吉他的起源
由於在流行音樂中扮演著重要角色,往往讓人誤會吉他是一種新穎的樂器。事實上,吉他的歷史可以追溯至西元前好幾世紀,有人說其前身是古希臘的西塞拉琴(Cithara),有人說它源於中亞古文明的魯特琴,也有一種說法指出它是從古埃及傳入歐洲的,儘管眾說紛云,但從樂器的發展來看,吉他無疑是一種歷史相當悠久的樂器。
吉他的歷史(一)
最慢在文藝復興時期(16世紀),便已經有許多與吉他相關的樂曲和音樂家了,它比鋼琴還更早出現在人們的生活之中,而西班牙皇室也將這個在平民間極受歡迎的樂器定為正式的宮廷樂器,開啟了吉他的第一個黃金時代。
吉他的歷史(二)
從19世紀開始,吉他的外形已與今日所差無幾,而在被譽為「現代吉他音樂之父」的法蘭西斯科.塔雷加(Francisco Tárrega, 1852-1909)努力下,吉他的演奏手法與技巧有著大幅度的進展,奠立了當代吉他風行的基礎。
從民間到殿堂──木吉他
木吉他或許是全世界流傳最廣泛的樂器,由於只需要一把琴,便能同時彈奏出旋律、節奏與和聲,無論獨奏或伴奏都能有很好的表現,從最簡陋的工地,到富麗堂皇的音樂廳,從街頭、學校到軍營,只要有一把木吉他,就能帶來無數歡快動人的音樂。
木吉他家族
在現代常見的分類中,木吉他又可以再細分為古典吉他(classical guitar)和民謠吉他(acoustic guitar),兩者的發聲原理是相同的,差別在於琴身的設計與琴弦的材質,而造就了音色與演奏技巧的不同。
木頭的重要性
儘管可以分成兩種類型,但無論古典吉他或民謠吉他都是利用琴身上的共鳴箱來發聲,因此,組成琴身的木頭材質與好壞,便是影響一把吉他聲音最主要的因素。
常用於製作吉他的木頭有楓木、桃花心木、雲杉、玫瑰木等,用不同材質作成的吉他會有不同的聲音特性。
古典吉他的音色偏向柔和厚實,也有許多獨特的技巧是民謠吉他難以做到的,最具代表性的古典吉他音樂之一就是西班牙的弗拉門哥舞曲(Flamenco)。
古典吉他
古典吉他的琴弦使用尼龍弦(早期則是羊腸弦),指板通常較寬,琴頭的部份多採鏤空內旋式設計。
民謠吉他的音色較為明亮,形式也很多變。有些民謠吉他為了表演上方便,會內建拾音器,使之可以透過音箱發聲,這種同時具有電吉他特色者又被稱為電木吉他。
民謠吉他
古典吉他的琴弦使用鋼弦,指板也較窄,有利於演奏和弦而非旋律,故適合用來為歌唱伴奏。
雖然民謠吉他比較少演奏曲的技巧,但也有許多演奏者專研這個部分。
音色比起古典吉他是不是更銳利明亮些呢?
流行音樂新寵兒──電吉他
從琴弦、拾音器、導線到音箱,不同於木吉他以共鳴箱發聲的原理,電吉他透過電流傳遞聲音訊號,而由於在傳遞轉換成聲音的過程中可以經過修改、潤飾,給予了電吉他的聲音很大的可塑性,不僅可以調整輸出入的音色頻率,更可以透過各式各樣的效果器改變聲音波形,從而呈現千變萬化的聲音可能,也因此成為了流行樂與當代樂團最受歡迎的樂器之一。
電吉他
電吉他的發聲原理是利用琴身上的拾音器接收琴弦振動並產生電流,並將訊號傳遞給其他設備(如音箱、電腦等),琴身上沒有共鳴箱的設計,也因此若不接音箱直接彈奏,幾乎無法發出聲音。
電吉他的琴身
電吉他的琴身上,往往有些木吉他所沒有的元件,例如:
- 旋鈕:控制音量(Volume)與音色(Tone)
- 搖臂:在演奏時搖動可造成音高變化
- 切換器:切換所使用的拾音器
電吉他由於於弦距較窄,也可以透過拾音器捕捉到微小的聲音,此外,配合效果器能夠呈現出多變的音色,所以是各類型吉他中最適於彈奏單音旋律的。但相對地較不擅於節奏、和弦與旋律的同時表現,藉由組成樂團或輔以背景節奏音樂,則可以彌補短處,同時發揮優點。
同樣一首曲子,藉由不同的吉他特性加以詮釋,會得到截然不然的感受。