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大部分的舞蹈不能沒有音樂,在常見的芭蕾和探戈之外,每一種舞蹈皆有適合的音樂與之搭配,例如華爾滋的三拍子、街舞則更需要鼓點與節奏明顯的音樂等等。
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1986年8月21日,波特出生在牙買加的一個平凡家庭,家中經營一間小雜貨店,生活稱不上優渥。波特並非一開始就練田徑,小時候他最喜歡的運動是足球和板球,直到有一天他的板球教練發現他下肢有異於常人的天賦,才建議他練練看短跑。 雖然天賦過人,但年少的波爾特訓練並不算認真。儘管如此,他的母親為了不讓兒子輸在起跑點,仍兼差接了很多工作,只為了多賺點錢給還在發育期的波特買營養品。看到母親的辛勞,波爾特開始刻苦訓練,也逐漸在田徑場上展露頭角。
桌上遊戲(英語:Tabletop game[1]),通常被簡稱為桌遊,又被稱為不插電遊戲,是針對如卡片遊戲(又包含集換式卡片遊戲)、圖板遊戲(Board Game)、骰牌遊戲(Tile-based games),以及其他在桌子或任何多人面對面平面上玩的遊戲的泛稱 ,廣義來說,象棋、撲克、麻將等亦是桌上遊戲。
卓别林全名為查爾斯・史賓賽・「查理」・卓別林爵士(Sir Charles Spencer Charlie Chaplin)1975年3月9日,伊麗莎白二世女王授予KBE (Knight commander of the British Empire)勛銜,成為爵士。英國喜劇演員、反戰人士、默片知名導演。在1920年代的好萊塢,掀起革命性的拍攝方式。與巴斯特基頓(Buster Keaton)、哈羅德勞埃德(Harold Clayton Lloyd),並稱「世界三大喜劇演員」。
引用部分在樂曲中的位置和份量,將形成不同的結構關係,某些屬於附加或插入性質,如:前奏、間奏、尾奏,有時則佔據完整的篇幅,足以成為主要的段落,有些在主段,有些在副歌。花俏點的話,還會有三拍改為四拍,將原曲性格扭曲轉變的情況。此外,向某位大師致敬,臨摹其風格的寫作手法卻較為少見 大家應該知道有不少流行歌曲使用到古典音樂的例子,旋律當然是最明顯的,節奏以及和聲則是其次,有些是直白的引用、拼貼,有些則是間接的隱晦暗示,這可以是一個值得研究的議題,多少讓領聽者有另一層的思考。可惜的是,當追星的小歌迷發現了背後的古典音樂寶藏,是否願意更進一步去認識這些偉大的作曲家,進而產生更多的延伸呢?
打擊樂是最原始且古老的音樂類型,在許多民族的傳統音樂中都可見其蹤影,根據牛津大學音樂專家Jeremy Montagu的研究,在原始樂器出現之前,人類祖先或許就學會以擊掌來製造節奏聲響,也就是所謂的身體打擊樂(Body percussion),透過敲擊、拍打身體各部位發出聲響,多樣化的敲奏方式,有助於肢體協調發展,不但能訓練敏捷度,更可刺激左右腦開發。
愛爾蘭踢躂舞文化&歷史 愛爾蘭踢躂舞最早要追溯到十六世紀曾被英格蘭統治的四百年期間,當時,愛爾蘭的傳統樂器被統治者禁止彈奏,因此許多愛爾蘭的家庭,都由父母以手腳打著拍子, 以嘴模擬樂器聲音,用類似爵士口技手法代代傳授傳統音樂及舞蹈。 在統治期間,為了不讓巡查的英格蘭軍隊隔窗發現愛爾蘭人的節慶聚會,發展了上半身不動而以透過下半身的足部舞蹈來紓解民族情懷。
05/18-05/28 星期四晚上 ─ 台北市立大學視覺藝術系 時間:106/05/17(三) ─ 106/05/30(二) 地點:板橋435藝文特區(大漢館、新海館) 作者:台北市立大學視覺藝術系 熱愛陶藝的我們,透過雙手與土的親密接觸,創造屬於我們天馬行空的小世界,星期四晚上,我們總是不約而同的齊聚一堂,期待在五月底,我們也不約而同遇見各位。
