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青花瓷(blue and white porcelain),又稱白地青花瓷,常簡稱青花,是中國瓷器的主流品種之一,屬釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化鈷的鈷礦為原料,在陶瓷坯體上描繪紋飾,再罩上一層透明釉,經高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成後呈藍色,具有著色力強、發色鮮艷、燒成率高、呈色穩定的特點。原始青花瓷於唐宋已見端倪,成熟的青花瓷則出現在元代景德鎮的湖田窯。明代青花成為瓷器的主流。清康熙時發展到了頂峰。明清時期,還創燒了青花五彩、孔雀綠釉青花、豆青釉青花、青花紅彩、黃地青花、哥釉青花等衍生品種。 原文網址:https://kknews.cc/zh-tw/culture/jqmaa6.html
你知道誰是新海誠嗎? 但你一定知道這部片…「你的名字」 新海誠(本名:新津 誠),1973年生 長野縣南佐久郡小海町出身的日本動畫作家和電影導演。日本長野縣野澤北高等學校、日本中央大學文學部國文學專攻畢業 於2002年公開獨立製作的動畫短片 《星之聲》後開始受到矚目。 作品特色畫風細膩,有『每一幀都是桌布』的讚譽 在靜態畫面的表現上展現出實景難以呈現的美感 儘管在畫風獲得一致好評,但作品劇情著重感受性,情感內斂,喜好無聲勝有聲的情緒表達方式,但並不是所有觀眾都能產生共鳴,部分人認為劇情空洞,人物沒有靈性。
走進SHIANG手工皮件工作室,首先吸引目光的是桌上整齊陳列的皮件材料,與幾張閃耀優雅光澤的深紫色、喜瑪拉雅灰的鱷魚皮革,披在布滿工具的工作架上。即便不懂皮件,光從美麗獨特的色彩和紋理中,能隱約感受皮件的不斐與珍貴。然而,這些像在時尚雜誌中才會出現的頂級皮件,不是出自法國工匠之手,而是由MIT的年輕師傅林翊翔所製作。 原文連結:https://www.shokuzine.com/2016/12/28/【跳%E3%80%82潮】走入國際的自學職人%E3%80%82手工皮件師-林翊/
義大利飲食文化與特色 義大利是共和國制,分為二十個區。 因為政治的因素,各地區的飲食文化相當差異 由於國土狹長,最北部在奧地利之鄰,而最南部的西西里島與非洲是同一緯度,造成氣候極大的差異,所以什麼樣的氣候長出什麼樣的生物 科莫湖旁的美麗小鎮 Verenna另一個差異便是地形,北部擁有平原種植牧草飼養牛,有牛乳製成起司,而烹調時便可用牛油,飲用牛奶 義大利南部亞平寧山周圍,因地形關係所飼養的牲畜為羊,因此造就南部飲食大部分與羊有關
漢光教育基金會,將古典詩詞用舊詞新曲創新演譯 提供老師們備課使用 內容包含: 1.歌詞(古詩詞+少許新詞) 2.現場歌唱比賽影片 3.古詩吟唱影片(部分演示) 4.阿卡貝拉演唱影片(部分演示) 5.詩詞賞析 6.鋼琴/吉他譜 7.合唱譜(部分演示)。 南北朝(420年—589年)是中國歷史上的一段時期,由420年劉裕篡東晉建立南朝宋開始,至589年隋滅南朝陳為止,上承東晉、五胡十六國、下接隋朝。因為南北兩勢長時間對立,所以稱南北朝。南朝(420年—589年)包含宋、齊、梁、陳等四朝;北朝(439年—589年)包含北魏、東魏、西魏、北齊和北周等五朝。 南朝皇族主要是寒門或庶族,因為軍權逐漸由寒門或庶族掌握,所以能夠篡奪皇位[2]。初期經濟逐漸恢復,但由於戰略錯誤與北朝軍力強盛,使得疆界逐次南移。皇帝與宗室為了皇位時常血腥鬥爭。南朝梁受到梁武帝改善,使國力再度強盛。晚年國家糜爛,侯景之亂使南朝實力大減,並四分五裂,獨霸政局的僑姓世族完全崩潰。
undefinedzentangle其實纏繞畫不算是新玩意, 因為其實我們每個人小時候都畫個類似的圖案, 有些有天份的小孩, 畫著畫著就朝藝術的領域發展了; 有些小屁孩則是畫著畫著, 自娛娛人就算了不必搬出瑜伽墊,只要一張紙、一支筆,你隨時隨地可以做頭腦瑜珈、讓身體和心靈一起放空紓壓。發源自美國、被稱為「腦瑜伽」的禪繞畫,最近風靡台灣上班族。相關著作不僅登上書店暢銷榜,連小天后蔡依林都在臉書上透露自己正在學禪繞畫。 禪繞畫(Zentangle)二○○五年誕生,「Zen」是「禪」,「tangle」意為「纏繞」。禪繞畫是利用重複的基本圖形創造出的美麗圖案,圖形多來自大自然與日常生活。繪者重複繪畫簡單圖案時,腦中自然「放空」,產生平靜的療癒效果。禪繞畫的創始人是芮克˙羅伯茲(Rick Roberts)與瑪莉亞˙湯瑪斯(Maria Thomas),他們是一對夫妻,先生曾以僧侶的身份生活多年,妻子則是一名植物插圖藝術家兼書寫體藝術家。芮克注意到瑪莉亞繪製裝飾字母內簡單、重覆的線條時,那種專注、平靜的狀態與冥想很像,於是兩人開始一同發展這種具有心靈療癒力的創作方式。1. 全程不可使用橡皮擦或經過塗改。禪繞畫無所謂對錯,如果畫到某一步不是你要的,就試著將那部份融入作品的設計中。就哲學的觀點來說是人生不能重來,但是可以透過後續的改善開啟一番新氣象。 2. 禪繞畫是抽象的,沒有特定形狀或上下之分,不需要像任何具象的東西,因此在繪製時可以全然專注在每一個筆畫、投入反覆的圖樣當中。我覺得這是區分禪繞畫與一般插圖的重要指標。之所以畫禪繞畫,就是因為你不需要花很多心思在表現任何具象的形式或刻意的設計,整個過程是很展開、放鬆的;這不僅是禪繞畫的特色,也是它的存在價值。就如同你可以仔細規劃一趟旅行,享受豐富的行程;而禪繞畫則是隨意穿梭在巷弄中,沒有特定的目的地,很輕鬆自然地隨心漫步。1. 