臺灣老建築的轉型-華山1914文化創意產業園區

華山1914文化創意產業園區（又名華山藝文特區、華山文化園區或華山1914），前身為「台北酒廠」，為臺灣台北市市定古蹟。在1999年後，成為提供給藝文界、非營利團體及個人使用的藝術展覽、音樂表演等文化活動場地。此外，園區內也有多間餐廳、店舖、藝廊等商業設施。

臺灣老建築的轉型-臺中文化創意產業園區

臺中文化創意產業園區（簡稱台中文創園區），佔地5.6公頃，1914年創立的民營「赤司製酒場」為此區最初前身，1947年後為台中酒廠。2002年文建會接收後即定位為文創園區。園區內的日治時期歷史建築及製油機具設備，是目前全台灣各酒廠工業遺址中保存最完整的一個。

藝術生活（視覺應用藝術篇）資源版 Ch01-1 發現生活中的美感

第一章 親近藝術，美化生活／一、發現生活中的美感

藝術生活（視覺應用藝術篇）Ch01

第一章 親近藝術，美化生活

美術（一）資源版 Ch03-4 新時代新表現

普通高中／美術（一）資源版／第三章 多元面貌的人物畫／四、新時代新表現

文化創意產業

「文化創意產業」其實是由傳統而生、但要跳脫傳統的一種產業概念。傳統產業多半是勞力密集的產業，它的產值及利潤都很低。但文創產業的發展概念，就是在傳統的產業裡面，加入文化、創意進行創新開發，並讓它產業化且產生產值的作法。 在文化創意產業的前提下，現代社會已經不像傳統產業那麼強調「功能」與「價格」，而是在體驗及認知上強調「認同」與「價值」的時代。

文化創意產業

「文化創意產業」其實是由傳統而生、但要跳脫傳統的一種產業概念。傳統產業多半是勞力密集的產業，它的產值及利潤都很低。但文創產業的發展概念，就是在傳統的產業裡面，加入文化、創意進行創新開發，並讓它產業化且產生產值的作法。 在文化創意產業的前提下，現代社會已經不像傳統產業那麼強調「功能」與「價格」，而是在體驗及認知上強調「認同」與「價值」的時代。

2018台灣遊戲環境介紹

臺灣老建築的轉型-臺南十鼓仁糖文創園區

十鼓為鼓樂藝術成立主題文創園區的創舉，不但讓工業遺產及台灣鼓樂的發揚，有了重要基地，也讓廢棄糖廠搖身一變成為文創及極限體能運動場域，更貼近民眾的生活。

黑板POP

是否發現在路上越來越多商店，都使用黑板pop來吸引你的注意力呢？想認識更多有關黑板pop的祕密嗎?快來看看製作黑板pop的小小秘訣吧!

藝術生活（視覺應用藝術篇）資源版 Ch01-2 認識藝術與美感經驗

第一章 親近藝術，美化生活／二、認識藝術與美感經驗

藝術生活（視覺應用藝術篇）資源版 Ch01-5 互動與感動─生活中的藝術呈現

第一章 親近藝術，美化生活／五、互動與感動─生活中的藝術呈現

藝術生活（視覺應用藝術篇）資源版 Ch01-3 探索美的要素

第一章 親近藝術，美化生活／三、探索美的要素

超高齡老化海嘯襲台灣

在未來短短14年內，台灣將以「三級跳」的方式快速老化，先是從2018年的「高齡化社會」(ageing society) 成為「高齡社會」(aged society)，緊接著8年後躍升為「超高齡社會」(superaged society)。 由「高齡化社會」進入「高齡社會」，台灣歷時僅約25年，與日本相當，但與法國歷時長達127年、美國72年、英國47年相較，我國在時程上快了一倍以上。因此，包括高齡人口照顧及安養需求等，已成為社會所關注的重要課題。

