快速搜尋專案、作者
透過關鍵字、作者名稱快速找尋內容。
幼兒是指出生後滿一周歲至六周歲，未上小學的兒童而言。營養的良好與否，關係著幼兒將來生理、心理及智能的發展。幼兒期除了身體各部份組織器官及大腦發展迅速，所需的各種必要的營養素隨著增加，加上運動機能發達，活動量增加，因此熱量的補充，優質蛋白質的攝取也不容忽視。
巴黎浪蕩子常玉－為早期中國第一批到法國留學的畫家之一。 他的畫作後世人形容為「東方馬蒂斯」而經歷宛如「中國的梵谷」、紅樓夢的「賈寶玉」。 享年65歲、身無分文，死後十幾年間也默默無聞。一直到上世紀80年代，歐洲和台灣藝術界才逐步發現常玉的價值，重新整理建構他被遺忘的人生經歷和藝術作品。
巴薩諾瓦（Bossa Nova）是一種融合巴西森巴舞曲和美國酷派爵士的一種「新派爵士樂」，承襲choro和samba-cancao的部分特色而又自成一格，乍聽簡潔輕快。巴薩諾瓦結構複雜；樂器的音階或和絃轉換的行進方式變幻莫測，往往乍聽下以為可以掌握旋律的起落和節奏，和絃一轉換後即捕捉不及。它的旋律可以是行板或中板 。
undefined◎色彩與文化：地中海文化和習俗形成了人文色彩之間的地域別與特色。歷史、文學、藝術、文化景觀、民族精神、地理環境都是建構人文色彩的重要因素。同時，色彩本身也傳遞和展現著各構成要素的精隨。地中海，被北面的歐洲大陸、南面的非洲大陸以及東面的亞洲大陸包圍著。東西長約4000公里，南北最寬處大約為1800公里，面積251.6萬平方公里，是地球上最大的陸間海。地中海的平均深度是1500公尺，最深處為5267公尺。在地中海沿岸有許多古代的文明，地中海對這些文明有相當的影響，自古以來提供這些文明貿易、殖民及戰爭的通道，也提供魚類及其他海鮮類食物。使得各國在歷史和文化上有許多關連，不論是在古代或是現代都是如此。 在古典時代的地中海文明有包括亞力山大大帝、古希臘城邦、腓尼基人、羅馬帝國等。◎地中海地質地貌與生態氣候 希臘、義大利、西班牙等屬於地中海區域，地中海氣候獨特，夏季乾燥少雨，冬季溫暖濕潤。亞、非、歐三大洲間的地中海沿岸國家簇擁著地中海那一片廣闊的蔚藍色海域。◎地中海地質地貌與生態氣候 各自的生產文字、宗教文化、文字藝術等地域特色深深影響著地中海風格的形成，使地中海建築風格出現了多種多樣的形式。無論形式如何變化，地中海岸的炎熱陽光、暖勳的和風成為建築相同的語彙。◎地中海文化藝術與民風民俗 地中海文化由愛情海文化、希臘文化、羅馬文化和伊斯蘭文化等各種地區文化構成。如今它將古老與現代完美地結合再一起，洋溢著強烈的歐洲風情，如閃閃發光的玻璃構成的柱廊，散發著文藝復興璀璨的珠寶，用色自由、大膽的地中海工藝品等。◎地中海文化藝術與民風民俗 豎立在海邊的白色神廟曾經繪製著豔麗的色彩，傳聞雅典娜巨像也是由黃金、象牙、藍寶石包裹。從具有代表性的陶器到幸福市民象徵的古城壁畫，從以色彩著稱的威尼斯畫派到極盡華麗的歌劇服裝以及琉璃製品，無不散發希臘是渾然天成的經典，以及義大利式的精緻華麗。◎地中海文化藝術與民風民俗 李奧納多·達文西，是義大利文藝復興時期的一個博學者：在繪畫、音樂、建築、數學、幾何學、解剖學、生理學、動物學、植物學、天文學等多種領域都有顯著的成就。他的天賦或許比同時期的其他人物都高，與米開朗基羅和拉斐爾並稱文藝復興三傑。◎地中海文化藝術與民風民俗 希臘神話即口頭或文字上一切有關古希臘人的神、英雄、自然和宇宙歷史的神話。希臘神話是古希臘宗教的組成部分之一。現代的學者更傾向於研究神話，因為其實際上反映了古希臘的宗教和政治制度、文明以及這些神話產生的本質原因。一些神學家甚至認為古希臘人創造這些神話是為了解釋他們所遇到所有的事件。
