圖3-1 刺繡腰帶／清末～日治／刺繡布／長198公分／私人收藏
這種十字繡與藍色底布形式的腰帶，與傳統六堆客家族群有相似之處，惟上面的刺繡花紋相當特別，並非漢族傳統圖紋，這是平埔族與漢族文化交融的產物，這種刺繡腰帶採集於高雄市甲仙一帶，可能是平埔族中的西拉雅族群遺物。
圖3-2 石雕土地公／石材／高17公分／私人收藏
這件石雕神像的造形，充滿純真樸拙的趣味，雖然沒有精緻的雕工與正確的比例，但是卻有著旺盛的生命力，這是以庶民虔誠的內心，真誠雕鑿的作品。土地公是臺灣傳統信仰中，相當普遍且親切的神祇，直到今日，在臺灣到處都可以見到土地公的祭拜。
圖3-3 日本「民藝之父」柳宗悅
柳宗悅提倡「民藝」的重要與生活美學，被稱為「民藝之父」。他推崇民眾生活中所產生美的器物，認為「用與美結合」才是真正的工藝。
圖3-4 顏水龍／運動圖（局部）／1961年／馬賽克壁畫（磁磚）／926×2590公分／臺中國立體育館內
顏水龍與一般的畫家不同，或許是際遇與個人因素的關係，他一直對於傳統工藝美術有相當大的興趣。日治時還是中學生的顏水龍曾擔任翻譯，協助柳宗悅在臺南收購民藝品，這種關係使他日後對於民間工藝美術相當有興趣。他也時常參與工藝設計、海報設計與壁畫設計等，或許如他所說的：「美應該在生活中尋找，而非在繪畫中。」他一生不但創作許多優秀的畫作，也是早期臺灣傳統藝術重要的推手。顏水龍將工藝結合繪畫的表現，可見於臺灣各地他所設計的大型馬賽克壁畫。另外，他將設計的觀念融入工藝中，提升臺灣工藝美術的藝術層次，對臺灣的工藝發展發揮重要的影響力。
圖3-5 鹿乳奉親／日治／木雕／雲林麥寮拱範宮拜殿大楣龍邊
廟宇的裝飾藝術除了美觀外，所表現的題材，也會對信徒產生教化作用。此作品是敘述《二十四孝》中的〈鹿乳奉親〉，郯子為了父母，披著鹿皮冒險擠取鹿奶的故事。
圖3-6 竹節窗／清代／石雕／臺中市神岡區筱雲山莊
「竹」有隱士清高的意思，其諧音「祝」，也有祝頌之意。此外，竹節窗亦有「節節高升（陞）」的寫意。文人雅士相當喜愛以這種題材，表現其理想的人格，也希望子孫能追尋前人的家風。
圖3-7 香筒／日治／加彩木雕／高24公分／私人收藏
香筒左方雕飾著鹿（代表「祿」的意思），右方則為松與鶴（象徵松鶴延年），雕工樸拙素雅，雖然雕錯字，但卻是尋常百姓真誠的表現。香筒是放置線香的桶子，通常置於神案右方。
圖3-8 盤枝花草肚兜（下兜）／清代／刺繡 布／27×66公分／私人收藏
肚兜是古代女性的內衣，布塊兩側原本有帶子，方便繫上，不過大多斷了。有些肚兜上面的刺繡相當精美，展現女性刺繡的工藝。這種倒三角形的肚兜形式較少見，可繫於腰腹之間，中間還有口袋的設計，相當特別。綿延的花草代表生命繁衍不絕的意思，這種花草刺繡紋飾相當緊密，生命力蓬勃，是六堆客家的文物。
圖3-9 彰化鹿港文祠的「花瓶」形門／清代（18世紀）
花瓶的圖像有著寓意「平安」的意思。花瓶上若插上如意，則為「平安如意」，若是配上爆竹，則寓意「歲歲平安」。
圖3-10 一日高新筷筒／1950年代／陶／高21公分／私人收藏
筷筒正面浮雕「一日高新」的字樣與「天官賜福」的圖案，代表吉祥納福的意思。天官是道教的神祇，後來民間將之視為福神，與福祿壽並列。這種筷筒為一般型，民國四、五十年代在苗栗地區燒製，適合一般家庭使用。
圖3-11 小門簾刺繡（局部）／日治／布／私人收藏
百姓直接將心中的祝福以文字呈現，這種將漢字表現於圖案設計中是相當常見的。「囍」字不單代表結婚喜慶，在傳統民間也延伸為永遠祈福的意念。蝙蝠是常見的吉祥動物，四隻蝙蝠表示「賜福」，五隻蝙蝠則表示「五福」。
圖3-12 墨繪八卦劍獅／清代～日治／墨 木板／36×24公分／私人收藏
這類劍獅獸牌一般置於民宅門楣，用以鎮煞辟邪，祈求平安福氣。本件是以墨繪表現劍獅，造形生動，筆法流暢自然。
圖3-13 陳玉峰／眼前得福／1923年／水墨 彩繪／臺南東勢村民宅板壁
