好萊塢特效專業材料簡介 PART 2

一部戲劇的成功不單單只要劇本、演員、音效、剪輯好，化妝於髮型設計可是一點都不能馬虎。 特殊化妝與角色造型可幫助戲劇中的人物更清晰可見、賦予創造出來的角色更加有生命力，也同時幫組演員融入角色。所以角色化妝到底是什麼？有那些妝容是常見的，概念又是什麼呢？ 了解相對應的材料應用我們初步認識什麼是「角色化妝」Character Makeup

音樂（二）丙版Ch03-1 漫遊音樂史 西洋浪漫時期(三)

普通高中／音樂（二）丙版／第3章／漫遊音樂史／西洋浪漫時期(三)／浦契尼歌劇《杜蘭朵公主》

從奧運、世大運服裝看美學涵養

里約奧運各國制服 台中歌劇院制服 台灣高鐵制服 中華航空制服 2017世大運開幕服裝

拉拉鍊之夢想與愛情的兩難？

《樂來越愛你》（英語：La La Land）是一部於2016年上映的美國愛情歌舞片，由 達米恩·查澤雷 擔任導演和編劇。

拉拉鍊之夢想與愛情的兩難？

《樂來越愛你》（英語：La La Land）是一部於2016年上映的美國愛情歌舞片，由 達米恩·查澤雷 擔任導演和編劇。

雍正 清世宗文物大展

皮亞佐拉(音樂家)

阿斯托爾·潘塔萊昂·皮亞佐拉（西班牙文：Ástor Pantaleón Piazzolla，1921年3月11日－1992年7月5日），阿根廷作曲家以及班多紐手風琴（Bandoneon）演奏家。作為作曲家的皮亞佐拉，以全方位系統的古典音樂訓練為基礎，創造性地融合傳統古典音樂與爵士樂的作曲風格，將探戈音樂從通俗流行的舞蹈伴奏音樂提升為可以單獨在舞台上展示的具有高度藝術性，並能表達深刻哲理的純音樂形式，並由此創立了「新探戈音樂」（Tango Nuevo）樂派，成為阿根廷文化的代表人物之一，以及南美音樂史上的重要人物。在阿根廷，皮亞佐拉被尊稱為「了不起的皮亞佐拉」（el gran Piazzolla）「探戈之父」。

戲曲藝術的性別意涵

歷史的脈絡往往牽動著戲曲發展，歌仔戲坤生與京劇乾旦的盛行皆與當時的政治背景有關，這樣的反串藝術流傳至今，仍為極具特色的表演形式。

從電影《海角七號》認識北管

《海角七號》劇中的甘草人物「茂伯」以臺灣人直接風趣的表達方式擄獲了觀眾的心，亦讓人重新注意「北管」藝術的風采。

音樂（二）丙版Ch02-1 漫遊音樂史 西洋浪漫時期(二)

普通高中／音樂（二）丙版／第2章／漫遊音樂史／西洋浪漫時期(二)／孟德爾頌戲劇配樂《仲夏夜之夢》／白遼士《幻想交響曲》／斯梅塔納交響詩《我的祖國》

電影配樂經典作品

介紹東方／西方、動畫片、劇情片等不同類型的作品，包括《末代皇帝》、《郵差》、《西城故事》、《獅子王》、《斷背山》、《地心引力》六部電影配樂。

特殊音效Foley Effects

Foley Effects是配音技術，為紀念環球電影的一位傑出音效剪接Jack Foley而命名。意指邊看影片邊製造真實的聲音以配合並融入影片劇情的專業技術。

音樂（二）丙版Ch02-1 漫遊音樂史 西洋浪漫時期(二)

