快速搜尋專案、作者
透過關鍵字、作者名稱快速找尋內容。
日本動畫片《電影版聲之形》改編自同名漫畫,談及「霸凌」與「聽障」等議題,描述憤世嫉俗少年石田,小時帶頭欺負聽障女孩西宮硝子,最後卻在一場惡作劇下反被霸凌關閉心門,甚至萌生輕生念頭。長大後他與西宮相遇,替年幼無知的幼稚行為懺悔,2人關係也隨之改變。該片在日本以「鼓起勇氣,向你傳達我的心聲」作為宣傳標語深具教育意義,在台上映後,台北票房也成功飆破百萬
楊‧維梅爾(Jan Vermeer 或Johannes Vermeer)生於1632年10月31日,卒於1675年12月15日。與大多數曠世名家一樣,他的作品與名氣在其生前默默無聞,直到二百年後其價值才被後人所認識併發掘出來,其作品被視為「荷蘭小畫派」的經典之作。當今人們把他列為荷蘭黃金時代最偉大的畫家之一,並與林布蘭享有同樣盛譽。
清潔能源或綠色能源是指不排放污染物的能源,更窄化的定義是可再生能源指原材料可以再生的能源,如水力發電、風力發電、太陽能、生物能(沼氣)、地熱能、海潮能、海水溫差發電等,目前兩者幾乎是同義詞,可再生能源不存在能源耗竭的可能,因此日益受到許多國家的重視,尤其是能源短缺的國家。
東市場大約在1935年(昭和10年)間興起,最初只是竹管棚架搭建市集。後來利用1953年建造西螺大橋時的剩餘木料改為現今形式,鋼筋混凝土結構部份則是1965年才完成。 透過修復整備環境、低度再利用與引進優質文化產業等方式進行活化再利用,原廣場空間規劃為民眾休憩、小型戶外展演的文化場所,販賣區則是西螺地區特產的文化新市集
雲門舞集2017重頭戲、藝術總監林懷民新作《關於島嶼》,這齣舞作由臺英法美4國聯合共製,匯聚臺灣老中青三代製作團隊,從臺灣的印象與氛圍出發,舞者充滿能量肢體,舞出和諧與衝突、挫敗與希望,一段段描繪島嶼文字的口白,衍生為漢字堆疊的視覺投影,加上原住民發自靈魂深處的蜿蜒流轉,除了傳達島嶼的歷史滄桑,也訴說島民仰望星空,勇敢前行的能力。
未來五千天的設計與生活 本堂課程從四個觀點戰爭、設計、傳媒、醫療來看未來生活設計的演變。並分享四著專家TED影片,從各種角度告訴同學,設計不是單單的設計,而是隨著時空、狀態而產生相對應的設計應用。並推薦ericsson 新的影音網站,20about2020,從20位專家學者來看整個世界在2020會有哪些大創意變化。 課程時間:2010/3/03-2010/06/19 上課地點:東海大學建築系|主講人:姚仁祿
寶藏巖,又稱寶藏巖觀音寺、寶藏巖觀音亭、寶藏巖寺、石壁潭寺、觀音媽廟等。址在臺灣臺北市汀州路三段230巷,靠虎空山小山坡而建,為福建泉州安溪移民的信仰中心,主奉觀音菩薩,安溪移民無不參拜。1997年8月5日, 由臺北市政府公告指定「寶藏巖」為市定古蹟。今日則以二次大戰後,外省移民違建居住的寶藏巖聚落聞名。
05/18-05/28 星期四晚上 ─ 台北市立大學視覺藝術系 時間:106/05/17(三) ─ 106/05/30(二) 地點:板橋435藝文特區(大漢館、新海館) 作者:台北市立大學視覺藝術系 熱愛陶藝的我們,透過雙手與土的親密接觸,創造屬於我們天馬行空的小世界,星期四晚上,我們總是不約而同的齊聚一堂,期待在五月底,我們也不約而同遇見各位。