undefinedzentangle其實纏繞畫不算是新玩意, 因為其實我們每個人小時候都畫個類似的圖案, 有些有天份的小孩, 畫著畫著就朝藝術的領域發展了; 有些小屁孩則是畫著畫著, 自娛娛人就算了不必搬出瑜伽墊，只要一張紙、一支筆，你隨時隨地可以做頭腦瑜珈、讓身體和心靈一起放空紓壓。發源自美國、被稱為「腦瑜伽」的禪繞畫，最近風靡台灣上班族。相關著作不僅登上書店暢銷榜，連小天后蔡依林都在臉書上透露自己正在學禪繞畫。 禪繞畫（Zentangle）二○○五年誕生，「Zen」是「禪」，「tangle」意為「纏繞」。禪繞畫是利用重複的基本圖形創造出的美麗圖案，圖形多來自大自然與日常生活。繪者重複繪畫簡單圖案時，腦中自然「放空」，產生平靜的療癒效果。禪繞畫的創始人是芮克˙羅伯茲（Rick Roberts）與瑪莉亞˙湯瑪斯（Maria Thomas），他們是一對夫妻，先生曾以僧侶的身份生活多年，妻子則是一名植物插圖藝術家兼書寫體藝術家。芮克注意到瑪莉亞繪製裝飾字母內簡單、重覆的線條時，那種專注、平靜的狀態與冥想很像，於是兩人開始一同發展這種具有心靈療癒力的創作方式。1. 全程不可使用橡皮擦或經過塗改。禪繞畫無所謂對錯，如果畫到某一步不是你要的，就試著將那部份融入作品的設計中。就哲學的觀點來說是人生不能重來，但是可以透過後續的改善開啟一番新氣象。 2. 禪繞畫是抽象的，沒有特定形狀或上下之分，不需要像任何具象的東西，因此在繪製時可以全然專注在每一個筆畫、投入反覆的圖樣當中。我覺得這是區分禪繞畫與一般插圖的重要指標。之所以畫禪繞畫，就是因為你不需要花很多心思在表現任何具象的形式或刻意的設計，整個過程是很展開、放鬆的；這不僅是禪繞畫的特色，也是它的存在價值。就如同你可以仔細規劃一趟旅行，享受豐富的行程；而禪繞畫則是隨意穿梭在巷弄中，沒有特定的目的地，很輕鬆自然地隨心漫步。1. 一定是畫在方形紙，也就是紙磚（Tile）上，但並未指明一定要用官方販售的畫紙才算數。之所以指定方形，官方說法是因為畫了禪繞畫的方形紙可以拼接成美麗的馬賽克圖樣。 2. 沒有上下左右區別，若有，則非創始者所推廣的原始禪繞畫，而是屬於纏繞藝術。3. 禪繞畫的作品可以算是一種藝術，但並非「企圖創作」藝術作品。它的創始概念不是要開發新的藝術型態，而是要透過藝術手法來進行冥想。所有企圖呈現藝術品的作法，都不算創始者所認定的禪繞畫畫法（Zentangle® Method）。畫禪繞畫時是全然放鬆，自然而然地創作，不做刻意的設計或思考、不經過規劃或按照藍圖走。禪繞畫本身的意義在「冥想」，而不是最終結果，無關畫面美不美麗、有沒有設計感。這也是創始者強調不可使用橡皮擦、以鉛筆打底稿的緣故。禪繞認證教師Sandy Steen Bartholomew的網站中，有篇文章：〈禪繞畫：是一種藝術，但不是以藝術為目的〉對此有詳細說明。4. 禪繞畫完全抽象，非限制在特定圖形中（例如畫一隻手、然後在手裡面填上圖樣），也不會呈現任何具象的事物。 5. 禪繞藝術非塗鴉，它是一種全神灌注的冥想狀態，跟漫不經心畫出來的塗鴉，有精神層面上的差異。6. 所謂「正統禪繞畫」是黑白灰階而非彩色，當然這也是為了要讓「刻意創造藝術作品」的成份降到最低。 7. 