大支為臺灣知名饒舌歌手,本名曾冠榕,是目前臺灣唯一登上美國時代雜誌、CNN、英國路透社報導...等國際各大報以及discovery探索頻道節目專訪的饒舌歌手。有別於一般對饒舌歌手憤世嫉俗的刻板印象,大支經常透過富有思考性的歌詞來強調臺灣文化,並點出社會問題引起大眾及國際關注。
膠彩畫,又稱作重彩畫、岩彩畫、日本畫、東洋畫,是一種以膠為素材媒介,混合天然礦物的粉末,與水調和後,用畫筆在紙、絹、麻或木板上的一種作畫型式,更可以結合不同的素材,表現出許多的可能性。雖起源於古代中國,之後在日本、臺灣都有不同的發展,對於臺灣早期藝術發展有很大的影響,也有臺灣自己的脈絡與風格。
和「針線勤Pins&Needles」 的負責人Karen (李姵儒)約在永樂布市裡的工作室見面,拾級而上迎來的,是一片繽紛,各式各類的布匹像一塊塊上了色的木板,櫛次鱗比的排列在眼前。在布市裡繞了好一大圈,像是在萬花筒裡迷了路,完全找不著2110室的門牌。看了市場的平面圖才發現,「針線勤Pins&Needles」 隱身在2樓的外圍,像一顆低調的小行星,繞著布市公轉自轉,卻閃著光芒。
七、王權鞏固後的世界 漢寶德教授主講 十七世紀以後,中國在腐敗的明代之後, 出現了清代大一統的帝國, 國力強盛,但建築制度規範森嚴刻板。 此時的西方,巴洛克建築發生於羅馬。 拋棄了靜態的理性形式觀, 追求動態的感性的形式與空間。 英、法在此時興起,國勢強盛。 這些國王自義大利請來設計師, 利用當地哥德時代訓練所傳出來的工匠, 磨合為當地的文藝復興風格。 巴洛克時代於是來臨。
同學們在物理課時熟悉了在物理課學得到種種概念,如電阻、電流、電壓等等,但今天如果要換到真實的電子材料時,同學們往往會變得不太熟悉。 而這邊我們以一套小小的軟體可以讓同學們使用照套軟體將真實物件擺放上去,然後再轉成你們在物理課常用的簡圖,最後還能做出一張自己的電路板唷!
臺中國家歌劇院與其說 是「建築」,不如說 是「柔軟、謎樣的生物活動狀態」。設計者 伊東豐雄 「臺中國家歌劇院」為地下二層、地上六層建築物,位於臺中市西屯區七期重劃區, 面積約為5.7公頃,總樓地板面積1萬5,473.25坪。定位為國際級水準及規模之表演機 構,兼具戲劇人才培養與薪傳之文化單位;其功能為各類表演藝術場所,包括音樂 劇、現代劇、舞台劇、臺灣傳統戲曲、兒童劇等,總興建總經費達新臺幣43.6億元, 有2014席具有國際水準的大劇院(Grand theatre)、800席中劇院(Playhouse)、200席小 劇場(Black Box)、藝文工作坊、藝術商場、行政辦公空間及停車空間等。 本篇17-19頁圖片由吳榮峰先生提供
全球最具規模的手繪大象雕塑藝術展「大象巡遊」(Elephant Parade®)來到台灣。除了31隻由國外名人和藝術家創作的大象將首度登台之外,11隻由台灣藝術家、名人創作的大象雕塑,也將全球首次曝光!共42隻大型大象雕塑作品,都將於7/5(二)起至9/30(五)在台灣新光三越(台北信義新天地/台中中港店/台南新天地/高雄左營店)與民眾見面! 此次展覽是為了呼籲保育亞洲象的重要性。他們已被世界自然保護聯盟紅色名錄列為瀕危物種物,如我們不再做點什麼,很快就看不到他們了。 此次展覽後拍賣所得淨收益及「大象巡遊」淨收益的20%將撥捐Elephant Family。
蘇打綠的音樂總給人感覺自然隨意,他們流暢簡單的音樂旋律常常會不由自主得攻擊到內心里,聽過幾次就再也難以忘懷,代表作品有《無與倫比的美麗》《小情歌》等。自出道開始其所有發表歌曲均為團員所創作,才華橫溢,樂團在今屆金曲獎就橫掃了五項大獎。 電影《故事未了》蘇打綠去年在小巨蛋的同名演唱會,被創作拍攝成了團員們的第一部音樂電影 ,在蘇打綠即將休團三年之際,將會以超高質量的音樂電影回饋歌迷,重現震撼。而且現場也會有90分鐘的演唱,已經讓粉絲們興奮不已!