一定是畫在方形紙,也就是紙磚(Tile)上,但並未指明一定要用官方販售的畫紙才算數。之所以指定方形,官方說法是因為畫了禪繞畫的方形紙可以拼接成美麗的馬賽克圖樣。 2. 沒有上下左右區別,若有,則非創始者所推廣的原始禪繞畫,而是屬於纏繞藝術。3. 禪繞畫的作品可以算是一種藝術,但並非「企圖創作」藝術作品。它的創始概念不是要開發新的藝術型態,而是要透過藝術手法來進行冥想。所有企圖呈現藝術品的作法,都不算創始者所認定的禪繞畫畫法(Zentangle® Method)。畫禪繞畫時是全然放鬆,自然而然地創作,不做刻意的設計或思考、不經過規劃或按照藍圖走。禪繞畫本身的意義在「冥想」,而不是最終結果,無關畫面美不美麗、有沒有設計感。這也是創始者強調不可使用橡皮擦、以鉛筆打底稿的緣故。禪繞認證教師Sandy Steen Bartholomew的網站中,有篇文章:〈禪繞畫:是一種藝術,但不是以藝術為目的〉對此有詳細說明。4. 禪繞畫完全抽象,非限制在特定圖形中(例如畫一隻手、然後在手裡面填上圖樣),也不會呈現任何具象的事物。 5. 禪繞藝術非塗鴉,它是一種全神灌注的冥想狀態,跟漫不經心畫出來的塗鴉,有精神層面上的差異。6. 所謂「正統禪繞畫」是黑白灰階而非彩色,當然這也是為了要讓「刻意創造藝術作品」的成份降到最低。 7. 不可使用尺、模板或任何器械的輔助,全程只能用筆作畫。 8. 禪繞元素(Elemental Strokes)是相當簡單的點與線,一般不超過三劃。 9. 禪繞畫的繪製進程是「有機的」,隨意發展的,而不是刻意描繪單一主題。10. 禪繞畫的基本原則是由「紙磚」的4個角點,以鉛筆畫出的直線或曲線連接成一個邊界。接著在畫面上用鉛筆輕輕畫出一條線(String,連結中有附圖,呈現這條線是長什麼樣子)、以這條隨意畫出的線為畫面區塊的主要分界線,畫上纏繞圖樣(Pattern,官方有提供各式各樣的參考素材,甚至還給它們每種圖樣取名字哩)。在畫上圖樣的同時,就會將原本的鉛筆底線自然融入畫面中,於是一個具結構性的作品就毫不費力地完成了。作品欣賞作品欣賞作品欣賞作品欣賞作品欣賞作品欣賞作品欣賞作品欣賞使用材料http://photo.xuite.net/my3mail2003永飛帆布袋 A4 一個20元奇異筆12色組 150元+
漢光教育基金會,將古典詩詞用舊詞新曲創新演譯 提供老師們備課使用 內容包含: 1.歌詞(古詩詞+少許新詞) 2.現場歌唱比賽影片 3.古詩吟唱影片(部分演示) 4.阿卡貝拉演唱影片(部分演示) 5.詩詞賞析 6.鋼琴/吉他譜 7.合唱譜(部分演示)。 元朝由元世祖忽必烈於1271年所建,定都大都(今北京市),1279年攻滅南宋,從而全面佔領了中國本土地區,統一中國。元朝對中國傳統文化的影響大過對社會經濟的影響。不同於其他征服王朝為了提升本身文化而積極吸收中華文化,元朝同時採用西亞文化與中華文化,並且提倡蒙古至上主義。例如極力推崇藏傳佛教,在政治上大量使用色目人,儒者的地位下降以及元代前期長時間沒有舉辦科舉等。由於士大夫文化式微,意味宋朝的傳統社會秩序已經崩潰。這使得在士大夫文化底下,屬於中下層的的庶民文化迅速的抬頭。這個現象在政治方面是重用胥吏,在藝術與文學方面則是發展以庶民為對象的戲劇與藝能,其中以元曲最為興盛。
undefined製作:張巧靜老師化平凡為藝術杜象/晾瓶架/1964年(1914年原作的複製品)/晾瓶架/66公分高/私人收藏 這是杜象從百貨公司購得的工業產品,像是皇冠般的晾瓶架。杜象將似乎不帶一點藝術氣息的物體變成藝術品,挑戰大眾對藝術的既有認知,諷刺傳統的美學觀。生活中的物體,經由藝術家的轉換,也可以是藝術品。 蔡國強(1957~)/不合時宜:舞台一/2009年/裝置藝術/裝置於臺北市立美術館大廳 安置在臺北市立美術館的入門大廳,八輛貨真價實的汽車,一輛接著一輛,從空中倒懸掛下來,閃亮的的發光燈體彷如亂箭般插在車上,不時冒出炫麗的霓虹光束。這件作品的概念是模仿一輛爆炸的汽車在空中翻騰的過程,行駛的汽車受到爆破的衝擊力騰空而起、盤旋而上,燈管由內向外噴射出爆炸的火光,光體的閃爍速度由快漸慢。 奈佛遜(Louise Nevelson 1900~1988)/皇潮4/1960年/ 油漆 木材/335.3×426.7公分/科倫‧伐拉夫理查茲博物館藏 作者收集了許多廢棄的家具或工藝製品裡的木材殘片,這些東西,被整齊地置放在木盒子中,一個個的盒子集積起來,形成一件幾乎可以填滿整面牆的作品。作者以金色油漆將所有東西漆成單一顏色,以便讓觀賞者將注意力集中於物件的形狀與形式。這件作品記載了老房子的記憶,金黃的色澤閃耀著如聖壇畫般的神聖莊嚴氣息。 康乃爾(Joseph Cornell 1903~1973)/奧斯騰德港/1954年/廢棄物 油漆 木箱/19.5×33×10.5公分/巴黎葛列富藝廊藏 撿來的廢棄物堆積於箱內,看似無用之物,卻是真實生活的一部分。木盒子裡面是破裂的酒杯、玻璃杯、釘子和斷裂的白色管子,箱子內部布滿碎落的白漆,作品內容與比利時的海港奧斯騰德並無明顯的關聯,透過創作者巧妙地並列這些廢棄物,成為一件具有神祕感與懷舊情懷的作品。鑲嵌藝術,又音譯為馬賽克,平面作品又稱鑲嵌畫、鑲嵌細工或碎錦畫,是一種裝飾藝術,通常使用許多小石塊或有色玻璃碎片拼成圖案,現今馬賽克泛指這種類型五彩斑斕的視覺效果。提醒: 開始黏貼吸管時,白膠要塗厚一點,否則作品乾了之後吸管會脫落。作品欣賞-名畫拼貼 作品來自竹山高中學生梵谷作品《星夜》幾米作品 《走向春天的下午》幾米作品 《遇見未知的自己》孟克作品《吶喊》作品欣賞-自由創作 作品來自竹山高中學生開始動手創作吧!!!
