定義
一個空間有限和具有明顯地理區域,文化產業和設施高度集中的地方。這些集群由文化企業和一些自主經營或自由創作的創意個體組成。園區內特殊活動可包括兒童玩樂的場所、圖書館、開放和非正式的娛樂場地。在這些園區中鼓勵文化運用和一定程度的生產和消費的集中。
然而園區的定義範圍也有可能擴展到聚落、甚至是整座城市。然而不變的是文化園區是文化創意、生產與消費的結合。
主要功能
文化園區基本的前提是文化生產與消費活動的呈現,文化產業的核心內容是創意,而創意靈感的獲得往往來自於與其他同行相互接觸的刺激,在眾多的活動中特別是多樣化文化聚會地點的出現,通常能充分提供人們之間的相互交流以獲取靈感。因此,文化產業園區的發展策略通常會考慮到是否能發揮出群聚效應。
建築形式
John Montgomery認為最適合一個文化園區活動空間的城市環境應傾向於有一個半徑為400公尺,建築平均5至8層。文化園區應具有多功能的公共領地,作為人們聚會交流的空間,也為園區內的商業行為提供場所。
成功的文化園區大都傾向具有幾個具有活躍、滲透性強、臨街地帶的街道,或至少有一些便於活動的節點,使人們在其間可以容易地進行移動。
社會意義
1. 遊客參觀之後能形成和保留園區的印象,而這些印象的形成取決於文化園區的活動、風格、形象與歷史脈絡的塑造。
日本金澤市的市民藝術村
英國謝菲爾德文創園區
社會意義
2. 成功的文化園區應是創新和創意的地方,並將這些具前瞻性的理念帶入園區的建築設計、內部裝飾、甚至是整體的營運策略等方面。
社會意義
3. 文創園區應刺激新的理念,成為新產品和新機會能得以開拓、努力嘗試的地方。因此,文創園區意義尤其體現在具有歷史和發展意義、園區身份和形象及知識性、環境意識等方面。
美國紐約百老匯
法國弗雷努瓦的國立當代藝術工作室
產業型
主要是以豐富的人文環境,如景觀、地方文化、藝術或工藝傳統為基礎而建立的類型。其獨特之處在於其工作室效應和文創商品的差異化。具代表性的例子為法國的弗雷努瓦當代藝術工作室。
機構型
其基本特徵是具有一統籌機構進行園區規劃,並分配產權、商標與園區位址給承租商。例如日本東京的惠比壽花園廣場,而我國大部分知名的文創園區也大都採取此種模式。
日本東京的惠比壽花園廣場
西班牙畢爾包的古根漢美術館
博物館型
通常是圍繞博物館網絡而建,位於具有悠久歷史或文化的城市市區,並透過其本身的密度能造成系統性效應來吸引遊客。著名的案例為西班牙畢爾包的古根漢美術館
都市型
這種類型的文創園區主要是通過使用藝術和文化服務,賦予城市新生命以吸引市民,抵抗工業經濟的衰落,並為城市塑造新的形象。代表性案例為德國的魯爾工業區。
德國的魯爾工業區
華山1914文化創意園區
我國案例
我國在2002 年把文創產業開始視為重要的政策方針時,也開始著手推動文創園區,並選擇了台北、台中、嘉義、花蓮酒廠舊址及台南倉庫群等五處作為示範園區。
歷史簡介.日治
其前身為創建於1914(大正3)年的日本「芳釀社」,初期以生產清酒為主,並首創以冷藏式製造法克服氣候因素產製清酒,是當時台灣最大的製酒工廠之一。
歷史簡介.戰後
西元1945年,戰後由國民政府接收,改名為台灣省專賣局台北酒工廠。,四年後因應改制再改名為台灣省菸酒公賣局台北第一酒廠。
