莫札特歌劇《魔笛》
莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart, 1756-1791）自幼即顯露出超凡的音樂才華，是著名的「音樂神童」。
在父親的極力栽培與保護下成長，26歲前往維也納發展，致力於成為獨立的作曲家。
雖曾紅極一時，但因不諳人情世故而窮途潦倒，35歲便英年早逝。
作品具有極高的藝術價值，歌劇作品更是歌劇舞臺的長青劇目。
歌劇作品以深刻的洞察力刻畫人性與感情，但同時兼具幽默與嚴肅。
以劇作家達彭特的劇本所改編的三部義大利喜歌劇：《費加洛婚禮》、《唐．喬凡尼》，以及《女人皆如此》為喜歌劇的代表作品。
Annette Dasch
〈愛神請垂憐〉
選自莫札特歌劇《費加洛婚禮》
《魔笛》（Die Zauberflöte）是莫札特最後一部歌劇作品，也是德國歌唱劇的集大成之作。
席克耐德的劇本具有古典均衡與對立的精神：
祭司薩拉斯特羅的正義與夜之后的邪惡
塔米諾的精神情感與捕鳥人的感官愛戀
莫札特以童話故事融合即興式的喜劇，加入共濟會「自由、平等、博愛」的精神。
故事背景
假想的時代。
主要角色
塔米諾，男高音：王子。
帕米娜，女高音：公主。
帕帕給諾，男中音：捕鳥人。
帕帕給娜，女高音：捕鳥女。
薩拉斯特羅，男低音：大祭司。
夜之后，女高音：帕米娜之母。
三位侍女／三位祭司／三位天使
席克耐德扮演帕帕給諾。
第一幕
序曲以強有力的三和弦開始，連續響奏三次，暗喻共濟會的神祕數字。
在樹林中，王子塔米諾被大蟒蛇追趕，並發出急切的呼救聲。
此時，夜之后的三位侍女適時出現救了王子，但是當王子醒來，在他身旁出現的竟是揹著鳥籠，全身羽毛的捕鳥人帕帕給諾。帕帕給諾快樂地唱著俏皮逗趣的〈我是個快樂的捕鳥人〉。
王子誤以為是帕帕給諾救了他，夜之后的三位侍女再度出現，痛斥帕帕給諾虛偽貪功。隨後侍女們拿出了帕米娜公主的畫像，解釋公主正身處險境，希望王子能拯救被囚禁的公主。王子一見肖像，便唱出〈這畫像極其美麗〉，並決心救出公主。
當王子準備啟程時，三位侍女送給王子一支具有神奇魔法的金笛，告訴王子魔笛「可以使人得到愛情，使不幸者獲得歡樂，使單身漢找到伴侶。遇到危急時，又能使人脫離險境，是比金銀珠寶更可貴的禮物」。王子便帶著魔笛與因說謊被罰的帕帕給諾出發去拯救公主。
王子朝著大祭司薩拉斯特羅的城堡出發，決心要救出公主。
塔米諾來到了神聖森林，碰到了「睿智」、「理性」和「自然」三個神殿的考驗。在一連串的試煉中，王子以其定心、忍耐與沉默克服重重障礙，而且每當危急時刻，王子便取出魔笛，說也奇怪，魔笛發出的旋律總是會讓王子化險為夷。
1791年9月30日《魔笛》首演，圖中塔米諾吹著魔笛，尋找被禁錮的帕米娜公主。
第二幕
當王子塔米諾救出公主帕米娜之際，大祭司薩拉斯特羅出面說明一切均是掌握中的安排，目的在考驗這對年輕人，薩拉斯特羅唱出〈伊西斯神啊〉，並向神祈禱，希望這對戀人能通過試煉。
但是這一切的發展並不在夜之后的計畫中。原本她想利用帕米娜奪回薩拉斯特羅的太陽七重楯，她狂怒地唱出〈心中燒熾著怒火〉，要帕米娜為她奪回權勢。
塔米諾與帕米娜這對年輕的戀人，以堅定的信念與忠貞的愛情，通過了重重的考驗，有情人終成眷屬。而討喜的捕鳥人最後也尋得捕鳥女帕帕給娜，兩人幸福快樂地合唱著〈帕…帕帕給娜！帕…帕帕給諾〉的捕鳥人之歌。故事以皆大歡喜的喜劇收場！
古樂新風貌
民國68年由臺北歌劇劇場與臺北市立交響樂團聯合製作的莫札特歌劇《魔笛》，是臺灣音樂史上首次完整的歌劇演出。當年在臺北市國父紀念館共演出五場，座無虛席。《魔笛》由曾道雄導演，歐秀雄譯詞，首次以中文演出，跨出歌劇本土化的第一步。
此劇製作嚴謹，保有莫札特歌劇一貫的特色：錯綜複雜的劇情、鮮明的角色性格、幽默的對話和優美的旋律。曾道雄導演長時期投入歌劇的演出與推廣，對我國樂教貢獻良多，他以其獨到的功力，為這齣喜劇做出完美的詮釋。
曾道雄 & 陳麗嬋演唱
蕭泰然鋼琴伴奏
〈帕…帕帕給娜！帕…帕帕給諾！〉
選自莫札特歌劇《魔笛》
