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漢光教育基金會，將古典詩詞用舊詞新曲創新演譯 提供老師們備課使用 內容包含: 1.歌詞(古詩詞+少許新詞) 2.現場歌唱比賽影片 3.古詩吟唱影片(部分演示) 4.阿卡貝拉演唱影片(部分演示) 5.詩詞賞析 6.鋼琴/吉他譜 7.合唱譜(部分演示)。 明朝（1368年1月23日－1644年4月25日）是中國歷史上最後一個由漢人建立的朝代。文學方面，中國小說史上的四大名著中的《西遊記》、《水滸傳》、《三國演義》就是出於明朝。傳統雅文學的發展在明代繼續發展，著名文人有劉基、宋濂、高啟、方孝孺、唐寅、歸有光、徐渭、王世貞、袁宏道、錢謙益、張岱、吳偉業等人。散曲家則有王磐、馮維敏、薛論道、陳譯、康海等人。
教案07：為預備人生而學習，各種方式都用上！ 作者：謝宇程 【教學目標】 1.了解大學的學習方式、學習目標與中學的不同之處。 2.開始期待在大學的多元學習機會。 3.到大學之後，夠能規劃及實踐多元學習的方法。 【課程說明】 本單元透過課本4-3張希慈的個案以及學生手冊Ch4(三)劉安婷的影片，說明大學學習方式的多元性， 不是只有上課，為的不只是拿到一張學歷證書。 擴大視野，發現外在的需要，發現自己與世界的連結關係，是大學非常重要的學習標的之一。
日本的火之祭典「青森睡魔祭」於1980年被登記為重要無形民俗文化財，為8月2日至8月7日間舉行，每年吸引海內外超過300萬的遊客前來。祭典中會有各種以歌舞伎或歷史、神話為題材製成，超過20座的大型睡魔燈籠參與遊行。 8月2日至8月6日晚上，祭典最後一天的8月7日早上，身穿五顏六色服裝的HANETO舞者，以及短笛、太鼓的伴奏樂團，共同參與睡魔祭遊行。8月7日晚上則是配合煙火大會，在海上舉行睡魔燈籠遊行。
教案16：我的未來，從現在算起 作者：謝宇程 【教學目標】 1. 知道未來的生涯，將會被高中開始的各種行動和選擇所決定。 2. 對於從現在開始的行動和選擇，能開始嚴肅認真以對。 3. 能夠以對未來的規劃判斷為基礎，思考高中的生活。 【課程說明】 人生必然是一連串的計畫趕不上變化，生涯規劃必然會發生的事，就是會面對變局以及修改。 外在社會常給學生一個想法，認為某條人生路徑是正常的、優秀的、理所當然的、讀什麼系做什麼職業才是學以致用…。 這些想法，在今日都需要檢討。 在本單元中，要讓學生了解，人生不但是不斷累積的旅程，也是不斷應對變化的歷險。
從奇幻到寫實、從水彩到拼貼，年度最耀眼、最受矚目的插畫家們筆下的珍貴插畫原作，277位入圍插畫家筆下高達385件的珍貴插畫原作完整公開！將一張不漏的、在展覽中一次完整公開！ 不用出國也能朝聖的插畫潮流盛會，台灣僅此一場，絕不巡展，只在台北華山！ ◆第50屆《波隆納世界插畫大展》將在2017年2月24日正式登陸台灣！ ◆來自61國、將近3200位參賽人數創下歷年最高紀錄！ ◆來自5大洲的專業評審閉關3天後成功選出77位入圍插畫家、共385件插畫原作！
