快速搜尋專案、作者
透過關鍵字、作者名稱快速找尋內容。
自來水園區,或稱自來水博物館,位於臺灣台北市中正區思源街1號,國立臺灣大學水源校區對面,原為中華民國三級古蹟「臺北水源地唧筒室」,2002年2月5日公告更名,並將觀音山蓄水池、量水室、渾水抽水站列入古蹟主體範圍。現為自來水博物館。
物聯網將現實世界數位化,應用範圍十分廣泛。物聯網拉近分散的資訊,統整物與物的數位資訊,物聯網的應用領域主要包括以下方面:運輸和物流領域、健康醫療領域範圍、智慧環境(家庭、辦公、工廠)領域、個人和社會領域等,具有十分廣闊的市場和應用前景。
RIO 里約奧運即將在8月5日開幕,大家是否既期待又怕受傷害。這是南美洲首次舉辦奧運的城市,但在交通規劃、比賽場地建設、經濟條件不如預期下,而開幕前又爆發出種種的危機,是否能讓這屆奧運安然度過呢?
為使高速公路用路人可在不停車、不用現金與更有效率及安全環境下完成繳交通行費的系統,採用無線射頻辨識(RFID)系統。臺灣於2011年9月開始以首次安裝免費的方式推廣試用,收費門架則配合國道轉換為計程收費,改為安裝在交流道前後的主線車道上,這種設計比國際慣用在交流道出入口設置的方式精簡許多。
成軍15年的日本teamLab團隊,匯集藝術家、工程師、CG動畫師、數學家、建築師與網頁設計師等專業人士,跨領域合作創造全新型態的數位藝術。 自2001年成立至今,於日本、歐洲、美國、泰國、新加坡等地巡展。2015年teamLab於東京展出的《teamLab: Dance! Art Museum, Learn & Play! Future Park》,吸引將近50萬人次觀展,屢獲國際肯定,同年於米蘭世博會日本館展出之作品更獲得「BEST PRESENTATION」獎。本次teamLab帶來超人氣的藝術創作以及能夠體驗共創樂趣的作品,以《舞動!藝術展 (Dance! Art Exhibition)》及《學習!未來の遊園地 (Learn & Play! Future Park)》兩大展覽主題,邀請觀眾走進絢麗的數位遊樂園。
普普藝術與大眾文化密切相關,以流行文化為主題。現今社會中有許多廣告、文宣、電視、大眾傳播......等等,都會應用普普藝術的手法來呈現視覺意象。
數位加工帶來方便,許多操作都能在一指之間完成,而傳統加工則具備了技術與更多操作靈活度。 下面我們就來看看要如何將傳統技術與數位加工結合吧!
教案03:我是我自己,難道還可能「不了解自己」嗎? 作者:謝宇程 【教學目標】 1. 理解到自己的特質都還在形成與轉變之中。 2. 期待透過一系列的努力,積極建構自己的特質。 3. 至少設立一個具體的特質養成目標,在可預見的未來達成。 【課程說明】 在其他出版社的教材中,通常第二章的重點都放在用各種檢測方法確認學生的自我特質。 但其實,學生在這個階段,許多特質仍尚待建立,無論是興趣或價值觀,都還在變化之中。 建議在高中階段,尤其是生涯規劃課上,儘量不要讓學生認為:自己一定(只)是怎樣的人,未來也就一定(只能)成為什麼樣的人。
是否發現在路上越來越多商店,都使用黑板pop來吸引你的注意力呢?想認識更多有關黑板pop的祕密嗎?快來看看製作黑板pop的小小秘訣吧!
