後現代

許多領域都有後現代的論點，且風格迥異，沒有統一的形式，但大致有以下特徵： ‧企圖突破審美範疇，從解構到重構，打破藝術與生活的界線。 ‧反對現代主義的統一和簡潔。 ‧從強調主觀感情到轉向客觀世界。 ‧重視手工與自然的價值。 ‧主張藝術平民化，大量運用大眾傳播媒體。

我家房屋模型

希望由學生親自動手製作自己家鄉附近的建築與房屋, 了解自家附近的區域與引導了解那些建築的歷史， 如果教師會自行架設燈光的話也可以學習光線對於環境的影響， 最後介紹一些很厲害的紙模型商品與建築模型

電影配樂介紹-虎尾週日班

電影配樂是一部好電影不可或缺的要素，本專案介紹了電影配樂的定義、類型，以及從無聲、有聲、電子音樂，到多元並陳時代的時期發展。

街舞

街舞(Street Dance,SD)，是一種80年代中在美國發展起來的舞蹈。因為其表演場地主要為馬路邊、廣場上等非正式場合而得到了街舞的名稱。其最初的開拓者為美國黑人青年，是嘻哈文化的組成部分，但時至今日已經為世界各地的青少年所接受。

臺灣重要運動賽事

台灣重要運動賽事介紹 包含 1.全國中等學校運動會（簡稱全中運） 2.全國大專校院運動會（National Intercollegiate Athletic Games），簡稱全大運 3.中華民國全國運動會（簡稱全運會） 4.中華民國全民運動會（簡稱全民運）

玻璃的種類與再利用

公民與社會A Ch01

第一課 個人、家庭及社會

藝術生活（表演藝術篇）資源版 Ch03-3 藝術的價值與表演藝術欣賞

第三單元 表演藝術的媒體傳播應用與觀摩賞析／三、藝術的價值與表演藝術欣賞

讓絲帶飄揚～

在某些場合中我們看到一些群眾會配戴不同顏色的絲帶但那些顏色代表什麼呢？ 無聲勝有聲就能清楚表達個人立場。

因為有你，所以幸福

家是幸福的開始，家人的愛與照顧，使我們成長到 如今；透過愛的語言，我們學習向家人獻上感謝，因為他們的付出，讓我們擁有獨一無二的幸福。

電影配樂介紹

電影配樂是一部好電影不可或缺的要素，本專案介紹了電影配樂的定義、類型，以及從無聲、有聲、電子音樂，到多元並陳時代的時期發展。

凱斯哈林

凱斯哈林(Keith Haring,1958-1990)被視為紐約街頭塗鴉代表性人物之一，其運用簡單線條和鮮明顏色來表達內心想法，明亮活潑的普普作品風格獨樹一格，具有高度辨識性，至今仍廣為人知。凱斯哈林透過創作傳遞對世界的關懷、兒童福利的重視以及對喚起人們對社會議題的關心。凱斯哈林畢生創作量驚人，特別在1980年代哈林走入紐約地鐵，尋找廣告海報刊登板，並以白色粉筆勾勒簡單的粗線條圖案，其產量一天最高可創作40件作品。

