九 輕巧華麗的日本藝術
日本的佛雕藝術在1192~1333年(鎌倉時期)發展到高點。
紙面拉門(Shoji)和可移動的屏風(Byobu)也是這個時期發展出來的文化,上面所繪的大自然景色,被稱為「大和繪」(Yamatoe)。
阿彌陀佛頭像/約西元14~15世紀 日本鐮倉時期/木頭/高100公分/大英博物館藏
此佛頭頭像高達一公尺,原來應該是一尊大型的坐像,為鐮倉時期典型的寫實風格,在莊重中流露出慈悲的智慧。
鳳凰堂扉繪/早春圖/1053年/紙本 金底設色/高374.5公分,寬138.6公分/京都平等院
日本大和山水繪主要是受到日本詩集的影響,尤其是描繪四季和名勝風景的詩作,還有詩中的哀物情感。鳳凰堂門扉上這幅〈早春圖〉,描寫初春部分依然覆蓋去冬積雪的情景,富含詩意。畫面中運用白色和綠色來加強景物的體積感,以具動勢的水波紋路表現河流,扇形的形狀來表現松樹,都是大和繪的作品特色。
「風俗畫」是日本16世紀初以來,在新興的中產階級裡盛行的一種藝術形式,這類作品經常以當時流行的娛樂和休閒活動為題材,後來題材逐漸擴及歡場的妓女或澡堂的女服務生,到了17世紀末,這類的畫越來越受歡迎。
日本人認為生活就是要享樂,要將自己投入沉浮的塵世,即使面臨貧困也不用在乎或沮喪,只要學瓢瓜隨波漂浮就行,而這就是日本人所謂的「浮世」(Ukiyo)。
「浮世」的題材逐漸成為風俗畫和「浮世繪」版畫的主要題材,日本的「浮世繪」作品更是影響了現代歐洲許多藝術家,為他們的創作提供了新的養分。
鳥居清長/藝妓多智花 /1781年左右(江戶時代)/紙本 彩色版畫/39×26.2公分/東京國立博物館藏
本圖描寫藝妓正在化妝、換衣服,準備去赴宴陪客的情景。畫家以身穿黑色衣服的女子為中心,畫面中的彩色顏色也因為黑色而襯托得更明快。