不可使用尺、模板或任何器械的輔助，全程只能用筆作畫。 8. 禪繞元素（Elemental Strokes）是相當簡單的點與線，一般不超過三劃。 9. 禪繞畫的繪製進程是「有機的」，隨意發展的，而不是刻意描繪單一主題。10. 禪繞畫的基本原則是由「紙磚」的4個角點，以鉛筆畫出的直線或曲線連接成一個邊界。接著在畫面上用鉛筆輕輕畫出一條線（String，連結中有附圖，呈現這條線是長什麼樣子）、以這條隨意畫出的線為畫面區塊的主要分界線，畫上纏繞圖樣（Pattern，官方有提供各式各樣的參考素材，甚至還給它們每種圖樣取名字哩）。在畫上圖樣的同時，就會將原本的鉛筆底線自然融入畫面中，於是一個具結構性的作品就毫不費力地完成了。作品欣賞作品欣賞作品欣賞作品欣賞作品欣賞作品欣賞作品欣賞作品欣賞使用材料http://photo.xuite.net/my3mail2003永飛帆布袋 A4 一個20元奇異筆12色組 150元+
設計、品牌、行銷上課地點：東海大學建築系｜主講人：姚仁祿課程內容：本課程的目的是讓各專業領域的學生，理解產品或服務如何運用設計，如何建構品牌，如何達成行銷的目的。課程涵蓋設計、品牌與行銷的基本觀念，及設計＋品牌＋行銷與人類現在與未來活動之間的關係，介紹二十一世紀人類行為、設計、品牌與市場行銷的發展現況與前瞻，並以食、衣、住、行、育、樂的個案研究為基礎，探討二十一世紀待開發的設計、品牌與行銷領域。
什麼是時尚? 時尚的範圍又到哪？ 以前人的時尚是什麼樣子呢？ 在「時尚與性別」的主題中，將分成三大單元。 第一個單元你好，時尚先帶領你了解「時尚」的前世今生；到了單元二你，好時尚，我們開始解構時尚產業的組成，男男女女在這個產業中的位置與意義，進入「時尚與性別」的核心議題；單元三新時尚/心時尚，讓我們一起看看百花齊放的當代社會，時尚又會如何演變？而你，又是如何定義、創造屬於自己的時尚呢？
"木箱鼓（CAJON）是一種多功能而且極為便利的樂器，藉由不同的拍打方法使用者可以利用木箱鼓模仿出各種鼓的聲音。 由於其輕便、多功能的特性，木箱鼓成為小型樂團的表演利器，只要一支吉他，一個木箱鼓，就可以演奏非常多的音樂作品。 Asia How To本著教育推廣的信念，與國內知名的木箱鼓老師林世忠老師合作，除了拍攝認識木箱鼓的影片，也拍攝了許多示範與演奏的欣賞影片。 如果您想認識木箱鼓的構造，了解木箱鼓的打法與技巧，這絕對是您不可錯過的專題。"
走進木蕾絲甜點工作坊的翻糖世界： 與創辦人Corine的悠閒下午 5年後的您會在哪邊做著什麼事有辦法預測嗎？對有些人來說可能藍圖一開始就確定了，在高中、大學就了解未來想朝那方面走，然後按部就班跟著設定的目標前進直到成功追尋夢想為止，縱使有些許變化也跟原本的興趣偏移不大。而有部分的人是藉由偶然的機會才找到興趣。Wooden Lace Cakery 木蕾絲甜點工作坊創辦人Corine就是屬於後者。本期360人物帶你一起走入她的翻糖世界。
虛擬實境（virtual reality，VR），是利用電腦模擬產生一個三維空間的虛擬世界，提供使用者關於視覺等感官的模擬，是一種由電腦技術輔助生成的高技術模擬系統。 擴增實境（Augmented Reality，AR），是一種實時地計算攝影機影像的位置及角度並加上相應圖像的技術，這種技術的目標是在螢幕上把虛擬世界套在現實世界並進行互動。 混合實境（Mixed Reality，MR），是介於AR與VR之間的一種型態。AR擴增實境在本質上還是現實，只是加入了一些虛擬的元素；VR虛擬實境的目標則是全面的虛擬。MR混合實境則是將虛擬的場景與現實進行更高程度的結合。