成軍15年的日本teamLab團隊,匯集藝術家、工程師、CG動畫師、數學家、建築師與網頁設計師等專業人士,跨領域合作創造全新型態的數位藝術。 自2001年成立至今,於日本、歐洲、美國、泰國、新加坡等地巡展。2015年teamLab於東京展出的《teamLab: Dance! Art Museum, Learn & Play! Future Park》,吸引將近50萬人次觀展,屢獲國際肯定,同年於米蘭世博會日本館展出之作品更獲得「BEST PRESENTATION」獎。本次teamLab帶來超人氣的藝術創作以及能夠體驗共創樂趣的作品,以《舞動!藝術展 (Dance! Art Exhibition)》及《學習!未來の遊園地 (Learn & Play! Future Park)》兩大展覽主題,邀請觀眾走進絢麗的數位遊樂園。
金枝演社 Golden Bough Theatre 創立於1993年春天的金枝演社,融合了傳統與現代的創作能量,探索屬於台灣的原創舞台表現形式,呈現台灣戲劇多元表演的極大可能性。從土地出發,向土地學習,金枝演社即是一群堅持生活在這片土地上的表演實踐者。 獨特的美學風格,反映出台灣民間的生命力與民俗美學,底層、俚俗而野味十足的創作特質,自然地散發出「金枝」特有的草根氣質魅力,是最能令人感到興奮的戲劇團體。
undefined2014/03/03 民族國中這些也許是你所熟悉的但是遊戲正隨著 全球化一起轉變桌上遊戲的起源有多種說法,並不能夠完全確定。 1.早於公元前3500年,埃及已有「桌遊」的存在。 2.圍棋(衛氣)可追朔至公元前2300年的中國。 3.中國的麻將據說源自唐代。 4.於14世紀或更早時,歐洲知名地區如奧格斯堡、紐倫堡及烏爾姆(Ulm)等,已經有生產紙牌的紀錄。 5.1392年法國國王查理六世命令雅奎明‧格林公紐爾手工繪製一副紙牌,這一歷史事實造就了紙牌源出於法國的說法。不分族群 不論年紀 不分男女 ﹝1﹞ 種類繁多, 適用範圍廣。 ﹝2﹞ 互動性高。 ﹝3﹞ 全程參與。 ﹝4﹞ 配件精美。 ﹝5﹞ 規則可變化。 ﹝6﹞ 樂趣性高, 易吸引目光。
苗栗三義‧3D彩繪天梯 「3D彩繪天梯」是苗栗縣三義鄉一所百年老校「建中國小」前的長長階梯,經藝術家巧手設計3D彩繪圖案,由於是 以寫實手法呈現,立體效果十分吸睛,因此近期成了三義地區人氣超夯的新興景點;這個位於國小校門下方的 99階 長梯,畫面融合了舊山線、龍騰斷橋、三義木雕和桐花、石虎等彩繪圖像,呈現在地特色的元素、豐富的色彩加上 生動的繪畫技法,彷彿似要跳脫出畫面的真實感,讓人感到頗為新奇與驚艷
中國古代的紡織與印染技術具有非常悠久的歷史,早在原始社會時期, 紡織業古人為了適應氣候的變化,已懂得就地取材,利用自然資源作為紡織和印染的原料,以及製造簡單的紡織工具。新石器時期已有紡輪和腰機,西周時期具有傳統性能的簡單機械繅車、紡車、織機相繼出現,漢代廣泛使用提花機、斜織機,唐以後中國紡織機械日趨完善,大大促進了紡織業的發展。直至今天,我們日常的衣、某些生活用品和藝術品都是紡織和印染技術的產物。
虛擬實境(virtual reality,VR),是利用電腦模擬產生一個三維空間的虛擬世界,提供使用者關於視覺等感官的模擬,是一種由電腦技術輔助生成的高技術模擬系統。 擴增實境(Augmented Reality,AR),是一種實時地計算攝影機影像的位置及角度並加上相應圖像的技術,這種技術的目標是在螢幕上把虛擬世界套在現實世界並進行互動。 混合實境(Mixed Reality,MR),是介於AR與VR之間的一種型態。AR擴增實境在本質上還是現實,只是加入了一些虛擬的元素;VR虛擬實境的目標則是全面的虛擬。MR混合實境則是將虛擬的場景與現實進行更高程度的結合。