這種仿掛軸字畫形式的壁畫，常見於早期大戶宅第，其特色是大量運用傳統水墨書畫表現，相當具有文人趣味，題材多是忠孝節義、歷史人物、四季花鳥、富貴吉祥等。
圖3-15 陳玉峰／門神 進爵門神（局部）／1940年代／礦物彩 桐油／屏東佳冬戴祠大門
陳玉峰水墨基礎相當好，擅長人物畫，這件作品人物表情生動，神情自然，鬍鬚飄逸。文官門神手捧著牡丹與酒杯，表示富貴進爵，奉接爵位之意，而另外一面門神則多捧著官帽，表示升官之意。
圖3-16 潘麗水／門神 哼哈二將（局部）／20世紀中／礦物彩 桐油／臺南 清水寺
門神最精彩的地方就是臉部的描寫，也是整幅最吸引人的地方。人物畫是潘麗水最精湛的手藝，或許與他優秀的水墨畫素養有關。哼哈二將出自《封神榜》，為商、周的武將。
圖3-17 碗盤中的繪畫藝術
傳統民間碗盤因為是大量生產的生活器具，畫工以熟練的技巧揮灑寫意情境，大多是以簡略的筆法表現生活趣味，奔放大氣且具文人寫意氣質，這或許才是傳統民眾最親近的繪畫藝術。
圖3-18 手繪椰樹雞紋碗公／1950～1960年／瓷／直徑28公分／私人收藏
「雞」與臺語的「家」諧音，將展翅欲飛的公雞畫於碗上，又稱為雞碗雞，即為起家碗，表示家道興隆，這種寓意吉祥的圖案，相當受人喜愛。畫師運筆流暢，筆調大膽率性，不重視比例，以寫意取勝。這是鶯歌窯場1950年代手繪的作品。
圖3-19 神荼、鬱壘金紙／印 紙／31.5×19.2公分（每張）／國立臺灣博物館藏
民間習俗，每到除夕前會貼上春聯、門神等，反映出人們求取安居樂業與招福納祥的心情。門神的姿態頗具動勢，身上紋飾繁多，是一件相當精美的版畫佳作。
圖3-20 紙錢（頂極金）／印 紙／25×26公分／國立臺灣博物館藏
各種金銀紙由於代表的意思不同，而有不同的視覺圖像表現，在上面也展現了民間信仰的活力。民間印行紙錢，作為人神之間溝通的貨幣。紙錢可分為三類；金紙用以敬神，銀紙用以祭祖或鎮煞，準金銀紙則可拜神祭鬼。
圖3-21 黃龜理等／天上聖母（媽祖）／日治／雕 漆 木／高180公分／雲林麥寮拱範宮
以木材雕刻神像，可以呈現細緻的雕工，也較容易表現神韻。這尊六尺鎮殿媽祖金身在日治時，由於損壞嚴重無法修復，而由藝師黃龜理以及林冠昌等人重刻。
圖3-22 陶製神像（土地公、關公、觀音）／清代～日治／陶／左20公分、右19.5公分、下22公分／陶／私人收藏
俗稱磚胎（燒）神像，這種當年以翻模燒製的量產神像，有些會加以彩繪，有些則塗上褐色釉藥，大體上顯得較為素雅。尺寸介於10～30公分之間，通常是一般中下階層的民眾買回家供奉，有些背後會印有「臺南米街」等字樣。
圖3-23 托木／日治／木雕／雲林麥寮拱範宮
位於樑與柱交界下方L形角落處，具有穩定直角結構與裝飾的功能，也稱為「插角」、「雀替」。雕刻的樣式有龍、鳳、花鳥、鰲魚……等。這件鳳鳥轉身回眸具巧思與匠意，尾翼飄逸生動自然。
圖3-24 李松林／員光／日治／內枝外葉法 木雕／鹿港天后宮
內枝外葉法是最複雜的鏤空雕，藝師在構圖時即作多層次的布局，通常第一層為主題，內容最豐富，第二、三層為背景。這種多層次的雕刻法可以營造出豐富的空間感。
圖3-25 龍柱／1804～1805年／石雕／臺北保安宮
龍柱雕刻是寺廟藝術重要的地方，從龍柱也可以看出時代風格。此龍柱是保安宮最早的石雕作品。
圖3-26 石獅／19世紀初／石雕／臺北保安宮
中國並沒有獅子，但是從漢代以來，寺廟前面開始出現石獅。由於很多古代匠人都是以狗當做模特兒來雕刻石獅，所以歷代石獅的造形也多了一份趣味。
圖3-27 麒麟堵／清代（18世紀）／石材／新竹都城隍廟
麒麟為祥瑞的動物，這件麒麟壁堵形態靈活，雕刻細緻生動。
圖3-28 葉王在佳里震興宮壁上的作品／清代（19世紀）／交趾陶
清代嘉義的葉獅是臺灣交趾陶藝術最具代表的藝師，因技術精湛而獲「師」之稱號，美名為「王師」，世人遂以葉王稱之。