Whiplash

undefined注意：本資料內容僅供學校教師授課參考之用，禁止一切商業行為之用。《Whiplash》電影精彩片段 (02:05)《Whiplash》官方網站《Whiplash》臉書二、本片介紹《進擊的鼓手》（Whiplash）是一部2014年達米恩·查澤雷編劇並執導的美國劇情片，麥爾斯·泰勒和J·K·西蒙斯主演。影片於2014年1月16日在日舞影展上首映並贏得評審團大獎。之後索尼經典電影取得影片的國際發行權。《進擊的鼓手》經典歌曲 (01:55)二、本片介紹重要獎項 第72屆金球獎最佳男配角：J. K. Simmons 第68屆英國電影學院獎：最佳男配角、最佳剪輯、最佳音效 2014美國電影學會獎：年度十佳電影二、本片介紹重要獎項 第87屆奧斯卡金像獎 最佳影片提名 最佳改編劇本提名：Damien Chazelle 最佳男配角：J. K. Simmons 最佳剪輯：Tom Cross 最佳混音：Craig Mann, Ben Wilkins 和 Thomas Curley三、卡司陣容麥爾斯·泰勒 Andrew NeymanJ·K·西蒙斯 Terence Fletcher梅利莎·拜諾伊斯特 Nicole保羅·萊瑟 Mr. NeymanMichael Cohen Stagehand Dunellen四、劇本靈感劇本的靈感來自於達米恩·查澤雷的經歷：他年輕時是個鼓手，而他的老師有點瘋狂。後來他就從這段記憶里挖掘出了一些東西，故事核心是男主角以及男主角與其老師之間「不太健康」的師徒關係。 本片的劇本初稿是在查澤雷就讀哈佛時，根據自己的高中經驗為靈感而寫的，最初創作的劇本有85頁，但後來一直籌不到資金，不過劇本得到看好後，Right of Way Films 和 Blumhouse Productions 公司的團隊幫助將其劇本改編成18分鐘的短片而獲得青睞，強尼·西蒙斯和J·K·西蒙斯主演。四、劇本靈感由於短片在聖丹斯影展上收穫許多好評，因此查澤雷在得到製片商的有力資助後將劇本改拍成完整版的劇情長片，而電影長片版本他只花了19天拍攝，成本為330萬美元。麥爾斯·泰勒擔任新的年輕主演，J·K·西蒙斯繼續飾演教師。 《進擊的鼓手》只拍19天就拍完，流血流淚流汗都來真的？！(01:00)五、劇情提要鼓手Andrew﹝Miles Teller﹞是紐約一間聲望頗高的音樂學校學生，他被校內最嚴格的指揮家Terence Fletcher﹝J.K. Simmons﹞選入學校樂隊，這對Andrew的未來應該是個很大的助力，然而魔鬼導師 Fletcher的地獄式訓練法卻讓他難以承受。五、劇情提要Fletcher的教育方式包括公開羞辱、歧視言論、心理戰與操弄等等，甚至包括肢體暴力，差不多是身心虐待都來，他課堂上學生的臉孔只有恐懼，看不到任何音樂本身帶來的快樂。沒想到，Andrew越被羞辱就越努力，像著魔一樣。《進擊的鼓手》幕後花絮-魔鬼教師篇 (03:47)五、劇情提要安德魯在前往比賽會場中遭遇一場車禍，他依舊堅持著上場。安德魯因為毆打弗萊徹被退學，而佛萊契也因為眾多家長對他教學方式不當的指控被迫離開薛佛。 whiplash - johnny utah turn my pages (01:40)安德魯第一次參與團練。Not quite my tempo - Whiplash (2014) scene (04:20)除了追求不凡以外，爵士樂本身到底能否給他快樂？《進擊的鼓手》劇中提到經典樂手演奏 (04:42)六、劇情探討 在藝術領域裡，追求卓越與過度偏執之間，常常只有一條模糊的線。「進擊的鼓手」比較不去檢視其瘋狂，而是將重點放成意志力的對決，以及兩名主角互為鏡像"mirror image"的有趣對照。 《藝想世界》影評人張硯拓談電影《進擊的鼓手》(01:00)《進擊的鼓手》原聲帶Overture (03:19)除了追求不凡以外，爵士樂本身到底能否給他快樂？音樂本身已經不是Andrew所關心的，Fletcher的好評才像是Andrew不顧一切追尋的，幾乎像他的毒品。 《進擊的鼓手》Scene You earned the part (02:19)嚴師Fletcher雖然看起來很可怕，但Andrew也不惶多讓，Andrew自大且無情無義，一心只想追求極致，看看Andrew對親戚某些言論的不屑與憤慨、看到同學表現比他好時惱羞成怒的糟糕風度、與女友分手的冷酷無情等等，如果Fletcher的可怕教法只能夠對一個人有用，那個人就是Andrew吧。 Whiplash (2014) INSULTS by Fletcher (01:40)Paul Reiser飾演Andrew的父親，他很想保護兒子不被人生摧殘，但明白他不行，也知道兒子已有決定，因此有不少戲，Reiser都是嘴上不講、從眼神透露的，這種父母心頗令人感動。 本片最後一段的意志力對決尤其精彩，這幾乎是矛與盾的對決，充滿無限可能性。那場戲本身的攝影角度、剪接、音樂、演出等等都十分精彩，收尾更是收得令人血脈賁張，《進擊的鼓手》最後一段片段 (14:25)「進擊的鼓手」最大的成就在於，原本以它簡單的幾個主要場景、主要角色幾乎是只有兩人對決、很直線單純的故事線來看，它的本質只是一部小小的獨立電影，但透過各種安排，最後成品感覺「大」多了。《進擊的鼓手》原聲帶Caravan (09:14) 《曾經。愛是唯一》相關電影欣賞曾經。愛是唯一 電影預告 (01:59) Terence Fletcher: There are no two words in the English language more harmful than good job. 七、經典對白令人振奮撼動人心 狂樂振奮 頂尖之作 激勵人心 發人深思 挑戰底線 引人注目 令人著迷 嘆為觀止 熱情彭湃 目眩神迷 令人屏息 勇氣過人 膽顫心驚 瘋狂激進資料參考END「進擊的鼓手」(Whiplash) - 血汗鼓手【影評】沮喪代表你的在乎《Whiplash 進擊的鼓手》