國立臺灣博物館(簡稱臺博、臺博館、臺灣博物館)是臺灣一座公立博物館,位於臺北市二二八和平紀念公園北側,隸屬於中華民國文化部。始建於日治時期,不但是臺灣歷史最久的博物館,其建物也以該館前身「臺灣總督府博物館」之名列為中華民國國定古蹟。
教案10:人生勝利組,其實有無限多種 作者:謝宇程 【教學目標】 1. 了解世界、社會、經濟時刻都在變化,沒有永遠的「熱門職業」。 2. 能尊敬各種職業的貢獻、欣賞各種職業的美好和樂趣。 3. 有意願透過探索活動,多了解職業內涵與變化趨勢。 【課程說明】 許多學生心中可能都存有對各種職業優劣、好壞的既定印象。 本課程旨在讓學生明白,這些印象並非完全正確,更非永遠不變,職業世界的真貌,等著他們去發現。
心臟病大家都玩過,不過用唱的心臟病就很特別囉!不僅可以讓孩子認識音階、辨識圖樣,還可以訓練反應度!
在農曆七月的前三天, 嘉義縣布袋鎮的過溝地區有一個很盛大的驅鬼活動, 在農曆鬼月來臨前祈求當地居民都能平安。
每個人都必要工作,但偏偏在工作之前,很少人和我們談如何看待工作,如何為之做準備。不只找到工作,還要找到「適合自己的工作」,該如何做到?
普通高中/美術(二)資源版/第五章 水墨畫的藝術光輝/一、境由心生的傳統水墨意境
八分音符醬 - 最火熱流行的語音控制遊戲。簡單的動畫角色和有趣的控制讓你瘋狂和樂此不彼。
漢光教育基金會,將古典詩詞用舊詞新曲創新演譯 提供老師們備課使用 內容包含: 1.歌詞(古詩詞+少許新詞) 2.現場歌唱比賽影片 3.古詩吟唱影片(部分演示) 4.阿卡貝拉演唱影片(部分演示) 5.詩詞賞析 6.鋼琴/吉他譜 7.合唱譜(部分演示)。 元朝由元世祖忽必烈於1271年所建,定都大都(今北京市),1279年攻滅南宋,從而全面佔領了中國本土地區,統一中國。元朝對中國傳統文化的影響大過對社會經濟的影響。不同於其他征服王朝為了提升本身文化而積極吸收中華文化,元朝同時採用西亞文化與中華文化,並且提倡蒙古至上主義。例如極力推崇藏傳佛教,在政治上大量使用色目人,儒者的地位下降以及元代前期長時間沒有舉辦科舉等。由於士大夫文化式微,意味宋朝的傳統社會秩序已經崩潰。這使得在士大夫文化底下,屬於中下層的的庶民文化迅速的抬頭。這個現象在政治方面是重用胥吏,在藝術與文學方面則是發展以庶民為對象的戲劇與藝能,其中以元曲最為興盛。
James魏昭寧,他是Let’s Eat吃義燉飯 & Let's Open 開吧餐廳創業加速器的創辦人也是一位對生活充滿熱情活力的大男孩。愛交朋友,只要朋友有需要幫忙,他都能百分百的付出。好奇心重,仔細觀察生活大小的細節,認為有太多有趣的點值得發掘。相信快樂學習,凡事都有困難,一旦決定就全力以赴,不去抱怨。 本期360人物訪談我們來聽聽看對於創業、追求夢想的James怎麼說, 還有職涯旅途中你該準備甚麼技能呢?