凱斯哈林(Keith Haring,1958-1990)被視為紐約街頭塗鴉代表性人物之一,其運用簡單線條和鮮明顏色來表達內心想法,明亮活潑的普普作品風格獨樹一格,具有高度辨識性,至今仍廣為人知。凱斯哈林透過創作傳遞對世界的關懷、兒童福利的重視以及對喚起人們對社會議題的關心。凱斯哈林畢生創作量驚人,特別在1980年代哈林走入紐約地鐵,尋找廣告海報刊登板,並以白色粉筆勾勒簡單的粗線條圖案,其產量一天最高可創作40件作品。
undefined注意:本資料內容僅供學校教師授課參考之用,禁止一切商業行為之用。《Whiplash》電影精彩片段 (02:05)《Whiplash》官方網站《Whiplash》臉書二、本片介紹《進擊的鼓手》(Whiplash)是一部2014年達米恩·查澤雷編劇並執導的美國劇情片,麥爾斯·泰勒和J·K·西蒙斯主演。影片於2014年1月16日在日舞影展上首映並贏得評審團大獎。之後索尼經典電影取得影片的國際發行權。《進擊的鼓手》經典歌曲 (01:55)二、本片介紹重要獎項 第72屆金球獎最佳男配角:J. K. Simmons 第68屆英國電影學院獎:最佳男配角、最佳剪輯、最佳音效 2014美國電影學會獎:年度十佳電影二、本片介紹重要獎項 第87屆奧斯卡金像獎 最佳影片提名 最佳改編劇本提名:Damien Chazelle 最佳男配角:J. K. Simmons 最佳剪輯:Tom Cross 最佳混音:Craig Mann, Ben Wilkins 和 Thomas Curley三、卡司陣容麥爾斯·泰勒 Andrew NeymanJ·K·西蒙斯 Terence Fletcher梅利莎·拜諾伊斯特 Nicole保羅·萊瑟 Mr. NeymanMichael Cohen Stagehand Dunellen四、劇本靈感劇本的靈感來自於達米恩·查澤雷的經歷:他年輕時是個鼓手,而他的老師有點瘋狂。後來他就從這段記憶里挖掘出了一些東西,故事核心是男主角以及男主角與其老師之間「不太健康」的師徒關係。 本片的劇本初稿是在查澤雷就讀哈佛時,根據自己的高中經驗為靈感而寫的,最初創作的劇本有85頁,但後來一直籌不到資金,不過劇本得到看好後,Right of Way Films 和 Blumhouse Productions 公司的團隊幫助將其劇本改編成18分鐘的短片而獲得青睞,強尼·西蒙斯和J·K·西蒙斯主演。四、劇本靈感由於短片在聖丹斯影展上收穫許多好評,因此查澤雷在得到製片商的有力資助後將劇本改拍成完整版的劇情長片,而電影長片版本他只花了19天拍攝,成本為330萬美元。麥爾斯·泰勒擔任新的年輕主演,J·K·西蒙斯繼續飾演教師。 《進擊的鼓手》只拍19天就拍完,流血流淚流汗都來真的?!(01:00)五、劇情提要鼓手Andrew﹝Miles Teller﹞是紐約一間聲望頗高的音樂學校學生,他被校內最嚴格的指揮家Terence Fletcher﹝J.K. Simmons﹞選入學校樂隊,這對Andrew的未來應該是個很大的助力,然而魔鬼導師 Fletcher的地獄式訓練法卻讓他難以承受。五、劇情提要Fletcher的教育方式包括公開羞辱、歧視言論、心理戰與操弄等等,甚至包括肢體暴力,差不多是身心虐待都來,他課堂上學生的臉孔只有恐懼,看不到任何音樂本身帶來的快樂。沒想到,Andrew越被羞辱就越努力,像著魔一樣。《進擊的鼓手》幕後花絮-魔鬼教師篇 (03:47)五、劇情提要安德魯在前往比賽會場中遭遇一場車禍,他依舊堅持著上場。安德魯因為毆打弗萊徹被退學,而佛萊契也因為眾多家長對他教學方式不當的指控被迫離開薛佛。 whiplash - johnny utah turn my pages (01:40)安德魯第一次參與團練。Not quite my tempo - Whiplash (2014) scene (04:20)除了追求不凡以外,爵士樂本身到底能否給他快樂?《進擊的鼓手》劇中提到經典樂手演奏 (04:42)六、劇情探討 在藝術領域裡,追求卓越與過度偏執之間,常常只有一條模糊的線。「進擊的鼓手」比較不去檢視其瘋狂,而是將重點放成意志力的對決,以及兩名主角互為鏡像"mirror image"的有趣對照。 《藝想世界》影評人張硯拓談電影《進擊的鼓手》(01:00)《進擊的鼓手》原聲帶Overture (03:19)除了追求不凡以外,爵士樂本身到底能否給他快樂?