普通高中／音樂（二）丙版／第2章／漫遊音樂史／西洋浪漫時期(二)／孟德爾頌戲劇配樂《仲夏夜之夢》／白遼士《幻想交響曲》／斯梅塔納交響詩《我的祖國》

卓别林之於默片

卓别林全名為查爾斯・史賓賽・「查理」・卓別林爵士（Sir Charles Spencer Charlie Chaplin）1975年3月9日，伊麗莎白二世女王授予KBE （Knight commander of the British Empire）勛銜，成為爵士。英國喜劇演員、反戰人士、默片知名導演。在1920年代的好萊塢，掀起革命性的拍攝方式。與巴斯特基頓（Buster Keaton）、哈羅德勞埃德（Harold Clayton Lloyd），並稱「世界三大喜劇演員」。

艾里珊．米得-繪製真實的寫實

因應張靚穎的MV爆紅， 特別介紹ALEXA MEADE這位年輕藝術家， 她的訴求是將繪畫的技巧繪製於真實物件上所產生的強烈戲劇效果， 更可以介紹藝術創作中真實與寫實的差異

電音版歌仔戲曲〈我身騎白馬〉

春美歌劇團團長郭春美為吸引年輕人認識歌仔戲，應製作人蘇通達邀請，錄製一張別出心裁的專輯《我身騎白馬》，將傳統歌仔戲唱腔融入爵士、電音、藍調、拉丁等樂風，唱起了另類的歌仔戲曲！

人體彩繪介紹

此專案介紹了常見的人體彩繪，例如：原住民紋身藝術、宮廟八家將、京劇臉譜...等等。以及世界各國的現代藝術家，結合人體姿勢、地景與彩繪技術，創造出一張張驚人又美麗的作品。

喔！整理的藝術 - 烏爾蘇斯•威爾利

整理與秩序也是美感的一種， 「烏爾蘇斯與娜德斯基」喜劇演員二人組中的烏爾蘇斯·威爾利，將抽象藝術作品重新排列，給予他們新的感受，因正如德國古諺所云，秩序是生命的一半！整齊與秩序要如何達成？

如何欣賞電影配樂

電影配樂的作用在於引發觀眾情緒的共鳴、製造影片中的情境氣氛，也可能暗示故事的年代、描繪角色的性格、呼應故事的結局、表現民族的特色，甚至可以表達劇中人物的思想。

音樂萬花筒—蓋希文〈藍色狂想曲〉

蓋希文的〈藍色狂想曲〉問世後，成為許多電影與廣告最愛的配樂，比如1979年電影《曼哈頓》、2000年迪士尼動畫《幻想曲2000》、2006年日劇《交響情人夢》、1987年美國聯合航空的廣告音樂等，都曾使用此曲。

電影《快樂頌》—貝多芬震撼人心的《合唱》交響曲

電影《快樂頌》是關於樂聖貝多芬的虛構傳記影片。 劇情以《合唱》交響曲的創作與演出為主軸，藉著一位虛構的女抄譜員來描述貝多芬如何在艱難的環境中創作出這首曠世巨作。

一推一拉之間

動作默劇讓我們發現到一項事實，那就是人類一生的所有行為都可以歸類到下面兩大項：「推和拉」，也是所有動作組合的源頭。 這兩項動作又可以衍生出 被拉和被推。 自己拉自己和自己推自己。 每項動作都可有不同方向的變化。

法國大革命對貝多芬音樂之影響

貝多芬音樂的豐富戲劇性、慷慨激昂的情緒、高亢的音調、頑強的節奏等，皆與法國大革命音樂藝術相似，如《雷奧諾拉序曲》、《艾格蒙序曲》、《克里奧蘭序曲》等法國序曲風格，甚至是他聽聞拿破崙稱帝而在盛怒之下所撕毀的第三號交響曲《英雄》，都顯示出法國大革命對貝多芬的影響。

沖繩音樂

沖繩，舊稱琉球，曾是一個半獨立王國，幾百年來受到中國和日本的影響，在戰後又有美國影響的影子，因此形成自己獨特的文化形態，在音樂方面，其獨特性也顯露出來。沖繩音樂有幾個分類，其中包括屬於宮廷音樂的御座樂、與戲劇、小唱相關的音樂、民謠、流行曲、以及童謠等。