undefined◎色彩與文化:東亞與南亞文化和習俗形成了人文色彩之間的地域別與特色。歷史、文學、藝術、文化景觀、民族精神、地理環境都是建構人文色彩的重要因素。同時,色彩本身也傳遞和展現著各構成要素的精隨。◎東亞地質地貌與生態氣候 中國、日本、韓國等屬於東亞地區,東亞地域廣闊,氣候特徵豐富,亞洲既有大自然的雄偉氣象,如山川、瀑布、荒漠、巨峰;也有其豐潤優美的一面,如湖泊、溪流、丘陵、竹林。東亞的植物種類眾多,雨量較豐沛,色調大都以明、弱頓為主,色相以暖綠為主,色彩相對比較弱。◎中國文化藝術與民風民俗色彩 以中國傳統文化藝術來說,含蓄與燦爛是其文化的特色,從色彩優雅的瓷器、詩一般的水墨畫、溫潤內斂的玉器到古樸雄厚的青銅器,無不表現”含蓄”的色彩。而妍麗工整的織錦、絢麗華美的法藍彩、濃墨色彩的金碧山水、華麗優雅的工筆花鳥,則表現中國色彩燦爛的一面。 中國有五種基本色紅、黃、黑白、青綠。這些顏色與中國的五行(火、金、木、土、水)和五福、五德、五惡和信仰的五戒都有相關。不同朝代崇尚不同色彩,秦朝為黑色、漢朝為、宋朝為褐色、明朝為綠色、清朝為黃色。皇帝祭祀時、拜天身穿藍色、拜地身著黃色。帝王簽署法令時用的是朱砂墨。皇帝子孫乘坐的轎子是紫色、高級官員乘坐的是藍色、低級官員則乘坐綠色。在中國戲劇中,聖人是紅臉,惡棍則是白臉。在中國喜慶時大都會以紅色作為裝飾,以婚禮為例:新娘會穿著紅色的衣服,被紅色的轎子抬著,轎子四周都會以紅燈籠裝飾,新娘也會撐一把紅色的油紙傘,並點燃紅色的爆竹,在婚禮上也會以紅線綁著酒杯,讓新人一起飲用。紅色對中國人來說象徵著喜氣與歡樂,可以為人趨吉避凶,凝聚好的運氣。所以會廣泛出現在節日當中。◎南亞地質地貌與生態氣候 印度、巴基斯坦、尼泊爾、孟加拉等屬於南亞地區,南亞在地理位置上包含了山脈、海洋、平原、高原和森林。自然條件和氣候生態的極大差異決定了南亞在地質地貌色彩上的多樣化,也決定了其色調濃重、熱烈、質樸、黯沉的特點。◎南亞地質地貌與生態氣候 在色彩意象上可以用溫暖的赤陶色系到中性泥土色系,以及偏冷的藍綠色蓋括整個南亞大陸的地理色彩。豐富的物產充滿了南亞鮮豔的異國情調色彩,熱帶水果特有的絢爛多彩、植物花卉的鮮明媚、礦產寶石的光彩奪目、黃金的耀眼華麗,都代表南亞地質生態的色彩特徵。 ◎南亞文化藝術與民風民俗 在南亞國家,無論是植披,還是人文環境,色彩都十分艷麗,這種熱帶叢林奔放色是南亞文化和藝術獨具民族和地方特色的泉源,建構出形式多樣的外延和豐富獨特的內涵。南亞保持著原始生態的本性和神奇靈動的生命力,成為一個意味濃厚深長的民族符號。◎南亞文化藝術與民風民俗 其民族信仰及醇厚的人性情感,從服飾到食物,神話到藝術、都充滿神秘、熱情的生命力與活力。紗麗、香料、寶石、細密畫、黃金、雕塑,無一不是明亮純粹又濃厚的色彩集合。白色象牙和閃石、藍綠的天青石、純淨而熱烈的紅寶石與紅瑪瑙、五彩珍珠、色彩火辣的香料,以及金碧輝煌的特色建築。
安力.給怒(賴安淋)是臺灣當代原住民第一個具有完整專業藝術學院訓練的藝術家,擅長油畫、綜合媒材。他靈巧運用豐富多變的圖騰、人像串連起族群文化特色,強調愛與捨己的重要性,反映人生,在色彩鮮明的畫作上,帶出泰雅族人文化的特色性。