教案07：為預備人生而學習，各種方式都用上！ 作者：謝宇程 【教學目標】 1.了解大學的學習方式、學習目標與中學的不同之處。 2.開始期待在大學的多元學習機會。 3.到大學之後，夠能規劃及實踐多元學習的方法。 【課程說明】 本單元透過課本4-3張希慈的個案以及學生手冊Ch4(三)劉安婷的影片，說明大學學習方式的多元性， 不是只有上課，為的不只是拿到一張學歷證書。 擴大視野，發現外在的需要，發現自己與世界的連結關係，是大學非常重要的學習標的之一。
寶萊塢（英語：Bollywood）是位於印度孟買的廣受歡迎的電影工業基地的別名，也被廣義稱作是「印度電影」。 寶萊塢和印度其它幾個主要影視基地如克萊塢、塔萊塢構成了印度的龐大電影業，每年出產的電影數量和售出的電影票數量居全世界第一，更證明低成本也能製造出相當優秀的電影。寶萊塢對印度以至整個印度次大陸，中東以及非洲和東南亞的一部分的流行文化都有重要的影響，並通過南亞的移民輸出傳播到整個世界。
物依循一定的法則成長，有其嚴謹的節奏和韻律，仔細觀察會發現其中蘊藏著美的形式原理。 岩石紋理。岩石紋理的韻律之美。 人類從大自然中領悟美的形式原理，運用智慧，以巧手創造出許多美的傑作。＊漸層的藻井有層次變化感。＊均衡的門有平穩踏實感。＊對比色彩產生活潑的效果。＊柱子的造形反覆之美、梯 田的曲線韻律之美。人為之美門環的對稱均衡之美。 日常生活中，人為的創作包羅萬象，依創作目的可分為兩大類，一是單純表達思想和情感的純粹藝術，例如：繪畫、雕塑等；另一類是滿足生活需要，追求美感生活的應用藝術，例如：建築、工藝、服飾等。服飾的色彩對比之美。藻井為中國古代建築樣式之一，以不斷向中心懸挑內縮的斗拱，交織成網狀的傘蓋形天花板。雕塑是一種使用各種媒材，表現具有長、寬、高三度空間的藝術作品。「雕」是將材料如石頭、木材等，以切、割、削、鑿等方式，將不要的部分去除所完成的作品，又稱為「減法雕塑」；「塑」是將可捏塑的材料， 例如：黏土、水泥等，做漸次添加而成的作品，又稱為「加法雕塑」。彰化縣鹿港鎮龍山寺戲亭藻井的漸層美。 如果語言是人類相互溝通的工具，那麼形體、色彩、質感、明暗等元素，就是藝術家傳達創作理念的語言。學會如何看懂藝術的語言，更能幫助我們欣賞藝術品，現在就讓我們一起來認識視覺藝術的語言吧！柱子的造形反覆之美。梯田的曲線韻律之美。翠玉白菜／臺北市國立故宮博物院藏阿亞斯與阿基里斯／義大利羅馬梵蒂岡博物館藏鸚鵡螺。 任何形體不外乎是點、線、面的組合。＊點的大小、疏密、輕重等差異，可以產生許多不同的形 狀。 ＊線條是點移動的軌跡，是視覺藝術最基本的語言，分直 線與曲線。 藝術家透過粗細、長短及不同種類的線條，表現輪廓與形狀、製造紋理與明暗、暗示方向及動作。形體康丁斯基〈構成第八號〉，以直線、曲線、直角、銳角、鈍角等元素構成，畫面中色彩與幾何形狀的組合，充滿律動感。康丁斯基／構成第八號／美國紐約古根漢美術館藏點的形態。圓形點有飽滿、充實、柔軟、流動、輕快、靈巧的感覺；方形點有堅硬、嚴謹、穩定、俐落的感覺。陳其寬〈吾子〉，以簡單幾筆墨線畫出猿猴的造形，掌握書法線條的韻味和美感。陳其寬／吾子／私人收藏 「面」是線條移動的軌跡，有長度和寬度，又稱為形狀，分成幾何形狀與有機形狀兩種。