物依循一定的法則成長,有其嚴謹的節奏和韻律,仔細觀察會發現其中蘊藏著美的形式原理。 岩石紋理。岩石紋理的韻律之美。 人類從大自然中領悟美的形式原理,運用智慧,以巧手創造出許多美的傑作。*漸層的藻井有層次變化感。*均衡的門有平穩踏實感。*對比色彩產生活潑的效果。*柱子的造形反覆之美、梯 田的曲線韻律之美。人為之美門環的對稱均衡之美。 日常生活中,人為的創作包羅萬象,依創作目的可分為兩大類,一是單純表達思想和情感的純粹藝術,例如:繪畫、雕塑等;另一類是滿足生活需要,追求美感生活的應用藝術,例如:建築、工藝、服飾等。服飾的色彩對比之美。藻井為中國古代建築樣式之一,以不斷向中心懸挑內縮的斗拱,交織成網狀的傘蓋形天花板。雕塑是一種使用各種媒材,表現具有長、寬、高三度空間的藝術作品。「雕」是將材料如石頭、木材等,以切、割、削、鑿等方式,將不要的部分去除所完成的作品,又稱為「減法雕塑」;「塑」是將可捏塑的材料, 例如:黏土、水泥等,做漸次添加而成的作品,又稱為「加法雕塑」。彰化縣鹿港鎮龍山寺戲亭藻井的漸層美。 如果語言是人類相互溝通的工具,那麼形體、色彩、質感、明暗等元素,就是藝術家傳達創作理念的語言。學會如何看懂藝術的語言,更能幫助我們欣賞藝術品,現在就讓我們一起來認識視覺藝術的語言吧!柱子的造形反覆之美。梯田的曲線韻律之美。翠玉白菜/臺北市國立故宮博物院藏阿亞斯與阿基里斯/義大利羅馬梵蒂岡博物館藏鸚鵡螺。 任何形體不外乎是點、線、面的組合。*點的大小、疏密、輕重等差異,可以產生許多不同的形 狀。 *線條是點移動的軌跡,是視覺藝術最基本的語言,分直 線與曲線。 藝術家透過粗細、長短及不同種類的線條,表現輪廓與形狀、製造紋理與明暗、暗示方向及動作。形體康丁斯基〈構成第八號〉,以直線、曲線、直角、銳角、鈍角等元素構成,畫面中色彩與幾何形狀的組合,充滿律動感。康丁斯基/構成第八號/美國紐約古根漢美術館藏點的形態。圓形點有飽滿、充實、柔軟、流動、輕快、靈巧的感覺;方形點有堅硬、嚴謹、穩定、俐落的感覺。陳其寬〈吾子〉,以簡單幾筆墨線畫出猿猴的造形,掌握書法線條的韻味和美感。陳其寬/吾子/私人收藏 「面」是線條移動的軌跡,有長度和寬度,又稱為形狀,分成幾何形狀與有機形狀兩種。*幾何形狀:利用製圖儀器繪製而成,例如:三角形、正 方形、長方形、圓形等,有單純簡潔、冷靜理性之美。*有機形狀:輪廓線呈自由形式,由藝術家徒手畫成,自 由活潑,充滿感性之美。克利/魚的四周/美國紐約現代美術館藏克利〈魚的四周〉綜合「幾何」與「有機」兩種形狀,在具象與抽象之間,給人更多的想像空間。鄭善禧/人物(十四) /臺北市立美術館藏鄭善禧〈人物(十四)〉,人與猴造形簡練厚重,有樸拙之美。 藝術與人文 國中1上 每種幾何形狀都有自己的個性,說一說你對它們的感覺,例如:正方形、三角形、圓形等。 色彩是視覺藝術所有元素中,最引起情緒反應者。不同色彩有各別涼暖性格,帶給人們相異的感覺。例如:紅色調表現傳統年節喜慶氣氛,熱鬧歡樂;以白色為基礎的淺色調明亮和諧,予人亮麗暖和的生命力。色彩 藝術與人文 國中1上吳昊/嬉/高雄市立美術館藏吳昊〈嬉〉,以紅色調表現傳統年節喜慶的氣氛,給人熱鬧歡樂的感覺。 