圖3-29 生動的剪黏藝術／清代（18世紀）／灰泥 瓷片／新竹都城隍廟
剪黏又叫「剪花」，為中國南方所特有的一種鑲嵌藝術。臺灣史上最傑出的剪黏師傅為何金龍，民國17年自汕頭應聘來臺，留下許多五彩繽紛、燦爛奪目的作品。
圖3-30 表達吉祥心願的刺繡
傳統民間刺繡不僅形式多樣、色彩繽紛，製作的婦女挖空心思，創作出充滿祈求吉祥的衣飾文化。
圖3-31 朱漆粿模／1951年／木刻／長28公分／私人收藏
當人們吃下印有吉祥祈福造形的粿與糕餅，似乎也達成幸福的願望。先民以簡單的圖形與象徵符號，創造出寓意深刻的生活器具，讓內心精神更圓滿，也對未來抱持無限的希望。
圖3-32 虎枷／1950年代／彩繪 木／高43公分／私人收藏
這是八家將所執法器，用以鎖重罪犯之頸項。神明遶境或進香活動中，隨主神出巡，是神界的巡捕隊，在廟會行進中，扮演開路、押陣與秩序的維護。大致上八家將提供解運祈安、出巡保境等功能。這種以老虎的造形，設計成對稱圖形的刑具，相當特別，無論造形與色彩都令人印象深刻。
圖3-33 魚枷／1950年代／彩繪 木 鐵／高47公分／私人收藏
這也是八家將所執的刑具，一樣採用對稱的形式，只是改成雙魚構成，而色彩則採紅白構成。從這兩組法器的造形設計，可以感受到早期庶民的美感素養與設計趣味。
圖3-34 布袋戲偶／20世紀初／木 布 金屬／北投文物館藏
這是泉州傳統戲偶，臉部表情刻劃生動，衣飾製作精美。
圖3-35 北港橋
北港橋除了平日供附近居民步行、農具車通行等，也是媽祖遶境時必經的遊行路線，整座橋體散發出傳統喜氣吉祥的氣氛，而投射地面的影像如同紅地毯上的吉祥圖騰。即使現代建築也能將傳統文化的意象語彙融入，展現新的視覺文化體驗。
圖3-36 糖果罐／臺灣紅創意設計公司
設計者將客家的牡丹花布，結合民間喜慶的桃紅色，創作出這只既現代又充滿臺灣情感的糖果罐。
圖3-37 潘黛麗／家將圍巾
從民間藝術中的廟會與八家將的圖騰中得到靈感，這樣的結合充滿了濃濃的民俗味。
圖3-38 第一屆客家創意服飾成果展「流轉客家風華」的走秀演出
2006年，行政院客家委員會創辦了第一屆「客家創意服飾開發暨行銷推廣」，共有6位時裝設計師、5所大專院校學生，與7家地方服飾業者參與，聯合展出123套客家創意服飾，呈現不同風貌的「時尚客家」服飾。
圖3-39 林明弘／這裡／1999年／複合媒材 空間裝置／尺寸隨空間調整／臺北伊通公園
作品需要與觀眾互動才有意義，作者以此種想法，從臺灣老印花布圖案出發，在這些具有中國味與東洋味的圖案中，發展一種具有複雜歷史背景的臺灣現代視覺藝術。
圖3-40 董陽孜與陳瑞憲的「書法與空間的對話」／2004年／燈光投影裝置／臺北市立美術館
將傳統紙上的書法透過燈光投影於空間中，營造出一種東方文化的幻像空間，置身其間更能感受到深邃的時空與書法運筆的律動美。
圖3-41 雲門舞集／行草／2009年
舞者流動迴旋，呼應毛筆運筆的線條；丹田的吆喝與踏腳聲，是回應書法運筆的頓挫。現代人的肢體，與千百年前的字魂，進行超越時空的對話。
圖3-42 雲門舞集／行草／2009年
在舞者身上投射出古代書法家王羲之、懷素、張敘的字帖，就像透過肢體動作與其對話一般，林懷民對此表示，字帖就像會動，舞者也好像刺青一樣，字體就像河水潮流一樣湧出。
圖3-43 運氣 擲筊零錢包／頑石文化開發顧問有限公司
將書法藝術融入產品中，以琴瑟合鳴結合擲筊零錢包，針對想為生活情事占卜的年輕族群設計，是一件相當實用且充滿趣味的產品。
圖3-44 麵面俱到／山板樵臉譜文化生活館
利用苗栗三義的樟木，結合客家服飾──藍衫的造形元素所創作的手工木盒，木盒內含有自行開發的品牌「招財麵線」，展現「面」與「麵」的全新組合。手工木盒可再利用成為面紙盒或收納盒，頗具環保與資源再利用。
圖3-45 弓椅／國立臺灣工藝研究所（吳東治、陳高明）
利用傳統竹編工藝的材料與概念，結合美學與力學的平衡，創造新的視覺美學與產品設計。