楊‧維梅爾(Jan Vermeer 或Johannes Vermeer)生於1632年10月31日,卒於1675年12月15日。與大多數曠世名家一樣,他的作品與名氣在其生前默默無聞,直到二百年後其價值才被後人所認識併發掘出來,其作品被視為「荷蘭小畫派」的經典之作。當今人們把他列為荷蘭黃金時代最偉大的畫家之一,並與林布蘭享有同樣盛譽。
undefined製作:張巧靜老師化平凡為藝術杜象/晾瓶架/1964年(1914年原作的複製品)/晾瓶架/66公分高/私人收藏 這是杜象從百貨公司購得的工業產品,像是皇冠般的晾瓶架。杜象將似乎不帶一點藝術氣息的物體變成藝術品,挑戰大眾對藝術的既有認知,諷刺傳統的美學觀。生活中的物體,經由藝術家的轉換,也可以是藝術品。 蔡國強(1957~)/不合時宜:舞台一/2009年/裝置藝術/裝置於臺北市立美術館大廳 安置在臺北市立美術館的入門大廳,八輛貨真價實的汽車,一輛接著一輛,從空中倒懸掛下來,閃亮的的發光燈體彷如亂箭般插在車上,不時冒出炫麗的霓虹光束。這件作品的概念是模仿一輛爆炸的汽車在空中翻騰的過程,行駛的汽車受到爆破的衝擊力騰空而起、盤旋而上,燈管由內向外噴射出爆炸的火光,光體的閃爍速度由快漸慢。 奈佛遜(Louise Nevelson 1900~1988)/皇潮4/1960年/ 油漆 木材/335.3×426.7公分/科倫‧伐拉夫理查茲博物館藏 作者收集了許多廢棄的家具或工藝製品裡的木材殘片,這些東西,被整齊地置放在木盒子中,一個個的盒子集積起來,形成一件幾乎可以填滿整面牆的作品。作者以金色油漆將所有東西漆成單一顏色,以便讓觀賞者將注意力集中於物件的形狀與形式。這件作品記載了老房子的記憶,金黃的色澤閃耀著如聖壇畫般的神聖莊嚴氣息。 康乃爾(Joseph Cornell 1903~1973)/奧斯騰德港/1954年/廢棄物 油漆 木箱/19.5×33×10.5公分/巴黎葛列富藝廊藏 撿來的廢棄物堆積於箱內,看似無用之物,卻是真實生活的一部分。木盒子裡面是破裂的酒杯、玻璃杯、釘子和斷裂的白色管子,箱子內部布滿碎落的白漆,作品內容與比利時的海港奧斯騰德並無明顯的關聯,透過創作者巧妙地並列這些廢棄物,成為一件具有神祕感與懷舊情懷的作品。鑲嵌藝術,又音譯為馬賽克,平面作品又稱鑲嵌畫、鑲嵌細工或碎錦畫,是一種裝飾藝術,通常使用許多小石塊或有色玻璃碎片拼成圖案,現今馬賽克泛指這種類型五彩斑斕的視覺效果。提醒: 開始黏貼吸管時,白膠要塗厚一點,否則作品乾了之後吸管會脫落。作品欣賞-名畫拼貼 作品來自竹山高中學生梵谷作品《星夜》幾米作品 《走向春天的下午》幾米作品 《遇見未知的自己》孟克作品《吶喊》作品欣賞-自由創作 作品來自竹山高中學生開始動手創作吧!!!
undefined101093212118510313123456789101. 9+6 是多少?2. 7+5 是多少?9+1+510+5=157+3+210+2=12在計算加法的時候, 先把數字湊成 10 可 以更快算出答案。8+4 8+2+210+2=12
隨時隨地掌握教育資訊與動向
{{msg}}
請輸入您的會員 Email 帳號,我們將寄送重設密碼的連結給您。
密碼重設信件已寄送,請儘速前往信箱查看。
感謝您申請成為吉寶知識系統的一員,請前往您剛才輸入的信箱中查收信箱驗證信。
您輸入的電子郵件已經被註冊了,有可能是您之前已經註冊過,你可以
緣會員有意願吉寶知識系統(本系統),經註冊本系統表示您同意會員合約:
雙方合意專以臺灣臺北地方法院為第一審管轄法院。