藝術與人文 國中1上賴傳鑑/春光鯉影/臺北市立美術館藏賴傳鑑〈春光鯉影〉,以白色統合畫面,片斷平塗的漸層色塊,使構圖穩定扎實。 藝術與人文 國中1上畢卡索〈盲者的晚餐〉,以藍色色調表現畫中主角的悲苦與窮困。畢卡索/盲者的晚餐/美國紐約大都會美術館藏馬諦斯/紅色的和諧/俄羅斯聖彼得堡艾爾米塔齊美術館藏紅色系與綠色系在強烈對比的面積比例中,取得平衡與協調。以細膩精緻的油畫技巧,巨細靡遺的表現飽滿、堅硬、平順、光滑等質感。顧重光/靜物/臺北市立美術館藏質感 質感是指物體材質的感覺。木材、玻璃、金屬、毛料等物體,在表面上有獨特的光澤、紋理、色彩,讓人產生光滑粗糙、柔軟堅硬、沉重輕巧、溫暖寒冷等感覺,稱為質感。 藝術與人文 國中1上以細膩精緻的油畫技巧,巨細靡遺的表現飽滿、堅硬、平順、光滑等質感。黃才松/風沙起兮/高雄市立美術館藏羅慧明/瞿塘峽/臺北市立美術館藏以飽含水分的色彩表現天水交融的遠景及蒼翠欲滴的中景,近景波光粼粼粼的長江水面,則以乾筆快刷而成。 藝術與人文 國中1上以各種尺寸的螺絲打造而成的〈螺絲羊〉,將懷孕母羊豐滿曲線表現的栩栩如生。這件作品有幾個不同方向的力量,盤結交叉的手,是作品力量匯聚的焦點;著力地面的左大腿根部,是支撐整體結構基礎的地方。 質感肌理的表現與材料有關,不同的材料給人不同的感覺。 藝術與人文 國中1上明暗 光線是造就明暗的主要條件,有光才有明暗。藝術家利用光的性質、照射方向、強度等明暗變化,來製造立體感和空間感。 明暗也可以表現豐富的心理情感,如強烈的明暗對比給人不安、衝突的感覺;反差較小的明暗有柔和、相融的氣氛;大面積的黑暗令人感到憂傷、神祕;大面積的明亮則給人輕鬆、光明的感覺。描繪豔陽下的明暗變化,前景蔭影籠罩的紅色系與遠處向陽的白牆,對照出空間的深度。廖繼春/有香蕉樹的院子/臺北市立美術館藏 藝術與人文 國中1上悼念二二八事件的作品,以強烈明暗對比描繪恐怖統治下人民憂懼無奈的心情。侯錦郎/心在凍原的人/臺北市立美術館藏這件作品展現收放自如的寫實功力,以沉靜簡斂的色彩與主題相呼應。何德來/流逝的歲月/臺北市立美術館藏 藝術與人文 國中1上沉思的女子、無生命的雕像與靜夜的明月,呈現一種寂寥、清遠而帶神祕的氣氛。陳景容/夜的沉思/高雄市立美術館藏簡潔筆調與明朗色彩,表現出夏日晌午時分,沉睡女子的寧謐和悠閒情境。徐藍松/午睡/臺北市立美術館藏 藝術世界是豐富的寶庫,欣賞藝術品並非遙不可及,只要學著用眼睛仔細觀察,用心感受與想像,透過美的形式原理與視覺藝術元素,就能推開藝術殿堂的大門與藝術品對話。蒙德里安/百老匯爵士樂/美國紐約現代美術館藏 視覺藝術的語言包括形體、色彩、質感、明暗等元素,在認識這些視覺藝術元素後同學們是否躍躍欲試,想和這些藝術大師的作品對話呢?梵谷/絲柏樹(局部)/美國紐約大都會博物館藏
你知道誰是新海誠嗎? 但你一定知道這部片…「你的名字」 新海誠(本名:新津 誠),1973年生 長野縣南佐久郡小海町出身的日本動畫作家和電影導演。日本長野縣野澤北高等學校、日本中央大學文學部國文學專攻畢業 於2002年公開獨立製作的動畫短片 《星之聲》後開始受到矚目。 作品特色畫風細膩,有『每一幀都是桌布』的讚譽 在靜態畫面的表現上展現出實景難以呈現的美感 儘管在畫風獲得一致好評,但作品劇情著重感受性,情感內斂,喜好無聲勝有聲的情緒表達方式,但並不是所有觀眾都能產生共鳴,部分人認為劇情空洞,人物沒有靈性。