undefined◎色彩與文化:地中海文化和習俗形成了人文色彩之間的地域別與特色。歷史、文學、藝術、文化景觀、民族精神、地理環境都是建構人文色彩的重要因素。同時,色彩本身也傳遞和展現著各構成要素的精隨。地中海,被北面的歐洲大陸、南面的非洲大陸以及東面的亞洲大陸包圍著。東西長約4000公里,南北最寬處大約為1800公里,面積251.6萬平方公里,是地球上最大的陸間海。地中海的平均深度是1500公尺,最深處為5267公尺。在地中海沿岸有許多古代的文明,地中海對這些文明有相當的影響,自古以來提供這些文明貿易、殖民及戰爭的通道,也提供魚類及其他海鮮類食物。使得各國在歷史和文化上有許多關連,不論是在古代或是現代都是如此。 在古典時代的地中海文明有包括亞力山大大帝、古希臘城邦、腓尼基人、羅馬帝國等。◎地中海地質地貌與生態氣候 希臘、義大利、西班牙等屬於地中海區域,地中海氣候獨特,夏季乾燥少雨,冬季溫暖濕潤。亞、非、歐三大洲間的地中海沿岸國家簇擁著地中海那一片廣闊的蔚藍色海域。◎地中海地質地貌與生態氣候 各自的生產文字、宗教文化、文字藝術等地域特色深深影響著地中海風格的形成,使地中海建築風格出現了多種多樣的形式。無論形式如何變化,地中海岸的炎熱陽光、暖勳的和風成為建築相同的語彙。◎地中海文化藝術與民風民俗 地中海文化由愛情海文化、希臘文化、羅馬文化和伊斯蘭文化等各種地區文化構成。如今它將古老與現代完美地結合再一起,洋溢著強烈的歐洲風情,如閃閃發光的玻璃構成的柱廊,散發著文藝復興璀璨的珠寶,用色自由、大膽的地中海工藝品等。◎地中海文化藝術與民風民俗 豎立在海邊的白色神廟曾經繪製著豔麗的色彩,傳聞雅典娜巨像也是由黃金、象牙、藍寶石包裹。從具有代表性的陶器到幸福市民象徵的古城壁畫,從以色彩著稱的威尼斯畫派到極盡華麗的歌劇服裝以及琉璃製品,無不散發希臘是渾然天成的經典,以及義大利式的精緻華麗。◎地中海文化藝術與民風民俗 李奧納多·達文西,是義大利文藝復興時期的一個博學者:在繪畫、音樂、建築、數學、幾何學、解剖學、生理學、動物學、植物學、天文學等多種領域都有顯著的成就。他的天賦或許比同時期的其他人物都高,與米開朗基羅和拉斐爾並稱文藝復興三傑。◎地中海文化藝術與民風民俗 希臘神話即口頭或文字上一切有關古希臘人的神、英雄、自然和宇宙歷史的神話。希臘神話是古希臘宗教的組成部分之一。現代的學者更傾向於研究神話,因為其實際上反映了古希臘的宗教和政治制度、文明以及這些神話產生的本質原因。一些神學家甚至認為古希臘人創造這些神話是為了解釋他們所遇到所有的事件。
在古今中外許多音樂典籍中,有關音樂發展和派別相關的論述,一定是眾說紛紜,但是論及音樂的起源時,則無不異口同聲,皆追溯至古老的民謠為起源。 英國民謠(English Banad/ Ballad)起源於12、13世紀,興盛於14、15世紀,復興於18、19世紀。 一般來說,英國民謠以講述故事見長,帶有強烈的感染力,具有極高的戲劇性,由於民謠中用了大量的比喻等修辭手段,使歌曲生動活潑、令人過耳不忘。 它以自身古樸率真的特色流傳於世,同時又受到啟蒙運動與浪漫主義的影響使自由主義和人性化深植於民謠中。
荷蘭在第一次世界大戰之中保持中立,政局穩定,穩固了新風格的探索基礎,隨著萊特的到來與其理念的傳播,激起了設計師們廣大的興趣。風格派透過雜誌來宣傳自身的理念和介紹現代的藝術哲學,也提共藝術家發表的園地。風格派認為以往的建築形式過時,希望創造出代表時代性的新建築形式。主張淨化藝術與設計,以抽象幾何取代自然的型態與主體,運用原色和黑白等色調,拒絕複製自然,強調理性思維,去除個人於創作中的情緒與痕跡。
教案05:什麼樣的人生與生活,決定在我 作者:謝宇程 【教學目標】 1. 理解社會中傳統的思考,常對生涯有某些簡化的認知。 2. 有勇氣用不同的角度檢視這些社會的框架與既定期待。 3. 對於非社會常俗、常見的生涯方式,有能力進行思考及分析。 【課程說明】 其實,對許多學生而言,問題不在於「缺乏生涯規劃」;正好相反,他們的問題在於,在他們真正思考判斷之前,社會上對於生涯的樣貌早就有了各種僵固的成見;這些成見可能限制了學生做出更好的生涯規劃,甚至可能過時及錯誤。 學生們需要能辨識這些成見並非「必然正確」,並且打開對生涯的想像力,才可能做出更好的生涯規劃。 這個教案即是協助學生洞悉外在社會對職責與角色的僵固期待,減少這些「一定要」、「一定不行」的見解,對學生的影響。 在此同時,也讓學生明白,做特別的事、和社會不同步調,也不可避免地有它的辛苦和代價。
undefinedAbout me台北市立師範學院(台北教育大學)美勞教育系畢業 8年遊戲業界資歷(2005~2013) 擔任過職位:2D美術、3D美術,美術經理,美術總監 參與過遊戲 組織架構分析 工作流程分析 專業項目分析 專案時程分析 特別注意事項對應 企劃 確立專案方向 修正故事文件對應 2D reference 訂立設計原則 確立製作方向對應 2D concept 協助訂立設計原則 協助修正製作方向對應 3D角色 訂立Avatar設計 修正2D reference對應 3D角色 訂立Avatar設計 修正2D reference真三國無雙3真三國無雙5專案工程架構企劃部分 確認設計風格與故事架構的銜接性 確認concept的指標效果 3D角色部分 確認3D製作可行性 確認角色設定與Avatar架構是否有衝突 BOSS部分 確認老闆喜好與專案方向的異同 協助美術組穩定風格方向