從奇幻到寫實、從水彩到拼貼，年度最耀眼、最受矚目的插畫家們筆下的珍貴插畫原作，277位入圍插畫家筆下高達385件的珍貴插畫原作完整公開！將一張不漏的、在展覽中一次完整公開！ 不用出國也能朝聖的插畫潮流盛會，台灣僅此一場，絕不巡展，只在台北華山！ 1.第50屆《波隆納世界插畫大展》將在2017年2月24日正式登陸台灣！ 2.來自61國、將近3200位參賽人數創下歷年最高紀錄！ 3.來自5大洲的專業評審閉關3天後成功選出77位入圍插畫家、共385件插畫原作！
從奇幻到寫實、從水彩到拼貼，年度最耀眼、最受矚目的插畫家們筆下的珍貴插畫原作，277位入圍插畫家筆下高達385件的珍貴插畫原作完整公開！將一張不漏的、在展覽中一次完整公開！不用出國也能朝聖的插畫潮流盛會，台灣僅此一場，絕不巡展，只在台北華山！ 1.第50屆《波隆納世界插畫大展》將在2017年2月24日正式登陸台灣！ 2.來自61國、將近3200位參賽人數創下歷年最高紀錄！ 3.來自5大洲的專業評審閉關3天後成功選出77位入圍插畫家、共385件插畫原作！
在“大師畫廊”這款遊戲中，玩家們扮演藝術評論家和畫廊擁有人。在這個偉大藝術家的殿堂裡，各玩家都能欣賞到自己所喜愛的繪畫大師名作 —或許，至少遊戲開始後你就能體驗了。在早期西方的藝術世界中，人們對於每位大師藝術價值的品味與評價都一直在不斷變化著。不過，在這款遊戲裡，還數玩家們對於各位大師名作價值的影響力最大。究竟哪一位玩家能施加最大的影響力呢？誰能預測這些不斷變化的藝術品味和評價，並收集價值最高的經典名作呢？---
苗栗三義‧3D彩繪天梯 「3D彩繪天梯」是苗栗縣三義鄉一所百年老校「建中國小」前的長長階梯，經藝術家巧手設計3D彩繪圖案，由於是 以寫實手法呈現，立體效果十分吸睛，因此近期成了三義地區人氣超夯的新興景點；這個位於國小校門下方的 99階 長梯，畫面融合了舊山線、龍騰斷橋、三義木雕和桐花、石虎等彩繪圖像，呈現在地特色的元素、豐富的色彩加上 生動的繪畫技法，彷彿似要跳脫出畫面的真實感，讓人感到頗為新奇與驚艷
臺中國家歌劇院與其說 是「建築」,不如說 是「柔軟、謎樣的生物活動狀態」。設計者 伊東豐雄 「臺中國家歌劇院」為地下二層、地上六層建築物,位於臺中市西屯區七期重劃區, 面積約為5.7公頃,總樓地板面積1萬5,473.25坪。定位為國際級水準及規模之表演機 構,兼具戲劇人才培養與薪傳之文化單位;其功能為各類表演藝術場所,包括音樂 劇、現代劇、舞台劇、臺灣傳統戲曲、兒童劇等,總興建總經費達新臺幣43.6億元, 有2014席具有國際水準的大劇院(Grand theatre)、800席中劇院(Playhouse)、200席小 劇場(Black Box)、藝文工作坊、藝術商場、行政辦公空間及停車空間等。 本篇17-19頁圖片由吳榮峰先生提供
風能是因空氣流動而產生的一種可利用的能量。空氣流具有的動能稱風能。空氣流速越高，它的動能越大。用風車可以把風的動能轉化為有用的機械能；而用風力發動機可以把風的動能轉化爲有用的電力，方法是透過傳動軸，將轉子（由以空氣動力推動的扇葉組成）的旋轉動力傳送至發電機。全世界以風力產生的電力在2008年共約2192億度，當年風力供應電力佔全世界用電量的1%，在2014年時全球風力發電量已增長到佔總用電量3%。風能雖然對大多數國家而言還不是主要的能源，但在2000年到2015年之間已經成長了二十四倍。
