一 表演藝術的展演創作分工
要成就一齣好的表演藝術作品，其背後所要付出的精神與人力是相當可觀的。表演製作團隊的良窳，關係著整體演出是否能夠成功。導演統籌戲劇的演出，亦是演出作品是否能夠成功的關鍵者。一場成功的戲劇演出需要靠演員豐富的肢體動作與口白，因此如何甄選出優秀的演員，可以說是導演的重要工作。
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著名指揮家蕭提爵士（左）在排練威爾第的《茶花女》時，向男高音羅帕多（右）示範劇中的激動情緒。
在與舞臺布景設計師、燈光設計師、服裝設計師、音效設計師等各領域藝術家共同討論，並且取得演出藝術風格的共識後，排演的過程中，導演還必須將劇本中的文字轉化為舞臺上的具體形象，並且藉由演員的實際演出將作品創作的想法呈現在場景中。
一部表演藝術作品的前期預備製作完成之後，便進入展演創作的實際各組類項分工。
表演組的展演創作分工
排演助理
由於導演的工作龐大且複雜，為了不遺漏任何環節，導演可聘任專門的助手來分擔部分導演的工作，這個職位即稱為排演助理。
演員
演員在演出之前，都必須熟讀劇本並且分析劇本，除了應了解劇中的主題內容之外，更須進一步了解劇中所有角色的性格，及本身所扮演的角色與其他人物之間的關係與衝突。演員也必須要與導演充分溝通，以確認所要建立出的角色形象，並且在揣摩角色心理層面時慢慢修正，以達到導演的目標要求。
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2009年電視劇集《痞子英雄》，成功為演員塑造警察形象。
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韓國女高音曹秀美在莫札特的《魔笛》中飾演夜之后；該角色已成為她的招牌角色。
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藝人曾國城於屏風表演班經典舞臺劇《徵婚啟事》浪漫版中，一人分飾15位求偶男子，展現其驚人的演技。
技術組的展演創作分工
在表演藝術展演創作的分工中，技術部門又可細分為「設計製作組」及「技術執行組」兩種類別。「設計製作組」即是針對舞臺、道具、燈光、服裝、化妝、音效、舞蹈七種類型進行適於演出舞台的內容設計。「技術執行組」則是針對舞臺、道具、服裝、化妝、燈光及音效六大部分進行後製的實際執行。而整個技術部門的領導者即為技術指導。
設計製作組：舞臺設計
「舞臺」意指表演藝術演出的所在地點，包含延伸性的區域，例如舞臺的前沿、樂池、側臺、後臺，甚至觀眾席。舞臺設計有兩種主要功能：解釋演出劇本以及增強演出的張力。每一個演出劇本都一定有其發生的時間、空間和特定出現的人物，透過舞臺設計，可以協助觀眾了解表演作品的時間背景、空間背景以及人物角色。此外，舞臺設計師可利用色彩、線條、形狀、對比等技巧鋪陳舞臺效果，以增強表演作品演出的張力。
執行舞臺設計的過程中，繪製草圖是一重要的階段。草圖通常採用平面、立面甚至剖面的方式，將劇場比例縮小後進行繪製。平面圖可以清楚反應景物間擺放的位置及相對距離，而立體圖則更可進一步表現出整體的空間感。
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此圖為1875年，比才的歌劇《卡門》在巴黎歌劇院首演時，最後一幕的布景設計。
設計製作組：道具設計
道具的使用不但能幫助重現演出內容當時的時空狀況，亦能協助詮釋人物角色的性格。由於不同性格的人所使用的隨身物品都會產生不同的品味，因此設計師可以根據這些差別來設計演出人物所使用的道具。
設計製作組：燈光設計
舞臺燈光具有明暗度、色彩、光源、形狀、移動等特性，燈光設計師利用這些特性來調整光源，以呈現舞臺整體的清晰度與舒適度。例如：燈光會隨著舞者韻律情境上的變化做出明暗度的調節，讓觀眾的視覺感官能隨時聚焦在舞者身上。良好的燈光設計不僅能幫助建立舞臺的焦點，也能營造出表演藝術作品所欲表達的場景氣氛。
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雲門舞集《行草》中之一景；利用影像將文字投射在舞臺上，透過舞者跳動的肢體，將原本靜止的文字圖騰，幻化為流動的影像藝術。