企業識別(英語:Corporate Identity),常簡稱為CI,一般指品牌的物理表現。通常來說,這一概念包含了標誌(包括標準字和標準圖形)和一系列配套設計。一套企業識別系統(Corporate Identity System;CIS)通常有特定的指引,用以指導和管理相關的設計的使用,如標準色、字體、頁面布局等一系列品牌識別設計,以保持品牌形象的視覺連續性與穩定性。 很多公司有一套完整的企業識別系統來規劃和設計所有的商品及相關領域。如麥當勞,為人所熟知的「M」標誌與紅黃相間的搭配被廣泛地使用在其產品和廣告中。很多公司會花費大筆資金在企業識別系統的建設方面,期望能設計出與眾不同的識別,使它能更吸引目標群眾。 另外,企業形象(corporate image)則是一家企業在大眾和員工面前所展現的形象;尤指企業藉由公關活動所塑造出的形象,屬於非實體的企業識別象徵。
舞鈴劇場成立于一九八六年,是台灣國家級專業表演藝術團體,曾巡迴世界演出超過三十個國家,包含紐約林肯中心、加拿大蜂鳥國家劇院、日本愛知博覽會、上海世博會、中南美洲各國國家劇院、台北國家戏劇院等演出超過兩千場。 二零一六年二月舞鈴劇場于馬來西亞成立分團,總部位于雪兰莪沙登地區,我們為專業演出劇場及各種商业演出客製化表演藝術演出項目,內容涵盖扯鈴、音樂、舞蹈、特技、多媒體、燈光及視覺整合等,演出成員多來自馬來西亞及台灣的藝術家。期待為馬來西亞的文化及娛樂活動提供優質的演出,讓更多馬來西亞的藝術家在世界舞台上發光發熱。 成立至今,舞鈴劇場馬來西亞已巡迴台北國家戲劇院、大連體育館、澳门威尼斯度假村酒店、台中國家歌劇院等國際指標性演出。 歡迎進入舞鈴的世界,這是一場你絕對不能錯過的演出。
undefined*金枝演社:金戲 胡撇仔戲 —台灣女俠白小蘭 戲劇界首創將「胡撇仔戲」搬上現代舞台的原創代表作品。自1996年首演,每年不斷受邀巡演,成為劇場界的「長青」作品,也創下了連演十年不輟的驚人紀錄。*以一台小卡車作為舞台,「落地掃」式的戶外演出,觀眾自由的圍坐在四周,和表演沒有距離,常常隨著劇情起伏被演員引逗得捧腹大笑,甚至直接和演員對話,產生絕佳的即興表演效果,高度發揮了野台魅力。*古國之神 — 祭特洛伊 1997年12月,在台北舊酒廠(今之華山文化創意園區)首演,化廢棄廠房為劇場,《古國之神--祭特洛伊》喚醒了被遺忘的都市廢墟。以荷馬史詩『伊利亞特』為素材,大量吸取民間戲曲祭儀,呈現超寫實魔幻的台灣寓言史詩架構。*《古國之神--祭特洛伊》旋即入選為中國時報年度「十大表演藝術」(中國時報1998.1.3)。評論寫道:「這不是在觀看一場戰爭的夢饜,而是聆聽文明的輓歌─不是特洛伊文明的輓歌,而是台灣文明的輓歌」。(呂健忠,表演藝術雜誌,1998.2月)*群蝶 一個想要愛,卻追求不到愛的故事。在人性底層的失序與暴力之間,獨特的美學手法及表演張力。1999年首演於台北牯嶺街小劇場,創下連演八場爆滿的紀錄,並譽為「當下台北小劇場的傑出之作」。先後應邀赴香港、韓國(釜山)、日本(東京)、新加坡藝術節等地演出。*可愛冤仇人 2001年12月,幼獅藝文中心首演。一齣「清涼透脾肚」的愛情麻辣喜劇,絕對聳擱有力的經典胡撇仔表演。《可愛冤仇人》是金枝「胡撇仔」代表作品之一。輕鬆俏皮的愛情胡撇仔風格,風靡了台灣各地校園年輕學子,亦遠赴北京演出。金枝走演《可愛冤仇人》| 南投新聞 (2:33)*以30年代到70年代的台灣流行老歌為背景,編導巧手剪接拼貼台灣各年代通俗流行文化,展現庶民野味的趣鬧風格,揭露人性真實情感,引領觀眾感受人生美麗風景。《金枝演社》可愛冤仇人(12:06)*觀音山恩仇記 2002年9月,淡水殼牌倉庫史蹟園區首演。《觀音山恩仇記》在夙有「淡水秘密花園」美稱的百年史蹟場域─殼牌倉庫演出,以古老園區的自然景致為表演舞台,品味森林劇場的無限魅力。*三個流浪修道人,即將出發前往彼岸,臨行前,他們向河水請求給予祝福。河水聽見了,也開口了,許多故事於是源源不絕。從古至今講述人類起源、爭戰、慾望、愛情、求道的諸多過程,六世輪迴,也是六場夢境。勾勒生命的全貌,顯現生與死的幻覺和真象。*玉梅與天來 2002年9月,淡水殼牌倉庫史蹟園區首演。《觀音山恩仇記》在夙有「淡水秘密花園」美稱的百年史蹟場域─殼牌倉庫演出,以古老園區的自然景致為表演舞台,品味森林劇場的無限魅力。時而嬉戲浪豔、時而踏出台灣泥土清香,這裡看得笑到背痛,猛敲大腿;那兒愛情場景卻讓觀眾心眼盡拋、淚水欲流。以胡撇仔戲為基礎的歌舞劇形式,譜出浪漫自由無國界的快樂調性。《玉梅與天來》大膽揉雜出金枝獨有的華麗庶民劇場。*祭特洛伊 2005年10月,淡水滬尾砲台(二級古蹟)首演,古蹟環境劇場,全劇福佬話演出的千年史詩。《祭特洛伊》改編自世界最偉大的詩篇之一:荷馬史詩鉅作『伊利亞特』,描繪故鄉、戰爭、自由、意志等命題。跨越三千年今昔,吟唱家園與故鄉的動人生命篇章。*結合西方神話於東方祭儀,並以當代劇場視覺景觀將二者融為一爐,展現東西跨文化劇場風貌。運用福佬詩歌、台灣祭儀和傳統戲曲,將史詩精髓融入台灣本地文化當中,創造出屬於台灣的劇場意象。*浮浪貢開花 2006年9月,台北市紅樓劇場首演,散發濃濃台灣味的幸福喜劇,金枝發展逾十年的胡撇仔美學熟成作品。以五、六○年代的台灣社會為背景,結合歌中劇、舞蹈、雜耍、老歌等…通俗文化元素,充滿懷舊「台味」的奔放演出,席捲老中青三代觀眾,贏得無數的歡笑與感動。