漢光教育基金會，將古典詩詞用舊詞新曲創新演譯 提供老師們備課使用 內容包含: 1.歌詞(古詩詞+少許新詞) 2.現場歌唱比賽影片 3.古詩吟唱影片(部分演示) 4.阿卡貝拉演唱影片(部分演示) 5.詩詞賞析 6.鋼琴/吉他譜 7.合唱譜(部分演示)。 元朝由元世祖忽必烈於1271年所建，定都大都（今北京市），1279年攻滅南宋，從而全面佔領了中國本土地區，統一中國。元朝對中國傳統文化的影響大過對社會經濟的影響。不同於其他征服王朝為了提升本身文化而積極吸收中華文化，元朝同時採用西亞文化與中華文化，並且提倡蒙古至上主義。例如極力推崇藏傳佛教，在政治上大量使用色目人，儒者的地位下降以及元代前期長時間沒有舉辦科舉等。由於士大夫文化式微，意味宋朝的傳統社會秩序已經崩潰。這使得在士大夫文化底下，屬於中下層的的庶民文化迅速的抬頭。這個現象在政治方面是重用胥吏，在藝術與文學方面則是發展以庶民為對象的戲劇與藝能，其中以元曲最為興盛。
Jean-Jacques Sempé（1932年8月17日-），常被簡稱為桑貝，是一位法國插畫家，青少年時期夢想能夠參加管弦樂團演出，因此著手畫音樂家。在17歲當兵期間就已有作品陸續在巴黎各大報章雜誌刊載。十九歲即投身漫畫界，並出版《沒有一件事是簡單的》（Rien n'est simple）、《不可測的神秘》（Insondables mysteres）等書。 1960年與勒內·葛西尼合作，創作了《小淘氣尼古拉系列》作品，使他聲名大噪。 桑貝不僅是法國國寶級插畫家，更是舉世聞名的世界級繪本大師。青少年時期夢想參加法國作曲家兼指揮家雷旺圖拉(Ray Ventura)的管弦樂團演出，而開始畫音樂家，音樂也成為他日後一再重複出現的主題。 桑貝的作品不但畫風細膩、還帶著幽默而犀利的社會觀察，讓尼古拉系列的繪本風行全球五十年、歷久不衰。
蘇打綠的音樂總給人感覺自然隨意，他們流暢簡單的音樂旋律常常會不由自主得攻擊到內心里，聽過幾次就再也難以忘懷，代表作品有《無與倫比的美麗》《小情歌》等。自出道開始其所有發表歌曲均為團員所創作，才華橫溢，樂團在今屆金曲獎就橫掃了五項大獎。 電影《故事未了》蘇打綠去年在小巨蛋的同名演唱會，被創作拍攝成了團員們的第一部音樂電影 ，在蘇打綠即將休團三年之際，將會以超高質量的音樂電影回饋歌迷，重現震撼。而且現場也會有90分鐘的演唱，已經讓粉絲們興奮不已！
後現代主義是一股反現代主義的思想，反對現代主義造成的同質現象，是現代主義之後反對單一表現形式而起的眾家分明的力量。60年代，因為聚集了廣大的消費群眾、年輕的消費市場的崛起和經濟及科技的樂觀主義，而發展出所謂的”通俗革命”(Pop Revolution)。新一輩的設計師企圖用一種更加具有情感表達的途徑，來展現新一代的民主精神。設計師的靈感來自趣味、變裝、異類、不恭敬、狂野、任意等，在流行音樂、平面廣告和服裝時尚的形式上表露無遺。
