在得到製片商的有力資助後將劇本改拍成完整版的劇情長片，而電影長片版本他只花了19天拍攝，成本為330萬美元。麥爾斯·泰勒擔任新的年輕主演，J·K·西蒙斯繼續飾演教師。 《進擊的鼓手》只拍19天就拍完，流血流淚流汗都來真的？！(01:00)五、劇情提要鼓手Andrew﹝Miles Teller﹞是紐約一間聲望頗高的音樂學校學生，他被校內最嚴格的指揮家Terence Fletcher﹝J.K. Simmons﹞選入學校樂隊，這對Andrew的未來應該是個很大的助力，然而魔鬼導師 Fletcher的地獄式訓練法卻讓他難以承受。五、劇情提要Fletcher的教育方式包括公開羞辱、歧視言論、心理戰與操弄等等，甚至包括肢體暴力，差不多是身心虐待都來，他課堂上學生的臉孔只有恐懼，看不到任何音樂本身帶來的快樂。沒想到，Andrew越被羞辱就越努力，像著魔一樣。《進擊的鼓手》幕後花絮-魔鬼教師篇 (03:47)五、劇情提要安德魯在前往比賽會場中遭遇一場車禍，他依舊堅持著上場。安德魯因為毆打弗萊徹被退學，而佛萊契也因為眾多家長對他教學方式不當的指控被迫離開薛佛。 whiplash - johnny utah turn my pages (01:40)安德魯第一次參與團練。Not quite my tempo - Whiplash (2014) scene (04:20)除了追求不凡以外，爵士樂本身到底能否給他快樂？《進擊的鼓手》劇中提到經典樂手演奏 (04:42)六、劇情探討 在藝術領域裡，追求卓越與過度偏執之間，常常只有一條模糊的線。「進擊的鼓手」比較不去檢視其瘋狂，而是將重點放成意志力的對決，以及兩名主角互為鏡像"mirror image"的有趣對照。 《藝想世界》影評人張硯拓談電影《進擊的鼓手》(01:00)《進擊的鼓手》原聲帶Overture (03:19)除了追求不凡以外，爵士樂本身到底能否給他快樂？音樂本身已經不是Andrew所關心的，Fletcher的好評才像是Andrew不顧一切追尋的，幾乎像他的毒品。 《進擊的鼓手》Scene You earned the part (02:19)嚴師Fletcher雖然看起來很可怕，但Andrew也不惶多讓，Andrew自大且無情無義，一心只想追求極致，看看Andrew對親戚某些言論的不屑與憤慨、看到同學表現比他好時惱羞成怒的糟糕風度、與女友分手的冷酷無情等等，如果Fletcher的可怕教法只能夠對一個人有用，那個人就是Andrew吧。 Whiplash (2014) INSULTS by Fletcher (01:40)Paul Reiser飾演Andrew的父親，他很想保護兒子不被人生摧殘，但明白他不行，也知道兒子已有決定，因此有不少戲，Reiser都是嘴上不講、從眼神透露的，這種父母心頗令人感動。 本片最後一段的意志力對決尤其精彩，這幾乎是矛與盾的對決，充滿無限可能性。那場戲本身的攝影角度、剪接、音樂、演出等等都十分精彩，收尾更是收得令人血脈賁張，《進擊的鼓手》最後一段片段 (14:25)「進擊的鼓手」最大的成就在於，原本以它簡單的幾個主要場景、主要角色幾乎是只有兩人對決、很直線單純的故事線來看，它的本質只是一部小小的獨立電影，但透過各種安排，最後成品感覺「大」多了。《進擊的鼓手》原聲帶Caravan (09:14) 《曾經。愛是唯一》相關電影欣賞曾經。愛是唯一 電影預告 (01:59) Terence Fletcher: There are no two words in the English language more harmful than good job. 七、經典對白令人振奮撼動人心 狂樂振奮 頂尖之作 激勵人心 發人深思 挑戰底線 引人注目 令人著迷 嘆為觀止 熱情彭湃 目眩神迷 令人屏息 勇氣過人 膽顫心驚 瘋狂激進資料參考END「進擊的鼓手」(Whiplash) - 血汗鼓手【影評】沮喪代表你的在乎《Whiplash 進擊的鼓手》