《金枝演社》浮浪貢開花 (3:49)*故事以一位「浮浪貢」阿才的流浪步履,牽引出一群可愛可親的厝邊隔壁小人物,透過這些角色的生命故事和歷程,書寫台灣常民生活篇章,以詼諧戲謔的喜劇手法,在通俗當中找到打動人心的力量,並實現金枝長年致力於「讓觀眾走進劇場,並享受看戲樂趣」的藝術理念。*浮浪貢開花 Part 2 2007年8月,台北市紅樓劇場首演。繼2006年第一集首演成功落幕之後,《浮浪貢開花Part 2》是金枝創團以來首度全新嘗試,運用「續集」形式發展創作的全新作品。*以胡撇仔美學為本,「台式音樂歌舞劇」的表現風格;並以原班角色人物,創作新編故事體裁,從常民生活樣態,翻陳推新,鮮明刻畫台灣庶民文化的集體經驗與情感。*仲夏夜夢 2007年9月,淡水,小白宮(三級古蹟)首演。金枝培植年輕創作力,由劇團首席演員、30世代的施冬麟首度跨足編導,獨挑大樑之作。改編莎士比亞經典劇作,編導施冬麟僅保留原作劇情主軸,毫不拘泥的加以大幅改編,使之成為極具自身特色、風格及觀點的創造性作品。*運用遊藝式的表演基調,融入魔術、雜技、變臉、火舞、現場音樂等,貼近夢境的魔幻概念。劇中主人翁進入一座森林後,穿越現實,踏上醉生夢死大帝的夢境國土,兩對男女,受愛情靈藥捉弄,蠢樣百出,一路錯愛笑話連篇。*山海經 2008年4月,淡水滬尾砲台(二級古蹟)首演。以百年古砲台為場景,演繹中國上古神話經典「山海經」,並融入台灣原民傳說、神話典型及當代創意,原典新詮。全劇以河洛語演出,融合儀式性的詩歌、聲韻和肢體表演;太極、五行八卦為靈感的空間圖像,導演王榮裕將戲劇形式御繁為簡,打造出獨特的儀式劇場意象。《金枝演社》山海經 演出剪輯(2:44)*夸父逐日、女娃化鳥、后羿射日、刑天爭神,四段遠古神話,四個英雄原型,四則生命主題,每一個單獨的篇章有其獨立存在的意義,而篇章與篇章之間,則透過一位旅人與現代男孩的對話,帶領觀眾跨越神話時空,進行一場古老傳說與當今世代的靈魂對話。*浮浪貢開花 Part 3-勿忘影中人 2009年5月,台中中興堂首演。金枝胡撇仔愛情喜劇匪夷所思武俠爆笑風格火力全開升級版新作。以台灣本土音樂人全新打造的歌曲和Live音樂,《勿忘影中人》重現我們共有的動人記憶故事,穿越時代的磨難,看見台灣的美好。《金枝演社》浮浪貢開花系列三 勿忘影中人(3:35)*連續三年轟動北中南,最受歡迎的單元喜劇「浮浪貢開花」系列之第三集新作《勿忘影中人》,劇情貫串三個時代:1935、1947、以及1969年。以台灣大時代的歷史背景為舞台,化為一則融合愛情、自由、和俠義的浪漫傳奇,也是一篇從家族到國族的浮浪貢故事。*導演王榮裕貫徹胡撇仔喜劇風格再求突破:流動佈景、2D舞台、動畫投影,挑戰三個時空快速換景,吊索飛空、忍者軍團大對決、空襲戰機化身「超級馬莉歐」,全劇舞台宛如古早內台戲的機關佈景,是金枝演社「升級版」精采力作。*大國民進行曲 故事描述一群二戰後的台籍日兵不願承認戰敗,躲進礦坑準備挖金礦、買軍火,繼續長期抗戰。不料在山中巧遇正要上台北作生意的女子流浪戲班,一場黃金大夢竟而演變為不願醒來的青春幸福謊言。*《大國民進行曲》以狂想喜劇手法描繪1945台灣寓言:「一個國家,兩個世界」的荒謬情境。而於載歌載舞之間所述說的,則是人之所以為人,跨時代跨疆界的渴望。 《金枝演社》大國民進行曲(4:41)*五虎崗奇幻之旅 2012新北市國際環境藝術節市民環境劇場 累積五年藝術節經驗的淡水,始終強調「社區參與」的價值,推及社區民眾透過戲劇表演,更緊密的與他們居住的空間一起「說故事」,創造居民共同的生活經驗,對演出者和觀眾而言,都將是最感人的文化饗宴。*繼《西仔反傳說》之後,《五虎崗奇幻之旅》將挑戰創造全台藝術節首見的表演形式,透過新北市國際環境藝術節的共鳴,將本土文化推上國際舞台,展現「唯有淡水」的城市人文美學。*黃金海賊王 以霹靂布袋戲幕後主唱聞名江湖的荒山亮,詞曲創作作品無數,能量十足的他不僅幕後配唱、協助其他歌手製作發片,也因歌喉好到不行自己跳出台前發行個人專輯。台語專輯《天荒地老》更是好聽又感人。《荒山亮》維基百科《金枝演社》黃金海賊王(3:26)*2011年開始,荒山亮與「台客天團」金枝演社合作,擔任【黃金海賊王】詞曲創作!第一次挑戰舞台劇音樂創作的他,混合多元曲風,原住民、搖滾、爵士、電音完美呈現。磅礡有氣勢的歌曲,每首歌都讓人眼睛為之一亮!《金枝演社》黃金海賊王 飛虹船長現身(2:10)
淡水古蹟園區形象識別標誌是以古建築加上磚瓦的意象造形,代表淡水十八座古蹟建築群,水波呈現出淡水的特色,而樹葉隨著水波向上激盪有再生之意,同時樹葉也像徵著傳承,最後以代表古建築的紅磚色為主色,搭配具有重生、整合、再利用的綠色,重現淡水古蹟之美。 「淡水」是一個位於觀音山下、淡水河出海口的小鎮,自然景觀因為有淡水河與觀音山的孕育,造就出豐富多樣的水岸與山系生態,其地理位置,更因淡水位於進出大臺北盆地之咽喉,從過去至今一直是北臺灣之鎖鑰,並具有軍事及經濟上的重要性。 淡水豐厚的面貌,需回溯自西方海權向世界擴張版圖的歷史談起,十六世紀初期,因臺灣位處掌控進入中國、韓國、日本與南洋群島的地理位置,突顯了當時淡水重要的防禦性、加以海上頻繁的船隻往來,而成為經濟、政治、軍事的重要據點,是故,淡水成為兵家必爭之地。為此,荷蘭、西班牙、英國、法國、日本這些帝國船隊在淡水登陸、殖民、生活發展,他們在此遺留下的事蹟、建築與多樣文化,也讓淡水成為擁有豐富文化資產的城市。 因此,當我們翻開淡水歷史人文的發展史,即可發現淡水一直以來的多元與特殊是如何生成的,歡迎您來這個有「東方威尼斯」之稱的迷人小鎮,細細品味它風情萬種的人文與多樣文化吧!