轉型契機
西元1997年金枝演社進入廢棄的華山園區演出,被指侵佔國產,藝文界人士群起聲援,結集爭取閒置十年的台北酒廠再利用,成為一個多元發展的藝文展演空間。
正式更名
西元1999年起,公賣局將舊酒廠委託省文化處代管,省文化處再委託「中華民國藝文環境改造協會」經營。台北酒廠正式更名為「華山藝文特區」,成為提供給藝文界、非營利團體及個人使用的創作場域。
文創園區
2002年起文建會開始計畫運用閒置的酒廠進行舊空間活化再利用,同時為解決華山長期藝術表演權與公民使用權之間的爭議,乃整併調整為「創意文化園區」,作為推動文化創意產業之特別用地。
臺中文創圈區
臺中文化創意產業園區(簡稱台中文創園區),佔地5.6公頃,1914年創立的民營「赤司製酒場」為此區最初前身,1947年後為台中酒廠。2002年文建會接收後即定位為文創園區。園區內的日治時期歷史建築及製油機具設備,是目前全台灣各酒廠工業遺址中保存最完整的一個。
臺中舊酒廠並非單獨存在於城市之中。這個重要產業遺址,累積由日據時期遺址而至當代建築的脈絡,它的再利用規畫與整體城市發展息息相關,包括1930 年代古綠川消失、1998 年遷廠的喬木大移植及神社公園夷平……等重大開放空間及建築物體系的結構性變遷。
酒廠歷史脈絡
文化部文化資產局(前為行政院文化建設委員會)所推動之台中文化創意產業園區,原為台灣菸酒公賣局第五酒廠,又稱台中舊酒廠。其前身創立於日治時代的1916年,初為民營的「大正製酒株式會社」,因日本政府在1922年實施酒類專賣制度而被收歸官有,1945年台灣光復由台灣行政長官公署專賣局台中支局接管、1947年國府轉為公賣,由台灣省菸酒公賣局接管,短短不到百年,走過許多不同的歷史脈絡。
台灣省公賣局第五酒廠(1945-1958)
第二次世界大戰結束後,台灣省政府接管台中酒工場,取消「專賣」名稱而改為「公賣」,並將其改制為「台灣省公賣局第五酒廠」,繼續生產米酒及清酒。此時廠區內的日本籍人士,已全遭遣送回國,廠區中央的日本神社也遭到破壞。
台灣省菸酒公賣局台中酒廠(1958-1998)
然而在1970年代,台中酒廠舊址已從原本的郊區變成市中心區。隨著附近道路的開闢及居住人口增加,此酒廠對於都市發展已造成妨害。且因酒廠為民生工業之一環,製造過程中會產生污水及廢氣,也引起附近居民的反彈,而必須另覓新址。1990年即斥資55億元,在台中工業區購買21公頃的廠地。1998年7月21日正式遷廠到台中工業區。
閒置與台中文化創意產業園區設立(1998-)
台中酒廠搬遷至台中工業區新廠之後,舊酒廠留下大片工業遺產與歷史建築,足以見證日治時期迄今的台灣製酒產業發展歷史,於是2002年7月獲台中市政府登錄為歷史建築,使得台中酒廠舊址得以完整保留,並獲文化部文化資產局規畫為創意產業發展計畫中的五大創意文化園區之一。
酒文化館
原為蒸餾工廠之發酵室,為日治昭和時期之封甕場及壓榨室,民國初年改為花雕室及紹興酒工廠。其特殊的RC及鋼鐵混和構造,可能為臺灣目前現存最早的SRC結構。
釀好酒