循環經濟

循環經濟是一個可恢復且可再生的產業體系：相較於線性經濟中產品“壽終正寢”的概念，循環經濟講求的是“再生恢復”、使用可再生能源、拒絕使用妨礙再利用的有毒化學物質，並藉由重新設計材料、產品、及商務模式，以消除廢棄物並使得資源能夠更有效率地被利用。

幻覺的建立

舞台的藝術本是製造幻覺的藝術，而默劇的幻覺，身體的陳述和簡單的敘事線條，主要依靠肢體的高超技藝來表現，如馬歇・馬叟的啞劇即是如此。 而賈克・樂寇式的默劇，藉著它本身來和觀眾的內在與潛意識層次溝通，鼓勵觀眾從主觀的方式，自行解釋它的意義與含意。

教育創新的可能性

近年從翻轉教育，MOOC線上課程，張輝誠學思達，王政忠MAPS，均一教育平台，社群共備，直播分享... 加上新課綱實施在即，一股體制內+體制外的教育創新浪潮正蓬勃發展中 身為家長，甚或教育產業的一份子 一起來看看有些甚麼樣的創新可能性...

東方馬諦斯- 常玉

巴黎浪蕩子常玉－為早期中國第一批到法國留學的畫家之一。 他的畫作後世人形容為「東方馬蒂斯」而經歷宛如「中國的梵谷」、紅樓夢的「賈寶玉」。 享年65歲、身無分文，死後十幾年間也默默無聞。一直到上世紀80年代，歐洲和台灣藝術界才逐步發現常玉的價值，重新整理建構他被遺忘的人生經歷和藝術作品。

馬勒交響曲

馬勒著實值得我們懷念。他一方面將二十世紀的音樂視為己出，另一方面又賦予十九世紀音樂無上的榮光，我們在音樂史上，很難再找到一位音樂家，能如此同時接納了兩個世紀的音樂內涵。儘管在馬勒的時代，攻訐的論述頻傳，重傷他的人視他的為無可救藥之作，但是馬勒卻信心十足地面對一切：「我的時代終於來臨！」

玩食器： 前言 話當初

玩食器 吃飯這件事有的人隨性，有的人可講究， 各家餐桌上的風景各自精彩。 提升對藝術、視覺的感官其實是要每天做起，無時無刻融入生活， 從每日的「食」與器皿選擇其實就是一個環節，體現人們對生活型態的注重。 本課程分為兩大部分從食器的藝術認知開始到選用器皿與食物的搭配。

工作 vs. 家庭

一個人一天所擁有的時間無法改變，能改變的是如何運用時間。做好在工作與家庭之間的優先順序之溝通，能營造健康的伴侶關係。

艾未未

艾未未1957年於北京出生，為已故中國現代詩人艾青與高瑛之子，其妻路青為畫家，居於北京草場地村。 中共發起的反右運動期間，艾青一家於1958年被流放新疆並在新疆石河子居住了十六年，後於1975年全家返回北京。

關西仙草

「仙草」之名源自於一個傳說：古代交通不便，出入均靠雙腿，天熱趕路容易中暑生病，有善心人士將這種具有特殊香味的草類植物，曬乾熬煮成茶，施予中暑之人飲用後，身體便很快復原，因此認為這種具有神效的草應是仙人所賜予的，故將其稱為「仙草」。

電影配樂大師：久石讓

身兼作曲家、指揮家、鋼琴家的久石讓，最讓人津津樂道的身分是宮崎駿「吉卜力工作室」的音樂總監，代表作與獲獎紀錄無數。

影片製作流程

影片製作流程包含「前製」、「拍攝」、「後製」，有效的影片製作流程可以提升作品的品質、並擴大創意的發揮空間，同時避免資源浪費與資訊缺無法效溝通等問題