undefined東南亞氣候、物產不同,加上宗教與族群迥異、西方殖民文化影響, 形成獨特的飲食文化 緬甸位於東南半島西部, 緊鄰印度與孟加拉 飲食受鄰近國家影響, 以右手進食, 早餐習慣喝印度式奶茶、 印度炸咖哩餃(Samosas)、 比爾亞尼飯(Biryani)以及較清淡的椰奶咖哩 比爾亞尼飯緬甸民眾喜愛製作一種特殊辣醬:Zap Toe,用於沾食或拌飯 除魚露及蝦醬外,緬甸人也使用許多辛香料入菜,如新鮮羅勒、辣椒、南薑、辣椒、薑黃、羅望子等 ■中印融合獨特風味,多以在地蝦醬(Ngapi)調味 ■Mohinga米食是庶民的日常味道(魚湯米粉) ■涼拌類以國民沙拉Gyin Thoke為代表,及Tofu thoke Dan Bauk緬式套餐 ■燒臘點心、麵食粥品;Dan Bauk緬式套餐;緬式Nan Bya囊餅 ■甜點多以印度式來呈現,Halawa、Malaing lone 、Gadutmont 泰國位於大陸東南亞,東邊是寮國及柬埔寨,南邊則是馬來西亞、西邊為緬甸,首都為曼谷 泰國飲食匯集了雲南菜系的精隨,酸鮮辣以及大量使用在地香料及辛香料入菜,如南薑、檸檬葉(Kaffir-lime)、胡荽子梗及香茅號稱泰國香草界四大天王另外,大量海鮮及河鮮也釀製成綜合魚露,成為日常調味品 泰國的獨特食材:泰國小茄子(Makhuespro)用於烹煮咖哩、 五指薑(Root ginger)為食物散發特殊味道 泰國羅勒(Thai Basil)濃烈大茴香氣味豬肉除腥 此外, 泰國亦流行食用昆蟲補充蛋白質來源 泰國基底醬料也非常有名,例如:紅咖哩醬、綠咖哩醬、黃咖哩醬、瑪莎曼咖哩 飲食代表: ■泰國北部以糯米飯為主食 ■中央平原意指湄南河流域平原,是泰國飲食文化最豐富的區域,吸取外來飲食文化,發展出獨特風味 芒果糯米飯 ■東北山區為乾旱高原,飲食偏好鮮美辛辣食物,泰文稱伊森(I-San)飲食:如綠木瓜沙拉(Somtom)、 香料涼拌辣豬肉(Lap)、炸雞等 ■泰國南部以回教徒、印度人、中國移民居多。 泰式黃、紅、綠咖哩。 ■冬蔭功(Tom Yun Kung) 南冬蔭功:以羅望子為湯底,新鮮蝦子入湯,吃起來又酸又辣又鮮 北冬蔭功:則以椰奶為主要湯底,納入眾多海鮮種類及菌菇,吃時擠上檸檬汁,即我們熟知的泰式酸辣湯 越南地形全境屬於狹長型,分別為北部紅河三角洲、中部高原、南部湄公河三角洲,因此飲食習慣及辛香料調味上也迥異 北越為主要稻米輸出國,以米食為主 中越為陳氏阮氏王朝所在地,過去因交通不便,皇室御廚發揮創意,研發許多精緻宮廷菜 南越為主要海鮮捕撈區及法國殖民影響,菜餚多呈現異國風情 混合式雞肝醬、法國火腿、法國麵包、越南點滴咖啡… 醫食同源 天然香草類入菜 假馬齒莧拌入粥裡烹煮;越南薄荷製作涼拌菜;魚腥草生食可抗菌增加免疫力;稻米草則是越南人愛喝的魚酸湯(Canh chua)的重要香草 飲食代表: ■少油少鹽多炊食,生菜多於肉類或海鮮,利用魚露調味是一大共通點 ■北越米食文化蓬勃,例如河粉、河內綠豆湯圓、蕉葉鹹粿等 ■越南蝦餅、酸魚湯、甘蔗蝦等 過去幾個世紀以來,因為天然資源豐富,馬來半島insula被譽為黃金半島(Golden Pen)。 島上族裔多元,有馬來人華人印度人原住民峇峇娘惹及西方殖民後裔,飲食相當豐富 加上島嶼東南亞國家盛產辛香料,食物調味以辛香且多變化為主,食物混搭性強烈 ■參峇辣醬: 將蝦塊日曬後放入乾鍋炒乾成為粉末, 另外至少結合兩種辣椒, 以石舂搗成泥狀再和入蝦粉 ■椰子是另一種庶民不可或缺的食材,老椰子可以榨取椰奶,供甜點製作或釀製成椰子酒,還可刨取椰子絲製作涼拌菜,或製成Kerisik(烤椰絲)烹做咖哩時加入,嫩椰則可以喝椰汁只可與食用椰子肉 馬來西亞奉行回教為國教, 馬來人固定只吃Halal食物, 華人則吃豬肉或麵食,印度裔不吃牛肉多喜歡吃羊肉及素食飲食代表: ■亞參叻沙(Asam Laksa),酸甜辣味道特別 ■馬來西亞椰漿飯(Nasi Lemak),層次感豐富 ■娘惹叻沙(Nyonya Laksa),以椰奶為基底,融入華人移民麵食傳統■ 藥材加豬骨頭熬製的肉骨茶,雞粒飯(海南雞飯) ■ 印尼移民巴東料理冷當雞(Ayam Rendang);印度自助餐(Mamak Gerai) ■ 印度拉茶、煎餅、咖哩醬汁沾食;峇峇娘惹族群的滷肉(Lor Bak)、娘惹糕、黑果雞(Buah Keluak Ayam) 東南亞土地面積最小的國家,首都為新加坡市,面積小不宜耕作,所有農產品都仰賴進口 加上族裔多樣性,延續島與東南亞國家嗜食辛香料文化,很多新菜式被研發推廣 新加坡大街小巷有許多咖啡攤文化(Kopitiam)或小販中心(Hawker Centre), 隱藏功力深厚的廚師,製作各式各樣大菜涵蓋福建菜、潮州菜、廣東菜、客家菜及海南菜 由於鄰近印尼,著名的Bakso麵、Gudeg波羅蜜咖哩網羅其中 印度裔移民亦帶來經典的家鄉菜成為新加坡飲食一部分飲食代表: ■ 早餐:咖椰吐司(kaya Tost)悶煮半生熟蛋加上咖啡烏(Kopi O) ■ 午餐:娘惹叻沙、炒粿條、咖哩麵、印度炒麵、馬來自助餐 ■ 晚餐:咖哩螃蟹、黑胡椒咖哩蟹、娘惹咖哩魚頭 ■ 釀豆腐、沙嗲等 印尼飲食著重辛辣、鹹香、味道豐富而多變 在大航海時代,印尼的摩鹿加群島曾是兵家必爭之地,其盛產的丁香、肉豆蔻、肉桂、石栗等至今仍赫赫有名 摩鹿加群島位置■ 印尼沾醬成為主要搭配食物的靈魂,像是萬用甜醬油與鹹醬油,印尼辣椒醬(Sambal Terasi)更是日常餐桌必備 ■ 椰絲炒香料(Serundeng)是配菜中的選項之一 ■ 及多種辛香料與酥脆素材所組成的傳統小菜,稱為Pecel ■ 還有從13世紀一直延續至今的發酵黃豆食品-天貝(Tempe Goreng),已成為聯合國教科文組織人類非物質文化遺產中具文化價值的食物 飲食代表: ■ 華裔飲食融合在地辛香料:Bakso湯麵 ■ 福建移民印尼後的米食文化:粿仔條湯(Kwetiau Ayam) ■ 印尼華裔每年正月十五食用的米食糕點(Lontong Cao GoMeh)■ 著名的爪哇涼拌沙拉(Gado-gado) ■ 國家級代表菜-薑黃飯,是國宴必備菜餚 ■ 庶民燒烤最喜歡的辛香料魚;開齋節必吃的雞肉咖哩(Opor Ayam);信仰印度教的峇里島烤乳豬 ■ 椰奶蔬菜湯、各式各樣的薑黃湯麵、小點心香脆炸牛皮和水果沙拉 ■ 