設計製作組：服裝設計
服裝設計在分析執行的程序中，不僅要能配合劇情，還必須找出劇本衝突的樣式與對象，並分離出服裝因素與劇中人物的連屬關係。此外，人物的分析也很重要，由於服裝能夠顯現一個人的性格，因此設計師必須掌握劇中角色的表現，透過服裝加以詮釋。
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裁縫師在戲服加上最後的修飾；戲服組的挑戰，就是將原始設計轉換成演員可以實際穿著的衣物。
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服裝設計師依照每位不同角色的演員設計其合適的服裝。
若設計對象為舞者，服裝設計師通常在設計前，會先聽取編舞家的創作構想，並且一起討論進行發想；再者必須了解舞作中的重要段落，或舞者的舞蹈動作，才開始進行設計。對舞者來說，布的質感很重要，例如：實質布料重量夠不夠、舞動時布料呈現的質感如何等；因此設計師會先選定好布料，在材質、顏色都選定後，才開始進行服裝草圖的設計，並且再與編舞者做進一步的溝通。
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雲門舞集《行草》中，女性舞者的水袖設計圖（左），與男性舞者褲管設計結構圖（右）。此為服裝設計師林璟如於2001年繪製創作。
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雲門舞集《行草》中，舞者在白色布幕前，揮舞象徵毛筆軟性書寫特性的黑色水袖裝。
設計製作組：化妝設計
化妝主要的設計範圍在演員頸部以上，以及露在服裝之外的肢體。與服裝一樣，化妝對於演員角色特性確立的幫助與改變是較為直接且明顯的。
化妝除了能修飾並且加強演員外觀顯現之外，亦能協助演員進入角色情境。當演員依照演出作品中人物描述著裝並且化妝，演員便較容易產生呼應著裝風格的心理變化，所扮演的角色性格逐漸由本身心境變化而顯現出來。人物外在形象亦是靠化妝設計來呈現，這個功能於中國傳統戲劇的表演中更為顯著，例如京劇中將角色類型分為生、旦、淨、丑等，每一種角色都有特定的化妝方式，也就是我們熟知的「臉譜」，觀眾可以依照特定的臉譜了解角色在劇中的身分。
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臉部表情的適度運用能傳達深刻、靈活的情緒反應。
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京劇的行當於初期原分為生、旦、淨、末、丑五種角色，後來把生行和末行合併，取消了末行，因而變為生、旦、淨、丑四大類。圖片依序為生行臉譜：文老生、扇子小生；旦行臉譜：花旦；淨行臉譜：正淨、副淨；丑行臉譜：文丑、武丑。
設計製作組：音效設計
劇場音效包含了「音樂」與「效果音」。效果音指劇中除了人聲之外其他具體的聲音，例如蟲鳴鳥叫、雷聲、門鈴聲等，相較於音樂，效果音多屬於技術性上的執行。
音樂在所有藝術類別中，可說是最容易引發情感的一種方式，因此可以幫助表演藝術作品在演出時建立特定的場景氣氛，並且快速引發觀眾的情緒變化，進入戲劇性假設的情境中。除了音樂之外，效果音搭配背景音樂也能製造場景中的特殊效果，例如雷鳴、閃電的聲響等。
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摩擦赤貝貝殼呈鋸齒的一面，可模仿田中的蛙鳴聲。
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將兩個漆碗倒扣，於地板上敲擊，可表現馬蹄聲。
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將豆類放入貼有和紙並加裝把手的竹製方箱中，將竹製方箱傾斜到一半並加以抖動，讓豆子跳動，可發出浪花拍岸的聲響。
設計製作組：舞蹈設計
相較於其他部門的設計師，舞蹈設計師除了進行舞蹈設計外，還必須帶領舞者或演員實際執行排練，因此舞蹈設計師比起其他創作者在工作內容上更為廣泛且複雜。因此，舞蹈創作者都必須具備創作與實務的豐富經驗，並能有效處理排練時，舞者所產生的任何意念或技術上的問題。