＊幾何形狀：利用製圖儀器繪製而成，例如：三角形、正 方形、長方形、圓形等，有單純簡潔、冷靜理性之美。＊有機形狀：輪廓線呈自由形式，由藝術家徒手畫成，自 由活潑，充滿感性之美。克利／魚的四周／美國紐約現代美術館藏克利〈魚的四周〉綜合「幾何」與「有機」兩種形狀，在具象與抽象之間，給人更多的想像空間。鄭善禧／人物(十四) ／臺北市立美術館藏鄭善禧〈人物(十四)〉，人與猴造形簡練厚重，有樸拙之美。 藝術與人文 國中1上 每種幾何形狀都有自己的個性，說一說你對它們的感覺，例如：正方形、三角形、圓形等。 色彩是視覺藝術所有元素中，最引起情緒反應者。不同色彩有各別涼暖性格，帶給人們相異的感覺。例如：紅色調表現傳統年節喜慶氣氛，熱鬧歡樂；以白色為基礎的淺色調明亮和諧，予人亮麗暖和的生命力。色彩 藝術與人文 國中1上吳昊／嬉／高雄市立美術館藏吳昊〈嬉〉，以紅色調表現傳統年節喜慶的氣氛，給人熱鬧歡樂的感覺。 藝術與人文 國中1上賴傳鑑／春光鯉影／臺北市立美術館藏賴傳鑑〈春光鯉影〉，以白色統合畫面，片斷平塗的漸層色塊，使構圖穩定扎實。 藝術與人文 國中1上畢卡索〈盲者的晚餐〉，以藍色色調表現畫中主角的悲苦與窮困。畢卡索／盲者的晚餐／美國紐約大都會美術館藏馬諦斯／紅色的和諧／俄羅斯聖彼得堡艾爾米塔齊美術館藏紅色系與綠色系在強烈對比的面積比例中，取得平衡與協調。以細膩精緻的油畫技巧，巨細靡遺的表現飽滿、堅硬、平順、光滑等質感。顧重光／靜物／臺北市立美術館藏質感 質感是指物體材質的感覺。木材、玻璃、金屬、毛料等物體，在表面上有獨特的光澤、紋理、色彩，讓人產生光滑粗糙、柔軟堅硬、沉重輕巧、溫暖寒冷等感覺，稱為質感。 藝術與人文 國中1上以細膩精緻的油畫技巧，巨細靡遺的表現飽滿、堅硬、平順、光滑等質感。黃才松／風沙起兮／高雄市立美術館藏羅慧明／瞿塘峽／臺北市立美術館藏以飽含水分的色彩表現天水交融的遠景及蒼翠欲滴的中景，近景波光粼粼粼的長江水面，則以乾筆快刷而成。 藝術與人文 國中1上以各種尺寸的螺絲打造而成的〈螺絲羊〉，將懷孕母羊豐滿曲線表現的栩栩如生。這件作品有幾個不同方向的力量，盤結交叉的手，是作品力量匯聚的焦點；著力地面的左大腿根部，是支撐整體結構基礎的地方。 質感肌理的表現與材料有關，不同的材料給人不同的感覺。 藝術與人文 國中1上明暗 光線是造就明暗的主要條件，有光才有明暗。藝術家利用光的性質、照射方向、強度等明暗變化，來製造立體感和空間感。 明暗也可以表現豐富的心理情感，如強烈的明暗對比給人不安、衝突的感覺；反差較小的明暗有柔和、相融的氣氛；大面積的黑暗令人感到憂傷、神祕；大面積的明亮則給人輕鬆、光明的感覺。描繪豔陽下的明暗變化，前景蔭影籠罩的紅色系與遠處向陽的白牆，對照出空間的深度。廖繼春／有香蕉樹的院子／臺北市立美術館藏 藝術與人文 國中1上悼念二二八事件的作品，以強烈明暗對比描繪恐怖統治下人民憂懼無奈的心情。侯錦郎／心在凍原的人／臺北市立美術館藏這件作品展現收放自如的寫實功力，以沉靜簡斂的色彩與主題相呼應。何德來／流逝的歲月／臺北市立美術館藏 藝術與人文 國中1上沉思的女子、無生命的雕像與靜夜的明月，呈現一種寂寥、清遠而帶神祕的氣氛。陳景容／夜的沉思／高雄市立美術館藏簡潔筆調與明朗色彩，表現出夏日晌午時分，沉睡女子的寧謐和悠閒情境。徐藍松／午睡／臺北市立美術館藏 藝術世界是豐富的寶庫，欣賞藝術品並非遙不可及，只要學著用眼睛仔細觀察，用心感受與想像，透過美的形式原理與視覺藝術元素，就能推開藝術殿堂的大門與藝術品對話。蒙德里安／百老匯爵士樂／美國紐約現代美術館藏 視覺藝術的語言包括形體、色彩、質感、明暗等元素，在認識這些視覺藝術元素後同學們是否躍躍欲試，想和這些藝術大師的作品對話呢？梵谷／絲柏樹(局部)／美國紐約大都會博物館藏
