美術 資源版 Ch07

職業學校／美術 資源版／第七章 豐富你我生活的設計之美

姚仁祿 設計思考 第三堂

設計思考課程時間：2010/9/05-2010/01/05上課地點：東海大學建築系｜主講人：姚仁祿本學期的主題是探討「設計思考」，如果沒有設計思考的訓練，創意經常是天馬行空、無法落實。設計的基本概念是要以直覺導航，並以知識續航。並探討社會為何需要新形態領導人?

認識印度西塔琴的Raga（音階與旋律）

從音階著手，可較容易進入印度音樂的氛圍中，本專案即介紹Raga音階，以及印度音樂中的幾個主要組成元素。

英國美術工藝運動-威廉·莫里斯

英國藝術與工藝美術運動的領導人之一。世界知名的家具、壁紙花樣和布料花紋的設計者兼畫家。他同時是一位小說家和詩人，也是英國社會主義運動的早起發起者之一。

綠色設計

綠色設計（Green Design）是20世紀80末出現的一股國際設計潮流。綠色設計反映了人們對於現代科技文化所引起的環境及生態破壞的反思，同時也體現了設計師道德和社會責任心的回歸。

林杰樑

素描-青花瓷

分析青花瓷的紋飾後， 利用簡單的素材創作自己的青花紋飾， 進而訓練學生對於文化紋飾的敏銳度與美感了解

美術 資源版 Ch07-4 融入生活的產品設計

職業學校／美術 資源版／第七章 豐富你我生活的設計之美／四、融入生活的產品設計

未來有問題 【斷開教育鎖鏈？】

對於未來，我們沒有答案，只有問題：我們要什麼樣的未來？什麼是可能的、優良的方向？如何達到？如果我們對未來不勇敢提出問題，我們將陷入大問題。

曾宇謙

曾宇謙並非出身音樂世家。爸爸是大學講師，媽媽是代課教師，還有一個小5歲的弟弟。5歲時被懷疑聽力障礙送去學音樂，意外開啟音樂之路，但一年上百萬的學琴費用，對家裡是沉重負擔。曾爸爸辭去工作伴他赴美學樂，學琴費用也多靠比賽獎金支撐。曾宇謙說：「練琴至今，我只買過一把1∕2的兒童用琴。」

當代燈飾作品賞析

介紹當代主流燈具與過往著名燈具賞析

福爾摩沙音樂之旅-南管

資料來源：有問必答認識南管http://www.starts.com.tw/Type-html/NanGuan%20Q&A.html南管音樂https://market.cloud.edu.tw/content/local/kaushoun/wuga/music/nankuan/20140518_n02.htm南管音樂之美http://taiwanopera.moc.gov.tw/research/paper/south/03.pdf

1970s 設計史-阿基米亞

受到普普的影響，後現代以叛逆的態度使用歷史引證、假仙、浮誇、個性化和多彩色來對抗現代主義無彩色和中性的色彩，並且使功能和造型完全脫離，在極簡的造型加上複雜的形體或是將昂貴的材質用在俗媚的造型。

1920s~1930s 設計史-裝飾主義

20世紀之初，一批藝術家和設計師體認到新時代來臨的必要性，他們不再迴避機械所帶來的形式，也不避諱使用新材質。設計師認為既然現代化與工業化形式已經無法抵擋，與其規避它，還不如找尋新的風格，於是結合裝飾藝術與機械化的新美學誕生了。

「面對人生，你不能只是要答案」

【生涯360：面對人生，你不能只是要答案──聯考85分，也能成為律師】完整訪談公開： 第二期的故事主角是顧律師，在對談之間可以感受到律師的鮮明特質──用字簡潔卻精準。一般人可能認為法律專業人士只要將深似海的法條背完並且通過考試就可以了，但在實務工作上，還有許多細節和經驗是需要不斷累積吸收才能領悟的，詳細內容請聽我們娓娓道來......

