影片製作流程包含「前製」、「拍攝」、「後製」，有效的影片製作流程可以提升作品的品質、並擴大創意的發揮空間，同時避免資源浪費與資訊缺無法效溝通等問題。
影片是一種集體的創作，需要各種專業人才匯集在一起才能順利完成作品。
影片創作必須集合不同專長的夥伴才能完成，依據製作需求與成品規模的不同，製作團隊的規模也會有極大的差異，以下介紹基本的職位與工作內容。
導演
工作內容／導演是指揮、控制、掌握電影拍攝過程的人。在不同的電影生產體制下，導演的作用、地位、責任也有所不同。一般來說，導演擁有一部電影在藝術上的全部權力，但實際情況中卻會受市場喜好限制。
代表人物／李安
攝影師
工作內容／攝影師是電影的創作者之一，攝影藝術創作和技術處理的負責人，領導攝影組工作。攝影師幫助導演作出重大決定，將他和導演一同設想好的場景製作成電影，同時決定使用燈光的正確時間、地點以及氣氛；選擇最適合於劇情的攝影角度。
代表人物／廖本榕
美術
工作內容／美術師的工作，從研究劇本開始，由分析人物入手，根據劇情和劇本主題，進行影片的造型設計。即以化裝、服裝、佈景、道具等造型手段創造劇中人物的外部形象和影片的空間環境。
代表人物／張叔平
編劇
工作內容／電影編劇，主要用文字為未來影片規定了主題、人物、故事情節、劇作結構和電影的表現形式等，為影片的拍攝提供基礎。
代表人物／朱天文
後製（剪接師）
工作內容／剪輯師在深刻理解劇本和導演總體構思的基礎上，以分鏡為依據，通過對鏡頭（畫面與聲音）恰到好處的剪接組合進行再次創作，對一部影片的成敗得失，負有舉足輕重的職責。
代表人物／陳博文
學生作品
故事大綱
一開始，我們會先找出故事的「梗」，並寫出故事大綱。
三幕劇－最常見的故事架構
三幕劇一白雪公主為例
1.「布局」： 介紹白雪公主、後母、魔鏡的關係。（故事鋪成、背景交代）
2.「衝突」： 一連串的追殺。（問題浮現、衝突、挫折）
3.「結尾」： 王子出現公主清醒。（高潮、結局）
故事的藍圖－劇本
將故事以紙本呈現，並遵行統一的規格，讓團隊中的每個人都能了解故事內容。
具體的拍攝計畫－大表
以鏡頭為單位，詳細列出具體需求，避免拍攝現場失誤。
攝影機運動
攝影機運動可以帶來影片的律動感與動態，但過多的攝影機運動則容易帶來觀眾視覺上的不適，也造成剪接的困難。
燈光
亮與不亮永遠不是最大的問題，控制反差、調整光線的質感，進而營造出正確的氛圍這才是設計燈光的目的。
光線的質感
利用不同的材料就可以改變光線的質感，創造不同的氣氛。 「單人受訪」常用的三燈打法，是最常見的基本燈光，可以體驗「主燈」、「輔燈」、「效果光」的效果。
收音
好的聲音讓影片有更多層次，但首先要有能力收到想收的聲音。
麥克風指向性
「指向性」代表麥克風收音方向的敏銳性，善用麥克風的指向性可以讓你輕易地收到想要的聲音。舉例來說，音樂表演與採訪會安排不同指向性的麥克風。
防風罩
開始收音後會發現風聲總是驚人的大聲，加上防風罩可以有效減少風聲的影響。
後製
後製不是請客吃飯，不是做文章，不是繪畫繡花，不能那樣雅致，那樣從容不迫，文質彬彬，那樣溫良恭謙讓，後製是在創造，是一個想法推翻一個想法的再創造過程！
什麼是影片後製？
將拍攝完成的影片編輯、修飾、並輸出成一段新的影片。
依自己的需求選擇後製軟體
大型媒體公司： AVID Final Cut pro
製作公司： sony vegas Premiere Pro
家用： 威力導演 繪聲繪影 iMovie Movie Maker
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家用： 威力導演 繪聲繪影 iMovie Movie Maker