衛星理論是美國心理學家奧斯柏（David Paul Ausubel）的人格理論。奧斯柏的衛星理論，認為雙親在養育子女的互動過程中，從幼兒期、兒童期、直到青少年期，個體的自我發展從幼兒期的絕對依賴父母，逐漸發展到青少年後期相當的獨立自主。奧斯柏認為幼兒固然完全依賴父母撫養，但是當兒童漸漸發展成熟時，如果仍然依賴父母，則會覺得有傷自己的自我概念。為解決這種發展上的危機，會採取許多方法，方法之一就是奧斯柏所說的衛星理論。
九、鄉愁的後現代 漢寶德教授主講 二十世紀初，在知識界理性的主導下， 工業化帶來的社會問題與生產工具的革新， 形成現代主義建築的機械美學， 與社會關懷的內涵。 接著來臨的兩次世界大戰， 獨裁國家的主政者， 為了權力與國族的象徵， 在建築上要求高度紀念性的外觀，傾向於傳統的學院派， 使現代建築成為自由與民主的象徵，逐漸被開明派所接受。 但是大戰過去後，理性的建築失去了必要性， 感性的要素逐漸出現了。 第九講下一講
生物晶片是運用分子生物學、基因資訊、分析化學等原理進行設計，以矽晶圓、玻璃或高分子為基材，配合微機電自動化、或其他精密加工技術，所製作之高科技元件，有如半導體晶片一般能快速進行繁複運算；生物晶片具有快速、精確、低成本之生物分析檢驗能力。在分子生物學，生物晶片基本上是小型化的實驗室，可以同時執行數百個或數千個生化反應。生物晶片使研究人員能夠快速篩選大量的生物分析物用於各種目的，從疾病的診斷到生物恐怖主義的檢測。
鹽麴在日本稱作「塩糀」，是米，麴菌和鹽巴經發酵製成的天然調味料， 也是主婦們的秘密武器，凡事有鹽麴、餐餐食物美味營養提升。因為本身屬於發酵物只要加入少量就能有效分解澱粉、蛋白質、脂肪，軟化食物纖維，讓肉質變得更加軟嫩多汁，取代鹽與味精，可提出食物的鮮味與多層次細緻口感， 是天然營養的調味品。 在地嚴選，支持友善小農，台灣也能製作出屬於自己的「活鹽麴」喔！ 本課程我們邀請到無思農莊的發起人，無為與思瑩來為大家分享他們的有機生活的小故事並且手把手的教你如何釀鹽麴。我們要吃就要吃最天然的！
教案03：我是我自己，難道還可能「不了解自己」嗎？ 作者：謝宇程 【教學目標】 1. 理解到自己的特質都還在形成與轉變之中。 2. 期待透過一系列的努力，積極建構自己的特質。 3. 至少設立一個具體的特質養成目標，在可預見的未來達成。 【課程說明】 在其他出版社的教材中，通常第二章的重點都放在用各種檢測方法確認學生的自我特質。 但其實，學生在這個階段，許多特質仍尚待建立，無論是興趣或價值觀，都還在變化之中。 建議在高中階段，尤其是生涯規劃課上，儘量不要讓學生認為：自己一定(只)是怎樣的人，未來也就一定(只能)成為什麼樣的人。
隨時隨地掌握教育資訊與動向
{{msg}}
請輸入您的會員 Email 帳號，我們將寄送重設密碼的連結給您。
密碼重設信件已寄送，請儘速前往信箱查看。
感謝您申請成為吉寶知識系統的一員，請前往您剛才輸入的信箱中查收信箱驗證信。
您輸入的電子郵件已經被註冊了，有可能是您之前已經註冊過，你可以
緣會員有意願吉寶知識系統（本系統），經註冊本系統表示您同意會員合約：
雙方合意專以臺灣臺北地方法院為第一審管轄法院。