《西貢小姐》於1989年首次公演便立即獲得空前絶後的成功,成為最賣座的音樂劇之一。為慶祝25周年,製作人Sir Cameron Mackintosh 決定重新將這音樂劇帶回倫敦西區Prince Edward Theatre的舞台,更邀請到原劇演員 Jonathan Pryce及Lea Salonga等亮相演出。 這次全新製作大獲好評,Daily Telegraph形容為最‘扣人心弦’ (thrilling)、‘觸動人心’ (emotionally stirring) 的演出。Daily Mail 甚至稱讚為‘史上最好的音樂劇’(the greatest musical of all time) 。 故事講述一名年輕越南女子Kim 的悲慘命運,在戰亂中邂逅美國軍人Chris並結成夫婦,但隨着西貢一晚之間淪陷,Chris 與Kim失散,Chris被迫撤退越南返回美國。想不到多年後,兩人在曼谷重遇,Kim為了兒子作出最大的犧牲…
與動畫音樂類似,電玩音樂往往也會配合遊戲劇情填詞譜曲,例如1999年《太空戰士8》由王菲演唱的〈Eyes on me〉即十分動人,而像瑪莉歐兄弟、魔獸世界等著名電玩也都有代表性的配樂。電玩音樂從早期的單音旋律,到現在已具備管弦樂團規模,可比電影配樂的大製作。而現今電玩音樂最著名的盛會應屬VGL世界巡迴音樂會,他們即是以交響樂團的編制,巡迴世界舉辦以電玩音樂為主題的音樂會。音樂電玩則像Deemo、鋼琴塊、唯舞獨尊Online等,以配合音樂與節奏做出動作所進行的遊戲。
宮原眼科生機勃勃,除眼科醫院外,曾為臺中衛生院、第一性病醫院、北方餃子館、中大理髮廳全泰計程汽車行、合德紙業公司、青年戰士報、聖林補習班、東洋計程汽車行、遊覽車出租公司及台灣日報營業處等。 當觀念普遍尤執著於保存舊建物應整舊如舊時,宮原眼科打破「原樣復原」迷思,改採「現況保存」、「新舊並置」、「新舊共融」的交叉方式建構,其著眼不再凍結時空和保持過去,而在於延續過去,賦予建築物的新的生命力,尤其以當代建築元素與舊建築元素並列,告訴後人以前到現在發生什麼事?此即文化資產保存的最大意義。
1895年生於嘉義,13歲入公學校,再進入臺灣總督府國語學校就讀,受教於石川欽一郎。 自幼就有繪畫的興趣。當時臺灣的畫家圈普遍以作品入選日本帝國美術院展覽會為榮,因為當時入選帝國美術院展覽會總是報紙上的頭條新聞,畫家能得到有史以來最高的聲望與地位,也是臺灣人揚眉吐氣的最佳方式,於是陳澄波發想自己能成為一名大畫家。進入國語學校的第一年,陳澄波在著名水彩畫家石川欽一郎的教學指導之下,學習到基本的寫生訓練與水彩技法。 陳澄波除了以〈嘉義の町中〉入選第七回日本帝國美術展(1926)[5],隔年又以〈夏日街景〉入選日本第八回帝展(1927)以外,其後也多次入選槐樹社展、春陽展、光風展、臺展、臺陽展、府展等展覽,並先後組織七星畫壇、赤島社、臺陽美術協會等重要美術團體,其於繪畫的成就,以及推展臺灣藝術文化的努力,功不可沒。
隨時隨地掌握教育資訊與動向
{{msg}}
請輸入您的會員 Email 帳號,我們將寄送重設密碼的連結給您。
密碼重設信件已寄送,請儘速前往信箱查看。
感謝您申請成為吉寶知識系統的一員,請前往您剛才輸入的信箱中查收信箱驗證信。
您輸入的電子郵件已經被註冊了,有可能是您之前已經註冊過,你可以
緣會員有意願吉寶知識系統(本系統),經註冊本系統表示您同意會員合約:
雙方合意專以臺灣臺北地方法院為第一審管轄法院。