undefined*金枝演社：金戲 胡撇仔戲 —台灣女俠白小蘭 戲劇界首創將「胡撇仔戲」搬上現代舞台的原創代表作品。自1996年首演，每年不斷受邀巡演，成為劇場界的「長青」作品，也創下了連演十年不輟的驚人紀錄。*以一台小卡車作為舞台，「落地掃」式的戶外演出，觀眾自由的圍坐在四周，和表演沒有距離，常常隨著劇情起伏被演員引逗得捧腹大笑，甚至直接和演員對話，產生絕佳的即興表演效果，高度發揮了野台魅力。*古國之神 — 祭特洛伊 1997年12月，在台北舊酒廠（今之華山文化創意園區）首演，化廢棄廠房為劇場，《古國之神--祭特洛伊》喚醒了被遺忘的都市廢墟。以荷馬史詩『伊利亞特』為素材，大量吸取民間戲曲祭儀，呈現超寫實魔幻的台灣寓言史詩架構。*《古國之神--祭特洛伊》旋即入選為中國時報年度「十大表演藝術」（中國時報1998.1.3）。評論寫道：「這不是在觀看一場戰爭的夢饜，而是聆聽文明的輓歌─不是特洛伊文明的輓歌，而是台灣文明的輓歌」。（呂健忠，表演藝術雜誌，1998.2月）*群蝶 一個想要愛，卻追求不到愛的故事。在人性底層的失序與暴力之間，獨特的美學手法及表演張力。1999年首演於台北牯嶺街小劇場，創下連演八場爆滿的紀錄，並譽為「當下台北小劇場的傑出之作」。先後應邀赴香港、韓國（釜山）、日本（東京）、新加坡藝術節等地演出。*可愛冤仇人 2001年12月，幼獅藝文中心首演。一齣「清涼透脾肚」的愛情麻辣喜劇，絕對聳擱有力的經典胡撇仔表演。《可愛冤仇人》是金枝「胡撇仔」代表作品之一。輕鬆俏皮的愛情胡撇仔風格，風靡了台灣各地校園年輕學子，亦遠赴北京演出。金枝走演《可愛冤仇人》| 南投新聞 (2:33)*以30年代到70年代的台灣流行老歌為背景，編導巧手剪接拼貼台灣各年代通俗流行文化，展現庶民野味的趣鬧風格，揭露人性真實情感，引領觀眾感受人生美麗風景。《金枝演社》可愛冤仇人(12:06)*觀音山恩仇記 2002年9月，淡水殼牌倉庫史蹟園區首演。《觀音山恩仇記》在夙有「淡水秘密花園」美稱的百年史蹟場域─殼牌倉庫演出，以古老園區的自然景致為表演舞台，品味森林劇場的無限魅力。*三個流浪修道人，即將出發前往彼岸，臨行前，他們向河水請求給予祝福。河水聽見了，也開口了，許多故事於是源源不絕。從古至今講述人類起源、爭戰、慾望、愛情、求道的諸多過程，六世輪迴，也是六場夢境。勾勒生命的全貌，顯現生與死的幻覺和真象。*玉梅與天來 2002年9月，淡水殼牌倉庫史蹟園區首演。《觀音山恩仇記》在夙有「淡水秘密花園」美稱的百年史蹟場域─殼牌倉庫演出，以古老園區的自然景致為表演舞台，品味森林劇場的無限魅力。時而嬉戲浪豔、時而踏出台灣泥土清香，這裡看得笑到背痛，猛敲大腿；那兒愛情場景卻讓觀眾心眼盡拋、淚水欲流。以胡撇仔戲為基礎的歌舞劇形式，譜出浪漫自由無國界的快樂調性。《玉梅與天來》大膽揉雜出金枝獨有的華麗庶民劇場。*祭特洛伊 2005年10月，淡水滬尾砲台（二級古蹟）首演，古蹟環境劇場，全劇福佬話演出的千年史詩。《祭特洛伊》改編自世界最偉大的詩篇之一：荷馬史詩鉅作『伊利亞特』，描繪故鄉、戰爭、自由、意志等命題。跨越三千年今昔，吟唱家園與故鄉的動人生命篇章。*結合西方神話於東方祭儀，並以當代劇場視覺景觀將二者融為一爐，展現東西跨文化劇場風貌。運用福佬詩歌、台灣祭儀和傳統戲曲，將史詩精髓融入台灣本地文化當中，創造出屬於台灣的劇場意象。