亞米‧海因的設計狂想 亞洲巡迴特展
展覽時間:2017年12月22日至2018年3月4日
10:00-18:00 (17:30停止售票及入場,除夕休館)
展覽地點:松山文創園區 五號倉庫 (110台北市信義區光復南路133號)
作品刊載於全世界有名的藝術及設計雜誌,並獲得無數獎項:
TIME「時代雜誌」評選全球百大創意設計師。
《Wallpaper》雜誌選為年度十大設計師。
榮獲ELLE DECO國際大獎。
生於1974年的Jaime Hayon亞米‧海因,
歐美設計圈封為「下一個菲利浦‧史塔克」、「設計界的達利」,
是當代最受矚目的西班牙設計師,創作中充滿潮流塗鴉感的手繪圖樣與兼具後現代風格的洗鍊線條,設計範疇橫跨公仔、珠寶,藝術品與室內設計等各領域。
巨型裝飾藝術
《西洋棋THE TOURNAMENT》
是Jaime Hayon亞米‧海因在2009年倫敦設計節上發表的作品,近2米高的陶瓷棋子都是亞米‧海因親手打造與彩繪。
(圖片提供/瘋設計)
《搖滾熱狗椅ROCKING HOT DOG》
是Jaime Hayon亞米‧海因與荷蘭攝影師Nienke Klunder共同創作,使用多種材質如玻璃纖維、鋁、皮革等打造而成,搶眼不失優雅的亮紫色及律動感十足的熱狗形狀搖椅,令人玩味不已。
(圖片提供/瘋設計)
2017年,「FUNTASTICO│Jaime Hayon亞米‧海因的設計狂想」
亞洲巡迴特展將從台北出發,此次展覽將帶來亞米‧海因的經典作品
《綠公雞GREEN CHICKEN》、
巨型裝飾藝術《西洋棋THE TOURNAMENT》
以及帶有美國流行符號的《搖滾熱狗椅ROCKING HOT DOG》等超過40件個人經典作品
Jaime Hayon 與西班牙陶瓷品牌 Lladro(雅緻瓷偶)有多年合作經驗。
這款經典的「夢中綠雞」 (Lladro Green Chicken)無疑是他最具知名度的作品。
這隻綠雞原本是 Jaime Hayon 在睡夢中所遇見的奇物,後來他描繪出牠的形體,成為 Lladro 一款瓷偶作品。
Jaime Hayon 在考察非洲的動物木桌藝品後,決定用現代的技法與材料,製作他心中理想動物家具組。
在充滿女性線條的「梔子花」作品中,「猴子茶几」以逗趣姿勢成為亮點。
Jaime Hayon 的作品時常兼具裝飾與實用的特性,他為巴卡拉水晶(Baccarat)設計的「巴卡拉動物園」(The Baccarat Zoo)中,延續了擅長混搭材質的特長,結合了水晶與陶瓷,誕生了一盅盅閃耀的動物糖果罐。
巴卡拉動物園也是巴卡拉水晶在2011年米蘭家具展的招牌展品之一。
當一隻隻的小鳥紛紛向您行舉手禮時,您是否也被眼前這一道呆萌風景給折服呢?
「希望小鳥」(Hopebird)是 Jaime Hayon 為了鼓勵人們面對變幻莫測的世界,都能像「希望小鳥」般積極樂觀,從容振翅面對挑戰。
喜愛透過旅行,探索新舊技藝的 Jaime Hayon,與日本知名設計品牌 Maruwakaya(丸若屋)合作,為有百年歷史的「上出長右衛門窯」設計一套陶瓷食具。
「希望小鳥」化身為精緻的油料壺。點綴細緻的瓷繪,更能感受時代氣息。
為哈根達斯(Häagen-Dazs)所設計的聖誕節冰淇淋蛋糕,Jaime Hayon 式的造型與配色相當吸睛。
西班牙新銳設計師亞米.海因(Jaime Hayon)以其狂想且鮮明的個人創作風格,被時尚媒體譽為「設計圈的阿莫多瓦」,
其裝飾藝術作品設計大膽且散發著迷人的奇幻趣味,不僅一躍成為設計圈的亮眼巨星,更於2013年獲迪奧邀請,以經典香氛J’adore為靈感來源,另類詮釋迪奧真我女人香。
圖文提供/ 迪奧
平日裡創作的過程是什麼?至今有沒有遇什麼挑戰?
亞米:生活之中有很多靈感來源,我不會特別去翻書或是翻雜誌,生活裡就有很多想法。
有很多人會認為藝術家就該是創作,但放眼看看歷史上很多偉大的藝術家像是畢卡索、達文西,他們都跨足了政治、歷史、研究等各領域,人是沒有極限的,只有自己給自己設限,我不會。