甜品類有黑糯米雞、印尼式摩摩喳喳,大部分延續吃木薯,地瓜南瓜等 ■ 荷蘭殖民留下的飲食:千層糕菲律賓跟其他東南亞國家一樣喜歡食用蝦膏、吃魚露、醃漬鹹魚味食物進行調味,辛香料習慣以胭脂子(Annatto)上色,歐洲人慣用的月桂葉亦納入醃漬當中 南島族人主食:芋頭、香蕉花、木薯、西谷米成為主食之一 飲食代表: ■ 豪華的西班牙海鮮燉飯、庶民的鹹魚搭白 飯、代表國食火烤脆皮豬(Lechon) ■ 國民湯品:酸子湯(Sinigang),用醋蒜醬油等悶煮至軟嫩的酸味雞肉(Adobo) ■ 融合西班牙調味方式與塔加洛人烹調概念的Bistek Tagalog,是將豬肉煎過再以辛香料燒煮入味 ■ 結合三種食材製作而成的料理 Kadyos Baboy Langka (木豆 豬肉 波羅蜜) ■ 春捲(Lumpia)、以醬油為核心的滷豬腳、 西班牙的馬鈴薯烘蛋改造成Torta,多了海鮮 ■ 國民甜點:Halo-halo, 芒果香蕉等全部水果 及剉冰後淋上煉乳
undefined注意:本資料內容僅供學校教師授課參考之用,禁止一切商業行為之用。《Whiplash》電影精彩片段 (02:05)《Whiplash》官方網站《Whiplash》臉書二、本片介紹《進擊的鼓手》(Whiplash)是一部2014年達米恩·查澤雷編劇並執導的美國劇情片,麥爾斯·泰勒和J·K·西蒙斯主演。影片於2014年1月16日在日舞影展上首映並贏得評審團大獎。之後索尼經典電影取得影片的國際發行權。《進擊的鼓手》經典歌曲 (01:55)二、本片介紹重要獎項 第72屆金球獎最佳男配角:J. K. Simmons 第68屆英國電影學院獎:最佳男配角、最佳剪輯、最佳音效 2014美國電影學會獎:年度十佳電影二、本片介紹重要獎項 第87屆奧斯卡金像獎 最佳影片提名 最佳改編劇本提名:Damien Chazelle 最佳男配角:J. K. Simmons 最佳剪輯:Tom Cross 最佳混音:Craig Mann, Ben Wilkins 和 Thomas Curley三、卡司陣容麥爾斯·泰勒 Andrew NeymanJ·K·西蒙斯 Terence Fletcher梅利莎·拜諾伊斯特 Nicole保羅·萊瑟 Mr. NeymanMichael Cohen Stagehand Dunellen四、劇本靈感劇本的靈感來自於達米恩·查澤雷的經歷:他年輕時是個鼓手,而他的老師有點瘋狂。後來他就從這段記憶里挖掘出了一些東西,故事核心是男主角以及男主角與其老師之間「不太健康」的師徒關係。 本片的劇本初稿是在查澤雷就讀哈佛時,根據自己的高中經驗為靈感而寫的,最初創作的劇本有85頁,但後來一直籌不到資金,不過劇本得到看好後,Right of Way Films 和 Blumhouse Productions 公司的團隊幫助將其劇本改編成18分鐘的短片而獲得青睞,強尼·西蒙斯和J·K·西蒙斯主演。四、劇本靈感由於短片在聖丹斯影展上收穫許多好評,因此查澤雷在得到製片商的有力資助後將劇本改拍成完整版的劇情長片,而電影長片版本他只花了19天拍攝,成本為330萬美元。麥爾斯·泰勒擔任新的年輕主演,J·K·西蒙斯繼續飾演教師。 《進擊的鼓手》只拍19天就拍完,流血流淚流汗都來真的?!(01:00)五、劇情提要鼓手Andrew﹝Miles Teller﹞是紐約一間聲望頗高的音樂學校學生,他被校內最嚴格的指揮家Terence Fletcher﹝J.K. Simmons﹞選入學校樂隊,這對Andrew的未來應該是個很大的助力,然而魔鬼導師 Fletcher的地獄式訓練法卻讓他難以承受。五、劇情提要Fletcher的教育方式包括公開羞辱、歧視言論、心理戰與操弄等等,甚至包括肢體暴力,差不多是身心虐待都來,他課堂上學生的臉孔只有恐懼,看不到任何音樂本身帶來的快樂。沒想到,Andrew越被羞辱就越努力,像著魔一樣。《進擊的鼓手》幕後花絮-魔鬼教師篇 (03:47)五、劇情提要安德魯在前往比賽會場中遭遇一場車禍,他依舊堅持著上場。安德魯因為毆打弗萊徹被退學,而佛萊契也因為眾多家長對他教學方式不當的指控被迫離開薛佛。 whiplash - johnny utah turn my pages (01:40)安德魯第一次參與團練。Not quite my tempo - Whiplash (2014) scene (04:20)除了追求不凡以外,爵士樂本身到底能否給他快樂?《進擊的鼓手》劇中提到經典樂手演奏 (04:42)六、劇情探討 在藝術領域裡,追求卓越與過度偏執之間,常常只有一條模糊的線。「進擊的鼓手」比較不去檢視其瘋狂,而是將重點放成意志力的對決,以及兩名主角互為鏡像"mirror image"的有趣對照。 《藝想世界》影評人張硯拓談電影《進擊的鼓手》(01:00)《進擊的鼓手》原聲帶Overture (03:19)除了追求不凡以外,爵士樂本身到底能否給他快樂?音樂本身已經不是Andrew所關心的,Fletcher的好評才像是Andrew不顧一切追尋的,幾乎像他的毒品。 《進擊的鼓手》Scene You earned the part (02:19)嚴師Fletcher雖然看起來很可怕,但Andrew也不惶多讓,Andrew自大且無情無義,一心只想追求極致,看看Andrew對親戚某些言論的不屑與憤慨、看到同學表現比他好時惱羞成怒的糟糕風度、與女友分手的冷酷無情等等,如果Fletcher的可怕教法只能夠對一個人有用,那個人就是Andrew吧。 Whiplash (2014) INSULTS by Fletcher (01:40)Paul Reiser飾演Andrew的父親,他很想保護兒子不被人生摧殘,但明白他不行,也知道兒子已有決定,因此有不少戲,Reiser都是嘴上不講、從眼神透露的,這種父母心頗令人感動。 本片最後一段的意志力對決尤其精彩,這幾乎是矛與盾的對決,充滿無限可能性。那場戲本身的攝影角度、剪接、音樂、演出等等都十分精彩,收尾更是收得令人血脈賁張,《進擊的鼓手》最後一段片段 (14:25)「進擊的鼓手」最大的成就在於,原本以它簡單的幾個主要場景、主要角色幾乎是只有兩人對決、很直線單純的故事線來看,它的本質只是一部小小的獨立電影,但透過各種安排,最後成品感覺「大」多了。《進擊的鼓手》原聲帶Caravan (09:14) 《曾經。愛是唯一》相關電影欣賞曾經。愛是唯一 電影預告 (01:59) Terence Fletcher: There are no two words in the English language more harmful than good job. 七、經典對白令人振奮撼動人心 狂樂振奮 頂尖之作 激勵人心 發人深思 挑戰底線 引人注目 令人著迷 嘆為觀止 熱情彭湃 目眩神迷 令人屏息 勇氣過人 膽顫心驚 瘋狂激進資料參考END「進擊的鼓手」(Whiplash) - 血汗鼓手【影評】沮喪代表你的在乎《Whiplash 進擊的鼓手》