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無垢舞蹈劇場在《花神祭》的〈春芽〉中，編舞者以舞者的步行沉緩，象徵宛若盤根錯節的百年老樹精靈。
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漢唐樂府的代表作品《韓熙載夜宴圖》的排練情景；陳美娥女士（右）悉心指導團員梨園劇的身段與科步。
技術執行組：舞臺裝置與執行
一般表演藝術演出的彩排大都在排演場進行，而不在實際演出的劇場中。在演出布景尚在製作的過程中，為了讓導演能順利排戲，並協助演員能對舞臺布景空間的構造有正確的概念，舞臺執行人員必須在排戲時依照設計圖，將舞臺上的裝置先以膠帶於地板上標示出來，協助導演及演員對整體舞臺有清楚的空間概念。待所有場景更換的次序與內容確定後，舞臺執行人員便可以製作一份記錄所有換景情況的更動表，作為日後演出進行時工作的依據。
演出前景物的裝車運送，舞臺執行人員必須考慮景物的大小、體積與重量，依照卡車的承載量做好裝載的規劃。在裝臺完成後，舞臺執行人員必須把握多次練習換景的機會，掌握換景的速度。於彩排之前，舞臺執行人員應與其他工作部門討論換景實際執行的時間點，確定執行的先後次序。
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中國文化大學戲劇學系學生於文化大學大義劇場排練原創劇目《洛希極限》，圖為技術舞臺組換景。
技術執行組：道具製作與執行
道具製作與執行人員須根據實際演出情況列出一張道具清單，包括道具名稱、擺放位置、上下場的時間，以及對道具使用的補充說明等。演出時的道具有的會事先置放在舞臺上，或是由演員帶上臺，因此道具執行人員必須熟悉所有道具的擺放位置、或應由哪位演員帶上場、從舞臺哪一邊出場、由哪一位執行人員負責進行更換工作等。
技術執行組：燈光執行
進入劇場後，執行人員須將已準備好的燈具依照燈圖裝在燈桿上，待所有燈具準備好後，再依使用情況進行接線及串連，確保迴路的流暢；燈光執行人員也須依照燈圖上的燈源配色，將色紙放入色片夾中，再裝置到燈具上。其後，燈光執行人員再依照燈光設計師的指示，現場調整燈具的位置、方向、燈區的大小，並進一步將每一個燈光所構成的畫面、所需要使用的輔助道具、使用情形，一一做成紀錄，並輸入於控制器中。
技術執行組：音效製作與執行
特殊效果音可以在演出進行中現場製作，或是利用現成唱片中的音效轉製而成。若採用現場製作的方式，則音效執行的工作人員必須事先準備好道具，在舞臺監督的指揮下，依照正確執行時間點來完成特殊效果音的呈現；若是使用事先錄製完成的音效帶，就必須對控制播放的機具有相當高的熟悉度。
待所有音效實際執行時間點確定後，執行人員必須列出一份正確的清單，清單上清楚記錄音效的順序、內容與正確執行的時間點，並註明透過錄音帶播放或是現場操作。
技術執行組：服裝製作與執行
演員的正式演出服裝有幾種不同的來源：一是為演出內容需要而量身訂作；二是依據設計圖樣去採買現成的服裝；也有以租借的方式來配合劇中所需要的服飾需求。在量身訂作的方式中，服裝部門負責人所要領導的人員編制與工作量相對比較龐雜，需要由包含立體剪裁師、縫紉師、繪染師、製帽師等，協力共同合作完成。
除了上述三種情形外，服裝部門負責人也會視實際狀況需求，以訂做、採買、租借三種混合的方式來進行服裝製作。
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青春版崑曲《牡丹亭》服裝細部刺繡手工精緻。
技術執行組：化妝執行
化妝執行人員主要以設計師的設計圖為基礎，並考慮演員自身的各種外在條件狀況進行造形工作。舞臺演出的化妝與一般生活化妝大為不同，必須針對舞臺空間大小、與觀眾的距離、燈光明暗度、導演的詮釋及劇種的不同，在化妝造形上進行衡量與改變。
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無垢舞蹈劇場《醮》中的〈獻香〉一幕，舞者飾演的媽祖引領著陰間亡魂，隨著浪潮走進中元普渡的祭儀中。