音樂本身已經不是Andrew所關心的,Fletcher的好評才像是Andrew不顧一切追尋的,幾乎像他的毒品。 《進擊的鼓手》Scene You earned the part (02:19)嚴師Fletcher雖然看起來很可怕,但Andrew也不惶多讓,Andrew自大且無情無義,一心只想追求極致,看看Andrew對親戚某些言論的不屑與憤慨、看到同學表現比他好時惱羞成怒的糟糕風度、與女友分手的冷酷無情等等,如果Fletcher的可怕教法只能夠對一個人有用,那個人就是Andrew吧。 Whiplash (2014) INSULTS by Fletcher (01:40)Paul Reiser飾演Andrew的父親,他很想保護兒子不被人生摧殘,但明白他不行,也知道兒子已有決定,因此有不少戲,Reiser都是嘴上不講、從眼神透露的,這種父母心頗令人感動。 本片最後一段的意志力對決尤其精彩,這幾乎是矛與盾的對決,充滿無限可能性。那場戲本身的攝影角度、剪接、音樂、演出等等都十分精彩,收尾更是收得令人血脈賁張,《進擊的鼓手》最後一段片段 (14:25)「進擊的鼓手」最大的成就在於,原本以它簡單的幾個主要場景、主要角色幾乎是只有兩人對決、很直線單純的故事線來看,它的本質只是一部小小的獨立電影,但透過各種安排,最後成品感覺「大」多了。《進擊的鼓手》原聲帶Caravan (09:14) 《曾經。愛是唯一》相關電影欣賞曾經。愛是唯一 電影預告 (01:59) Terence Fletcher: There are no two words in the English language more harmful than good job. 七、經典對白令人振奮撼動人心 狂樂振奮 頂尖之作 激勵人心 發人深思 挑戰底線 引人注目 令人著迷 嘆為觀止 熱情彭湃 目眩神迷 令人屏息 勇氣過人 膽顫心驚 瘋狂激進資料參考END「進擊的鼓手」(Whiplash) - 血汗鼓手【影評】沮喪代表你的在乎《Whiplash 進擊的鼓手》
undefined美 國 飲 食 文 化究竟 什麼是美國料理(American Cuisine)?是漢堡加薯條? 是牛排加卡馬鈴薯? 是熱狗加酸菜? 就傳統而言, 大家習慣把美國料理 視為如同其文化一般是「大熔爐」, 也就是將當地的食材和民族, 與來自世界各地的食材相融合在一起美國料理既然可稱為「移民料理」, 其形成自然可歸因於來自世界各個角落的移民,他們各自將加西的食材與佐料, 烹飪方法與技巧,烹飪器皿與工具, 帶到新大陸(一)美國原住民印地安人: 他們長期食用的玉米類豆類及南瓜類,成為美國本土料理的神聖「三位一體」 (二) 歐裔美國人 烹飪技巧如烘培、燉煮、悶煮及煎炸 英格蘭:雞肉派 蘋果派 布丁 法國:影響了湯類、醬汁製作荷蘭:油煎螺旋餅圈、甜甜圈、華夫餅; 德國:各式豬肉製品、香腸、熱狗; 義大利:各種義大利麵及披薩、番茄肉醬… 黑眼豌豆!還有火腿肘加上辣椒醬(三)非裔美國人: 鐵鍋烹調、各式辛辣醬料製作、西瓜、秋葵、黑眼豆…(四) 墨西哥人/拉丁裔美人: 美國西南部加州新墨西哥州及德州原為墨西哥所轄,在1848年美墨戰爭結束之後才歸美國所有,因此這些地方的菜色與墨西哥菜有許多相似之處 大量運用玉米豆類及辣椒;莎莎辣醬、 酪梨醬、玉米脆餅、法式達、龍舌蘭酒等 (五) 亞裔美國人: 炒、燻、蒸等烹飪技巧; 許多種類的香料及米食 中國:湖南四川廣東料理,豆腐類及醬油 日本:鐵板燒、天婦羅、壽司、生魚片 東南亞:椰奶、魚露、各式酸辣醬汁 餐飲趨勢與食材新走向 美國長久以來由於各國移民 融入的關係,一直是最大的飲食文化出口國 但同時由於其強大的政經與文化力量,透過全球媒體與跨國連鎖餐飲業的拓展,已成為最具影響力的飲食文化出口國故其飲食與餐飲演變之軌跡與趨勢,可作為預測台灣餐飲未來發展之參考指標 一、美國人外食消費比例日增 二、異國餐飲普受歡迎 三、中國菜地位不再,日本菜 東南亞 菜異軍突起 四、健康飲食風興起五、速食業面臨瓶頸,休閒速食業茁壯 六、高檔餐廳降價,平價、外賣餐廳受歡迎 七、開放式廚房蔚為風潮八、兒童餐飲市場受到重視 九、餐飲通路多元化與整合https://read01.com/zh-tw/d47nBO.html#.WxTVbe6FPIU 十、美國餐飲食材新走向 十一、千禧世代成為美國餐飲市 場的主要顧客群
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