undefined◎色彩與文化:非洲文化和習俗形成了人文色彩之間的地域別與特色。歷史、文學、藝術、文化景觀、民族精神、地理環境都是建構人文色彩的重要因素。同時,色彩本身也傳遞和展現著各構成要素的精隨。非洲,位於地球東半球西部,歐洲之南,亞洲以西,地跨赤道南北,面積為30,221,532平方公里,佔全球總陸地面積的20.4%,人口約十億三千萬,約佔全球總人口15%。非洲是世界面積第二大洲,同時也是人口第二大洲。非洲是世界古人類和古文明的發祥地之一,目前,世界上最古老的人類化石就是在東非被發現的。非洲北部的埃及是世界文明發源地之一。◎非洲地質地貌與生態氣候 南非、辛巴威、貝寧等屬於非洲地區,沙漠、沙塵、海岸、綠洲、與林、乾燥、高溫、潮濕、悶熱,這些都是代表非洲地理和氣候的關鍵字。從中可以看出非洲色彩的多樣變化和動植物品種的豐富多彩。非洲的地質色彩從沙塵色到森林綠色和海岸藍色,印象非常鮮明。◎非洲地質地貌與生態氣候 而在沙漠、雨林中孕育的色彩尤其鮮豔。色彩斑斕的水果、植物、花朵、昆蟲和動物,在無根的黃色沙漠、綠色原始森林、白色海岸和藍色海洋的背景之下更為醒目和跳耀。黑金、黃金和鑽石,是非洲兔地富饒的象徵,同時也是非洲的代表色。 ◎非洲文化藝術與民風民俗 非洲藝術文化以其自由、沉重、樸實、簡練的風格自成體系,蘊含著張揚無數的生命力量,憑著各種凝固的形式展現出來。非洲充滿歷史感與神祕色彩的圖騰,挑戰人類極限的刺青疤痕藝術,鑲崁著寶石與黃金充滿意欲特色的粗曠飾品,洋溢著純天然色彩之美的岩石畫。◎非洲文化藝術與民風民俗 靜靜的透過色彩來傳遞精神彩繪面具,跳繞著生命色彩的裝飾羽毛以及古老而膜拜至上的巫術儀式。在20世紀時,非洲文化城為激發世界藝術家林感和創新的酵母,現代立體派繪畫以及當代西方服裝設計、音樂、舞蹈、戲劇等。 。◎非洲文化藝術與民風民俗 在西方古典藝術傳統敘事技法窮途末路之時,一大批勇于開拓、銳意進取的藝術大師把目光投向非洲木雕藝術,他們中有20世紀最偉大的藝術家馬蒂斯、畢加索、布拉克以及眾多德國表現主義藝術大師。他們不僅停留在高度評價非洲木雕藝術的層面上,更具文化意義的是。◎非洲文化藝術與民風民俗 他們身體力行,從非洲木雕、銅雕中不斷吸取靈感和藝術創造原動力,最終掀起了一波又一波的現代藝術高潮。野獸主義、立體主義、表現主義、抽象主義以及超現實主義等多種現、當代藝術思潮,都或多或少地與非洲木雕藝術有某種聯係,並在藝術觀念和造型表現上呈現出某種一致的趨向性。◎非洲文化藝術與民風民俗 非洲音樂對世界現代音樂的貢獻同樣巨大。現今流行的爵士樂、節奏與布魯斯、説唱樂、靈歌等無一例外地可以在非洲找到源頭。美國動畫片《獅子王》,榮獲奧斯卡最佳電影配樂及原創歌曲兩項大獎,正因為裏面融入了大量非洲音樂的元素,107種傳統非洲打擊樂,營造出濃鬱的非洲叢林氣息。
undefined一、布袋戲的發展二、電視布袋戲三、霹靂布袋戲一、布袋戲的發展 起源於17世紀福建泉州,一種用布偶來表演的地方戲曲。當地人稱之為大拇指戲。 至18世紀,根據演出場所的不同,分為室外演出的野台戲與在劇院演出的內台戲。 1、野台戲 舞臺佈景簡單,操偶師與後場音樂人員較少,通常做為廟會酬神用途。一段影片一段影片 3、電視布袋戲一段影片二、電視布袋戲一段影片 布袋戲配樂 Carl Orff - Carmina Burana 《布蘭詩歌》 (金光布袋戲片頭曲) 布袋戲配樂 古典音樂:電影配樂:電影配樂大師-顏尼歐‧莫利克奈(Ennio Morricone),一生創作過無數的樂曲,並於2016以電影“八惡人”榮獲奧斯卡最佳原創音樂獎。 他早期的作品 (馬可波羅遊記),曾經被拿來做為武林高手 (黑白郎君)的配樂。 還有電影黃昏三鏢客的主題曲,也曾出現在布袋戲中。 (一段影片) 流行音樂:三、霹靂布袋戲 (一段介紹影片)1980年代開始發展出的一種更加創新的電視布袋戲,由黃俊雄的兒子黃強華及黃文擇所領導製作,採長篇單元劇方式演出,以每齣劇集名稱前皆冠以「霹靂」兩字而得名。 此時期因為著作權開始受到重視,所以霹靂布袋戲皆以原創的精神來製作,成為目前台灣最強大的文創產業。早期智慧財產權不發達時,配樂選用各種現成唱片。隨著智慧財產權的逐漸重視,霹靂布袋戲從1990年的霹靂劫起除了使用現成唱片之外,並開始與音樂製作公司合作,2002年之後完全自產戲劇配樂並發行各種原聲帶,亦是現今台灣少數有此能力的影視公司。 為了配合長篇單元劇的特殊性 音樂大多以角色命名 重要角色會有: (一)角色曲 (二)情境曲 (三)武曲(氣勢曲) 1、霹靂一哥 素還真:具有儒學思想的武林高手,以古箏的音樂來代表他淡薄名利的處世態度。(影片) (一) 角色曲: 重要角色初登場,就會有一首專屬於這個角色的主題曲,此曲會依據角色性格來創作。3、魔王子–凝淵 這首角色曲出乎意料之外,竟然是一首英文歌,代表著魔王子不按牌理出牌、離經叛道的行為。 (影片) 2、劍之初:一代劍法宗師 (影片) 2、號天窮 (影片) 以急促的戰鼓敲響開頭,中段旋律倏然轉緩拉平,內心疑惑之際,隱約數聲低沉詭異的嘶吼,伴隨著金屬聲響起,隨即旋律急轉直下,急驟的戰鼓聲和加快的弦樂節奏,再度揚起,營造出狂霸的氣勢和詭異恐懼感 3、端木燹龍 (影片) 樂曲起頭,即是以幾聲重擊的鼓聲,磅礡的氣勢,讓人 聽了心情為之一震,之後加上很多清脆的節奏變化,間 或一些如金屬般尖銳的聲響,配上緊繃、緊湊的簡短樂 句,毫不拖泥帶水,更顯得張力十足。 一 、經由布袋戲音樂的介紹,讓學生開始接觸布袋戲二 、鼓勵學生勇於嘗試創作三、認識、欣賞固有的傳統文化,進而保存與發揚
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