*浮浪貢開花 2006年9月，台北市紅樓劇場首演，散發濃濃台灣味的幸福喜劇，金枝發展逾十年的胡撇仔美學熟成作品。以五、六○年代的台灣社會為背景，結合歌中劇、舞蹈、雜耍、老歌等…通俗文化元素，充滿懷舊「台味」的奔放演出，席捲老中青三代觀眾，贏得無數的歡笑與感動。《金枝演社》浮浪貢開花 (3:49)*故事以一位「浮浪貢」阿才的流浪步履，牽引出一群可愛可親的厝邊隔壁小人物，透過這些角色的生命故事和歷程，書寫台灣常民生活篇章，以詼諧戲謔的喜劇手法，在通俗當中找到打動人心的力量，並實現金枝長年致力於「讓觀眾走進劇場，並享受看戲樂趣」的藝術理念。*浮浪貢開花 Part 2 2007年8月，台北市紅樓劇場首演。繼2006年第一集首演成功落幕之後，《浮浪貢開花Part 2》是金枝創團以來首度全新嘗試，運用「續集」形式發展創作的全新作品。*以胡撇仔美學為本，「台式音樂歌舞劇」的表現風格；並以原班角色人物，創作新編故事體裁，從常民生活樣態，翻陳推新，鮮明刻畫台灣庶民文化的集體經驗與情感。*仲夏夜夢 2007年9月，淡水，小白宮（三級古蹟）首演。金枝培植年輕創作力，由劇團首席演員、30世代的施冬麟首度跨足編導，獨挑大樑之作。改編莎士比亞經典劇作，編導施冬麟僅保留原作劇情主軸，毫不拘泥的加以大幅改編，使之成為極具自身特色、風格及觀點的創造性作品。*運用遊藝式的表演基調，融入魔術、雜技、變臉、火舞、現場音樂等，貼近夢境的魔幻概念。劇中主人翁進入一座森林後，穿越現實，踏上醉生夢死大帝的夢境國土，兩對男女，受愛情靈藥捉弄，蠢樣百出，一路錯愛笑話連篇。*山海經 2008年4月，淡水滬尾砲台（二級古蹟）首演。以百年古砲台為場景，演繹中國上古神話經典「山海經」，並融入台灣原民傳說、神話典型及當代創意，原典新詮。全劇以河洛語演出，融合儀式性的詩歌、聲韻和肢體表演；太極、五行八卦為靈感的空間圖像，導演王榮裕將戲劇形式御繁為簡，打造出獨特的儀式劇場意象。《金枝演社》山海經 演出剪輯(2:44)*夸父逐日、女娃化鳥、后羿射日、刑天爭神，四段遠古神話，四個英雄原型，四則生命主題，每一個單獨的篇章有其獨立存在的意義，而篇章與篇章之間，則透過一位旅人與現代男孩的對話，帶領觀眾跨越神話時空，進行一場古老傳說與當今世代的靈魂對話。*浮浪貢開花 Part 3-勿忘影中人 2009年5月，台中中興堂首演。金枝胡撇仔愛情喜劇匪夷所思武俠爆笑風格火力全開升級版新作。以台灣本土音樂人全新打造的歌曲和Live音樂，《勿忘影中人》重現我們共有的動人記憶故事，穿越時代的磨難，看見台灣的美好。《金枝演社》浮浪貢開花系列三 勿忘影中人(3:35)*連續三年轟動北中南，最受歡迎的單元喜劇「浮浪貢開花」系列之第三集新作《勿忘影中人》，劇情貫串三個時代：1935、1947、以及1969年。以台灣大時代的歷史背景為舞台，化為一則融合愛情、自由、和俠義的浪漫傳奇，也是一篇從家族到國族的浮浪貢故事。*導演王榮裕貫徹胡撇仔喜劇風格再求突破：流動佈景、2D舞台、動畫投影，挑戰三個時空快速換景，吊索飛空、忍者軍團大對決、空襲戰機化身「超級馬莉歐」，全劇舞台宛如古早內台戲的機關佈景，是金枝演社「升級版」精采力作。