「酒文化館」的設立與原來園區的歷史脈絡最具關聯性。開幕時在蒸餾酒工廠場館推出的首展「臺中酒廠生命史」,因廣受歡迎,成為常設展,而後逐漸發展成「酒的微型博物館」。酒的文化源遠流長,館內不僅介紹酒史,由淺入深,同時也搭配活潑、可觸摸展品(如「麴餅」、「聞香體驗區」等)的方式,讓觀展人一窺造酒過程與原理。
松菸小故事
從1937年(民國26年)日據時期的「臺灣總督府專賣局松山菸草工廠」,光復後由公賣局接手更名的「臺灣菸酒公賣局松山菸廠」,再到2001年由臺北市政府指定為第99處市定古蹟後所定名的「松山文創園區」,這塊曾經是臺灣第一座現代化的捲菸工廠,在2011年11月15日正式對外開放後,搖身一變成為了臺灣原創的發展基地。
在日軍正要發動太平洋戰爭的年代,捲菸除供應台灣市場所需,也外銷華中、華南及南洋地區,供不應求,台灣總督府專賣局乃於1937年在台北市松山地區興建「台灣總督府專賣局松山菸草工場」。
1998年,因都市空間規劃、公賣改制、香菸需求量下降、香菸市場競爭力下降等原因,松山菸廠停止生產,遷併台北菸廠,從而正式走入歷史。2001年,台北市政府將松山菸廠指定為第99處市定古蹟,其中辦公廳、製菸工場、鍋爐房、一至五號倉庫為古蹟本體,並將蓮花池、運輸軌道及二戰後後新建倉庫一併納為古蹟保存範圍。
建築特色
松山菸廠是台灣現代化工業廠房的先驅,同時也是第一座專業的捲菸廠。規劃時即引入「工業村」概念,重視員工福利,附設有完整的勞工福利設施,如:員工宿舍、男女浴池、更衣室、醫護室、藥局、手術室、福利社、育嬰室、托兒所等。建築風格屬「日本初現代主義」作品,強調水平視線,形式簡潔典雅,面磚、琉璃及銅釘均為特別定製的建材,做工精細,堪稱當時工業廠房之楷模。
經營規劃
2011年6月28日,臺北市政府文化局委託臺北市文化基金會營運管理松山文創園區,並將松山文創園區定位為『臺北市的原創基地』。松山文創園區全區為古蹟建築,製菸工廠、倉庫建築古色古香保存完善,是近年國內外藝文展覽辦展的熱門場地。
松山文創園區的規劃重點在於如何激發創意與創新能量,以符合現今產業跨界、跨領域的發展趨勢,藉由「創意實驗室」、「創意合作社」、「創意學院」和「創意櫥窗」等創意四大策略領航,讓園區不只是一個創意與創新能量的展現平臺,更是可激發並培育創作精神的點子工廠。
原創基地節
原創基地節透過進行多項展覽及表演等活動,包含主題展區、戶外活動、創意市集、音樂表演及講座等,集結所有創作者的原創爆發力,致力為創作者發聲,一起說一場關於創作者們的動人故事。
臺北文創大樓
松山菸廠舊址目前還有臺北文創大樓及興建中的台北大巨蛋,與松山文創園區分屬不同管理單位;臺北文創大樓為BOT模式獨立經營,不屬松山文創園區營運範圍,兩者亦互不隸屬。
關於仁糖
十鼓仁糖文創園區位於台南市郊處,占地約7.5 公頃 ,共有22 座日據時代所建築之舊倉庫。2005 年由十鼓接手重新規劃,以活化閒置空間的概念,將昔日台灣糖業公司仁德車路墘糖廠,融入十鼓獨創之台灣特色鼓樂,使已被賦予百年歷史的糖廠風華重現,化身為亞洲第一座鼓樂主題國際藝術村。
起
仁德糖廠的前身可追溯至臺灣製糖株式會社在1909年(明治42年)10月開始籌建的車路墘製糖所。該會社由三井財閥創立,可說是臺灣新式製糖業的始祖,而在日治末期時臺灣製糖甚至掌握了臺灣曾文溪以南所有的製糖所與原料區。在日治時代,工廠日壓榨量約為1,500公噸,最高可達2100噸。
