審美理解
中世紀到文藝復興
西洋音樂史依照風格及特色，可分為下頁幾個時期，本章將介紹中世紀到文藝復興時期的音樂發展與特色。
教會音樂盛行：中世紀時期
476年羅馬帝國瓦解，日耳曼人無力統治龐大的帝國，再加上貧窮與疾病的蔓延，使得整個歐洲陷入「黑暗時期」，因此，天主教會成為政治、經濟、藝術、文化與生活的中心。中世紀的音樂也受此影響，以儀式音樂為主，其中最具代表性的就是天主教儀式中的格雷果聖歌（Gregorian chant）。
中世紀時，教會音樂具有崇高的地位。
格雷果聖歌得名自羅馬教皇格雷果一世，他為了統一教會的聖歌，因此搜集歐洲各地的聖歌並編成冊。格雷果聖歌因為其旋律質樸的特質，亦稱之為素歌。歌詞為拉丁文，採教會調式，由男聲以類似吟誦的方式演唱，旋律起伏不大，音域約一個八度，無伴奏，是獨唱或齊唱的單旋律音樂（monophony）。
中世紀，僧侶演唱聖歌。
早期教會禁止婦女擔任神職工作，唱詩班便由男童與教士擔任演唱。由於兩者的音域差八度，讓原本單音調的聖歌，出現一條平行旋律。9世紀之後，作曲家以一首聖歌為主旋律，在其上方或下方加入其他聲部，聖歌出現多聲部，通常是四度或五度（當時認為完全協和的音程），稱之為平行複音（organum）。12世紀左右開始出現多層次的「複音音樂」（polyphony）。
人文主義的興起：文藝復興時期
15、16世紀的歐洲，由於生活安定、經濟富裕，人們不再將中世紀的宗教道德觀奉為圭臬，而開始追求古希臘 羅馬的文化精神，稱為「人文主義」，也是文藝復興運動的主要核心，從義大利開始，散播至全歐洲，代表新文化、新生活的誕生。
中世紀、文藝復興時期音樂的發展皆以義大利為重心。
此時期音樂以複音合唱為主，聲部擴展至四到六聲部，豐富寬廣的音域，使得和聲更加立體，無伴奏（a cappella）合唱為重要的表現形式。此時期著名的宗教音樂家為帕勒斯特利納，音樂內斂保守，作品包括一百多首彌撒曲、三百多首經文歌，最著名的六聲部彌撒曲《教皇馬爾切里》，奠定其在宗教音樂的地位。
音樂欣賞
格雷果聖歌〈末日經〉
〈末日經〉｜譜例4-1｜ 拉丁文
中世紀使用由方形或菱形 組成的「紐碼譜」記譜
此首樂曲在西方音樂的發展中具有重要地位，許多作曲家都引用其中的旋律作為創作動機或素材，如白遼士的《幻想交響曲》（Symphonie Fantastique）第五樂章、李斯特（Franz Liszt , 1811-1886）的《死之舞》（Totentanz）、斯特拉溫斯基（Igor
而音樂劇《吉屋出租》（Rent）與動畫電影《鐘樓怪人》（The Hunchback of Notre
此為1996年音樂劇《吉屋出租》原版卡司的CD封面
動畫電影《鐘樓怪人》海報
帕勒斯特利納《教皇馬爾切里》
帕勒斯特利納是文藝復興時期重要的作曲家，他的音樂風格保守祥和，是當時宗教音樂的代表。
帕勒斯特利納的六聲部彌撒曲《教皇馬爾切里》包括五個樂章：〈垂憐曲〉（Kyrie）、〈光榮頌〉（Gloria）、〈信經〉（Credo）、〈歡呼歌〉（Sanctus）及〈羔羊讚〉（Agnus Dei），此曲架構清晰平穩，其中〈羔羊讚〉 分為三個段落，開頭的旋律為拱型樂句，具有素歌的特質，大多為級進音型｜譜例4-2｜｜譜例4-3｜
音樂導聆
♪ 文藝復興時期的建築風格屬於哥德式，教堂內部相互交錯的拱頂，層次分明（如右圖），此種風格也反映在音樂上，為低→高→低的旋律線條，下頁譜例4-2的紅線處便是作曲家用拱形樂句營造的穹隆拱頂。
文藝復興時期哥德式教堂內部拱頂與樂曲結構相呼應
音樂導聆
♪ 織度（texture）是指音樂要素藉由橫向與縱向的組合，產生不同的聲響。文藝復興時期藉由多聲部產生立體的聲響效果，與中世紀單旋律音樂的織度截然不同。
譜例4-2
音樂導聆
♪ 請觀察｜譜例4-3｜
譜例4-3
複音音樂的現代應用
即使已進入21世紀，仍有不少作曲家會採用複音音樂的元素作為創作素材，創作歌手周杰倫的〈藍色風暴〉，便是結合複音音樂與流行音樂元素所創作的曲目，深受大眾喜愛。
〈藍色風暴〉收錄於周杰倫2005年所發行的第6張華語專輯《11月的蕭邦》
音樂知識
中世紀的音樂教育家：
提到西方最早期且最有系統的記譜方式，11世紀義大利僧人桂多–達雷左（Guido
桂多-達雷曾服侍的彭波薩修道院（Pomposa Abbey）
他根據格雷果聖歌〈聖約翰讚美詩〉（Ut Queant Laxis） ｜譜例4-4｜ 的歌詞，取每句開頭的第一個音為唱名，即ut-re-mi-fa-sol-la 構成一個上行的六聲音階，也就是現代音階唱名系統的雛形。16世紀時，ut改為do。17世紀時又根據〈聖約翰讚美詩〉歌詞中最後兩個字的字首拼音 "Sancte
譜例4-4
Let's "a cappella"
「無伴奏合唱」原意為「以教堂風格（演唱）」，發展至今，已呈現自由多元的新風貌，比如融入流行、搖滾、爵士、嘻哈等元素，讓嚴肅的宗教音樂，增添許多現代感，「無伴奏合唱」也重新被定義為「不依賴樂器，僅運用人聲或身體來創造聲音」。
右邊是著名的音樂團體。
華語圈還有許多出色的無伴奏合唱團，請知道的同學推薦給大家。
樂理
臨時記號與音程
臨時記號
臨時記號是用來改變音高位置的記號，常用的有：升記號（♯）、降記號（♭）、本位記號（♮）、重升記號（×）、重降記號（♭♭）等。
音程
音程是兩音高之間的距離，通常以「度」為單位。音程分為完全協和音程（一、四、五、八度）、不完全協和音程（三、六度）、不協和音程（二、七度），與各類增減音程。鍵盤上相鄰的兩個音是半音，而半音是計算音程的依據。
計算音程的方式
找出兩音之間的度數。
計算半音數，決定大、小、增、減，或完全音程。
右方｜譜例4-5｜
譜例4-5
教會調式
歌曲檔案
此曲是李泰祥（1941-2014）依據作家三毛（1943-1991）的詞所譜寫的歌曲，運用「教會調式」（多里安調式）之音階完成創作，因此聽起來與大、小調音階的樂曲不同，別有一番風味。