107科技領域課程綱要解析

生活科技課程的理念 生活科技課程重視：設計、實作、應用、與科際知識的整合。 因此，其核心價值包含：培養學生動手「做」的能力。 使「用」科技產品的能力。 分析、設計、及批判思考等「想」的能力。

大小創意－萬人墨象

「無聲的樂章」X「有聲的書法」（2011/11/11~2011/12/10) 「書法藝術 X 年輕 ＝ 新世代書法美學」一直是書法家董陽孜，多年來的心願。 「書法 X 文字之美 ＝ 令人嚮往的空間」也是五月天阿信，期待建構的美感。

平夏斯·祖克曼 Pinchas Zukerman 小提琴家

平夏斯·祖克曼（Pinchas Zukerman，1948年7月16日～）是當代世界十大小提琴家中最年輕的一位。 1948年7月16日出生於以色列 特拉維夫 , 猶太人 。 從小隨父親學習，最初學雷高德笛和單簧管，8歲考入特拉維夫 音樂學院，隨費赫爾（Ilona Feher）學習小提琴

木箱鼓教學示範

"木箱鼓（CAJON）是一種多功能而且極為便利的樂器，藉由不同的拍打方法使用者可以利用木箱鼓模仿出各種鼓的聲音。 由於其輕便、多功能的特性，木箱鼓成為小型樂團的表演利器，只要一支吉他，一個木箱鼓，就可以演奏非常多的音樂作品。 Asia How To本著教育推廣的信念，與國內知名的木箱鼓老師林世忠老師合作，除了拍攝認識木箱鼓的影片，也拍攝了許多示範與演奏的欣賞影片。 如果您想認識木箱鼓的構造，了解木箱鼓的打法與技巧，這絕對是您不可錯過的專題。"

1960s~1970s 設計史-普普運動

後現代主義是一股反現代主義的思想，反對現代主義造成的同質現象，是現代主義之後反對單一表現形式而起的眾家分明的力量。60年代，因為聚集了廣大的消費群眾、年輕的消費市場的崛起和經濟及科技的樂觀主義，而發展出所謂的”通俗革命”(Pop Revolution)。新一輩的設計師企圖用一種更加具有情感表達的途徑，來展現新一代的民主精神。設計師的靈感來自趣味、變裝、異類、不恭敬、狂野、任意等，在流行音樂、平面廣告和服裝時尚的形式上表露無遺。

Forever Chanel

基於畫質及光碟容量之考量，本內容所包含之影片資料多為mp4格式，建議您使用KMPlayer作為預設影片播放器，如您尚未安裝KMPlayer，請點選右側小圖示進行安裝。感謝您！注意：本資料內容僅供學校教師授課參考之用，禁止一切商業行為之用。

米開朗基羅

米開朗基羅，全名米開朗基羅·迪·洛多維科·博那羅蒂·西蒙尼（Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni） 米開朗基羅是文藝復興時期傑出的雕塑家、建築師、畫家和詩人，與李奧納多·達文西和拉斐爾並稱「文藝復興藝術三傑」 以人物「健美」著稱，即使女性的身體也描畫的肌肉健壯。

流行的起源

服飾流行的起源在法國，特別是18世紀的法國巴黎。當時時髦的打扮是富有地主與王宮貴族的權利，因為只有他們才有足夠的財力來負擔追求流行服飾的龐大支出。

teamLab：舞動！藝術展＆學習！未來の遊園地

成軍15年的日本teamLab團隊，匯集藝術家、工程師、CG動畫師、數學家、建築師與網頁設計師等專業人士，跨領域合作創造全新型態的數位藝術。 自2001年成立至今，於日本、歐洲、美國、泰國、新加坡等地巡展。2015年teamLab於東京展出的《teamLab: Dance! Art Museum, Learn & Play! Future Park》，吸引將近50萬人次觀展，屢獲國際肯定，同年於米蘭世博會日本館展出之作品更獲得「BEST PRESENTATION」獎。本次teamLab帶來超人氣的藝術創作以及能夠體驗共創樂趣的作品，以《舞動！藝術展 (Dance! Art Exhibition)》及《學習！未來の遊園地 (Learn & Play! Future Park)》兩大展覽主題，邀請觀眾走進絢麗的數位遊樂園。