*大國民進行曲 故事描述一群二戰後的台籍日兵不願承認戰敗，躲進礦坑準備挖金礦、買軍火，繼續長期抗戰。不料在山中巧遇正要上台北作生意的女子流浪戲班，一場黃金大夢竟而演變為不願醒來的青春幸福謊言。*《大國民進行曲》以狂想喜劇手法描繪1945台灣寓言：「一個國家，兩個世界」的荒謬情境。而於載歌載舞之間所述說的，則是人之所以為人，跨時代跨疆界的渴望。 《金枝演社》大國民進行曲(4:41)*五虎崗奇幻之旅 2012新北市國際環境藝術節市民環境劇場 累積五年藝術節經驗的淡水，始終強調「社區參與」的價值，推及社區民眾透過戲劇表演，更緊密的與他們居住的空間一起「說故事」，創造居民共同的生活經驗，對演出者和觀眾而言，都將是最感人的文化饗宴。*繼《西仔反傳說》之後，《五虎崗奇幻之旅》將挑戰創造全台藝術節首見的表演形式，透過新北市國際環境藝術節的共鳴，將本土文化推上國際舞台，展現「唯有淡水」的城市人文美學。*黃金海賊王 以霹靂布袋戲幕後主唱聞名江湖的荒山亮，詞曲創作作品無數，能量十足的他不僅幕後配唱、協助其他歌手製作發片，也因歌喉好到不行自己跳出台前發行個人專輯。台語專輯《天荒地老》更是好聽又感人。《荒山亮》維基百科《金枝演社》黃金海賊王(3:26)*2011年開始，荒山亮與「台客天團」金枝演社合作，擔任【黃金海賊王】詞曲創作！第一次挑戰舞台劇音樂創作的他，混合多元曲風，原住民、搖滾、爵士、電音完美呈現。磅礡有氣勢的歌曲，每首歌都讓人眼睛為之一亮！《金枝演社》黃金海賊王 飛虹船長現身(2:10)
1986年8月21日，波特出生在牙買加的一個平凡家庭，家中經營一間小雜貨店，生活稱不上優渥。波特並非一開始就練田徑，小時候他最喜歡的運動是足球和板球，直到有一天他的板球教練發現他下肢有異於常人的天賦，才建議他練練看短跑。 雖然天賦過人，但年少的波爾特訓練並不算認真。儘管如此，他的母親為了不讓兒子輸在起跑點，仍兼差接了很多工作，只為了多賺點錢給還在發育期的波特買營養品。看到母親的辛勞，波爾特開始刻苦訓練，也逐漸在田徑場上展露頭角。
「天目，一種自然能量的轉換，以火的力量將釉燒出寶石般的光澤，簡單的圓形能產生一種安靜安定的力量，讓人在紛亂中進入禪思的境界。」 宋朝時日本僧人至中國習佛取經，同時學習包括茶道在內的各種文化。他們把浙江天目山寺院的茶碗攜回日本，稱為「天目碗」(Tenmoku)。 人與自然力合作的藝術，有別於寄情、抒情、創意、觀念等感性藝術，亦不同於巧工、繪畫、雕塑等傳統藝術，而是以簡單的工搭配單純的形，透過專心與敏感度來完成的質感藝術。
從事三項運動的人口，近幾年逐漸攀升。這項充滿個人意志力挑戰的運動特質，只要參加過一次，絕大多數都會因為比賽過程的自我激勵而上癮。先拿標準賽 51.5 公里賽事來說：比賽過程從水裡開始，游泳 1.5 公里，緊接著自行車項目的距離騎行 40 公里，最後的路跑項目更是在體能已經被前兩個項目消磨殆盡的狀況下，還得跑完 10 公里的路程才結束。比賽過程雖然艱辛，但是路程的風景和心情轉換，其實讓參加過的人在結束後總是回味再三
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