承
二次大戰之後,車路墘製糖所由臺灣糖業公司接收,改稱車路墘糖廠。在太平洋戰爭期間,廠區雖未直接受到盟機轟炸,但間接影響設備失修及蔗作廢耕,製糖設備雖尚完整,但廠房等設備乃屬殘破不堪,尤其蔗園荒蕪、原料生產失調更為嚴重。民國92年7月關廠併入善化糖廠,93年9月則改由台南區處接管。
承
糖廠於2003年停工後,原有的辦公大樓及辦公室由台灣糖業公司量販事業部、休閒遊憩事業部與台南區處等單位共用,十鼓擊樂團承租閒置場域成立十鼓文化村(十鼓仁糖文創園區), 2007 年元月一日起常態開放。
合
十鼓仁糖文創園區與奇美博物館、保安車站、虎山農場、台南都會公園連結成為仁德文化園區,同時成為南台灣的藝文新地標 。十鼓為鼓樂藝術成立主題文創園區的創舉,不但讓台灣鼓樂的發揚,有了重要基地,也讓文化的薪傳,更貼近民眾的生活。
園區規劃
十鼓文創園區內有簡介館、鼓博館、擊鼓體驗教室、十鼓蔬苑 ( 餐廳 ) 、視聽館 ( 約可容 250 人 ) 、夢糖劇場 (約可容1000 人)、水槽劇場 ( 戶外劇場約可容 1500 人 )、極速煙囪滑梯(5層樓6秒)、森林呼吸步道、十鼓祈福館、空中步道、製糖工廠等主題設施。 園區的創設不僅讓工業遺產及台灣鼓樂得以發揚,也讓廢棄糖廠搖身一變成為文創及極限體能運動場域,更貼近民眾的生活。
車路墘文史館
前身為圓形鋼鐵建製糖蜜儲存槽,因其為糖蜜三連罐中歷史最悠久的一座,故將百年製糖廠之沿革佈展陳列,利用鋼鐵工業建築風與參訪動線融合,而四周散放著古老照片為新舊的歲用見證,讓舊建物有了新舞台。
鼓博館
以東亞鼓樂為主題,展示台灣、中國、韓國、日本的傳統鼓樂器。諸如,罕見的單皮巨鼓、三角形的幾何鼓,以及屬於台灣本土鼓樂精神的勇士排鼓。
檢討
然而文創園區的評價也並非全然正面,從國外的經驗來看,很多藝術活動或文創產業在廢棄工業廠區或沒落街區特別興旺,其原因在於年輕、有創意的人才通常都沒有太多資金。但隨著園區的知名度提升,該區的房租也隨之水漲船高,等到房租高到創作者無法負擔的時候,創作者就只好另覓他處作為創作空間。而原來的地點則只能淪為空殼。
檢討
然而文創園區的評價也並非全然正面,從國外的經驗來看,很多藝術活動或文創產業在廢棄工業廠區或沒落街區特別興旺,其原因在於年輕、有創意的人才通常都沒有太多資金。但隨著園區的知名度提升,該區的房租也隨之水漲船高,等到房租高到創作者無法負擔的時候,創作者就只好另覓他處作為創作空間。而原來的地點則只能淪為空殼。
檢討
以我國的經驗為例,大部分的文創園區都將空間整建與營運管理外包給民間企業,但是在民間企業以利潤為主要考量下,造成的結果是租金過高,有心從事文創產品開發的人無法進駐,真正進駐的反而是餐廳、酒館、咖啡館、書店、精品店等與文創產業不相干的商家,其面積竟占了總使用面積的百分之八十以上。
檢討
此外,部分學者也認為文創園區的主要功能應該是作為一個工作場所,而不是消費場所,也不是賣場,更不是觀光景點。然而國內現有幾個大型文化創意產業園區充其量僅為「文創產品市集」,未能形成一個發想與創作的聚落,或集合產業鏈之內的上中下游公司來形成群聚效應,並共同開發與產製新技術、新的商業模式。