形與色的單純化及重建
抽象藝術
抽象藝術並非由單一畫家在某一個時間創立，而是直接或間接繼承了立體派及周遭的各種藝術風格而逐漸形成的一種新的繪畫風格。此派畫家認為藝術作品是由形、色兩個單純的元素組成，只要透過有效的組織與綜合便可形成「自律性」的表現，不必藉助於任何現實世界的對象。
康丁斯基／兩個綠點／1935年／油彩畫布砂／114×162公分／巴黎龐畢度藝術中心藏
康丁斯基為俄國藝術家，是抽象繪畫的先驅，後世的藝評家尊稱他為「抽象表現主義之父」。此作品標題的設立是將觀者之注意力集中在「兩個綠點」這最不明顯的角色上，其特異準確的形式和新穎的幾何學風格，不只是一種全新的視覺震撼，也開啟人們對於思考藝術與生活兩者間的通道。
新造形主義
新造形主義以蒙德里安最具代表性。其企圖將藝術和自然形象完全分離，認為只有幾何形象才是可以真正加以掌握的造形。利用幾條在畫面上做分割的水平和垂直線相互交錯，以產生正方形和長方形，並在某些區塊塗上紅、黃、藍等色，進而產生秩序變化之效果，乃是新造形主義所追求的。
蒙德里安／防波堤和海洋／1915年／油彩畫布／85×108公分／奧特盧．庫拉—穆拉國立美術館藏
簡化了造形，沒有具體形象，只見縱橫交織的水平和垂直線條，作品名稱為碼頭和海洋，卻完全無法讓人認出碼頭或海洋。運用不同比例大小的矩形組織畫面，使作品充滿秩序，為蒙德里安作品的典型風格。
蒙德里安
荷蘭人，抽象藝術最偉大的先驅之一。他的水平和垂直線條構成的嚴峻構圖、原色，加之以其理論性的文章，對二十世紀藝術和美學產生了重大的影響。
蒙德里安在二十歲時進入阿姆斯特丹美術學院就讀。其後十五年間，他教書、畫肖像畫、複製品以及技術性製圖。1909年後，他採信泛神論而捨去喀爾文教派，接受了形上學的思想，而發展出自己的藝術理論。1917年，他與庫波共同推動運動，創辦了「風格」期刊。這份期刊倡導抽象藝術，呼籲各派藝術聯合，並為人建立新的價值觀。他並於此發表自己的藝術理論。
蒙德里安認為：真正的現代藝術家，能意識到抽象實是一種美的情緒，它是廣大無邊而屬於宇宙萬物的。因此現代藝術將忽視自然的形體與色彩；反之，它應以抽象的形體和色彩自我呈現。亦是以直線和清晰可辨的原色來表達。
蒙德里安說：「我們發現自然界中的一切關係，均由一種根本的關係所主宰。這個根本的關係，由兩個完全相反的極端所界定。」就繪畫而言，這個根本的關係是由「形成直角」的水平和垂直線為代表。這種位置關係是所有關係中最和諧平衡的一種，而且包容了其他的關係。
蒙德里安的理論，引導他的作品走向成熟。1921年，他確定白紙上交叉的水平和垂直的黑色條紋為最基本的關係。他捨棄格子，卻偶爾加上長方形的紅、黃、藍等原色。他在這些受限的各個形狀中發現了一個變化萬千的主題，其後他以嚴謹專注的態度發展這個主題達二十年之久。
最低限藝術（Minimal Art）
最低限藝術之精神是追求更為單純的造形，更為飽和的色彩，更為純淨的畫面，並將藝術的創作縮到最小的範圍之中，因此構圖非常簡單冷靜而無個性，史提拉為此派主要畫家。
抽象表現主義
抽象表現主義各畫家的畫風其實並不相似，但卻具有一種普遍共通的態度。其所作並非均為抽象作品，也非全為表現派，他們共有的特徵是反對附和於既有的風格和陳腐的技巧，並放棄傳統美術規範中藝術作品必須完成的觀念。講求果斷的挑戰精神和強烈的自我個性，繪畫之於創作者只是一種生活的方式，一種反映或解決現代文明的行動方式。
帕洛克／紫色的霧／1950年／油彩亮漆帆布／221×299.7公分／華盛頓國家美術館藏
以一種自動性的技法，無意識的態度表現自我，將顏料滴灑在畫布上，隨著動作快慢不同，這些潑灑的顏料交織成一幅炫麗的抽象作品。
帕洛克
美國畫家，紐約畫派抽象表現主義的領袖。他跟便登學畫，早年主要受席間羅士和美國印地安藝術影響。1935到1940年間。他在聯邦藝術計畫部門工作。1939年，他接受楊格心理分析醫師治療，1943年所作之〈祕密守護者〉，呈現神祕意象，和他對楊格、弗洛依德的興趣有關。1940年代初，他逐步發展注重繪畫層面的抽象風格，1946到1950年，他把畫布鋪在地面上作畫，從四面隨意潑灑顏料，用線條和潑灑痕跡製造整體質感，這類作品往往被視為行動繪畫。不過，帕洛克掌握顏料的流動情形，刻意納入機率效果，作品有驚人的不朽感。
1950年代，帕氏加大作品尺幅，完成〈藍柱〉等數幅爆炸性的作品，呈現不停旋轉的巨大色彩網。他還用單純的黑白顏料完成系列畫作。帕洛克終生知名度極高，與他接受精神治療、酗酒、遭遇車禍而早逝等原因有關。他的畫風在現代繪畫上是一大突破，在那一代揚名國際的美術家中，他的表現最為特出。
德庫寧／女人第一號／1950～1952年／油彩帆布／192×148公分／紐約現代美術館藏
畫中女子巨大的雙眼、碩大的胸部，充滿強烈的形式感及精力充沛的感情色彩。德庫寧描繪的女性多是低俗與情色，表現出男性對女性的壓抑與矛盾情緒。
重整形體的雕塑
在各種新觀念、新藝術的衝擊下，雕塑家開始受到影響，創造出變形、貫穿、扭曲、拉長、幾何的造形，加上科技的發展也應用於雕塑的新技法上，雕塑之風貌無論具象或抽象皆更形多彩，如亨利．摩爾和傑克梅第等。