臺灣老建築的轉型-臺南十鼓仁糖文創園區

十鼓為鼓樂藝術成立主題文創園區的創舉，不但讓工業遺產及台灣鼓樂的發揚，有了重要基地，也讓廢棄糖廠搖身一變成為文創及極限體能運動場域，更貼近民眾的生活。

臺灣老建築的轉型-臺中文化創意產業園區

臺中文化創意產業園區（簡稱台中文創園區），佔地5.6公頃，1914年創立的民營「赤司製酒場」為此區最初前身，1947年後為台中酒廠。2002年文建會接收後即定位為文創園區。園區內的日治時期歷史建築及製油機具設備，是目前全台灣各酒廠工業遺址中保存最完整的一個。

國立歷史博物館 福彩.版華 廖修平之多元藝道

廖修平，素有「臺灣現代版畫之父」尊稱，亦有「臺灣版畫師傅」美名。國立歷史博物館為了讓民眾重新認識這位長期廣泛耕耘、探索的藝術工作者，特別舉辦「福彩．版華：廖修平之多元藝道」特展，展出涵蓋他從學生時期習藝之作、各時期廣為人知的代表作和近年來的立體創作，全面性地詮釋廖氏藝術多元面向。展覽的內容包含《啟蒙．探討》、《廟飾記憶》、《符號人生》、《季節歲月》、《木頭人系列》、《默象系列》與《夢境系列》，以油畫、浮雕、雕塑及裝置為主軸，藉此展覽彰顯藝術家的畢生的熱情與理想及對藝術戮力不懈與傳承之功。

臺灣老建築的轉型-彩虹眷村

彩虹眷村位於臺中市南屯區春安路56巷，是條色彩繽紛、充滿童趣彩繪的巷道；這些色彩繽紛的人像、動物與色塊，因其擁有令人感動的在地元素，讓許多遊客特地前往觀賞，也讓這個孤寂的眷村熱鬧起來。

自製電路板

現在老師與學生越來越多電子相關的專題，而如果我們可以自己製作出需要的電路板，則可以幫我們的作品變得更簡單美化。

色彩與文化：東亞與南亞

undefined◎色彩與文化：東亞與南亞文化和習俗形成了人文色彩之間的地域別與特色。歷史、文學、藝術、文化景觀、民族精神、地理環境都是建構人文色彩的重要因素。同時，色彩本身也傳遞和展現著各構成要素的精隨。◎東亞地質地貌與生態氣候 中國、日本、韓國等屬於東亞地區，東亞地域廣闊，氣候特徵豐富，亞洲既有大自然的雄偉氣象，如山川、瀑布、荒漠、巨峰；也有其豐潤優美的一面，如湖泊、溪流、丘陵、竹林。東亞的植物種類眾多，雨量較豐沛，色調大都以明、弱頓為主，色相以暖綠為主，色彩相對比較弱。◎中國文化藝術與民風民俗色彩 以中國傳統文化藝術來說，含蓄與燦爛是其文化的特色，從色彩優雅的瓷器、詩一般的水墨畫、溫潤內斂的玉器到古樸雄厚的青銅器，無不表現”含蓄”的色彩。而妍麗工整的織錦、絢麗華美的法藍彩、濃墨色彩的金碧山水、華麗優雅的工筆花鳥，則表現中國色彩燦爛的一面。 中國有五種基本色紅、黃、黑白、青綠。這些顏色與中國的五行(火、金、木、土、水)和五福、五德、五惡和信仰的五戒都有相關。不同朝代崇尚不同色彩，秦朝為黑色、漢朝為、宋朝為褐色、明朝為綠色、清朝為黃色。皇帝祭祀時、拜天身穿藍色、拜地身著黃色。帝王簽署法令時用的是朱砂墨。皇帝子孫乘坐的轎子是紫色、高級官員乘坐的是藍色、低級官員則乘坐綠色。在中國戲劇中，聖人是紅臉，惡棍則是白臉。在中國喜慶時大都會以紅色作為裝飾，以婚禮為例：新娘會穿著紅色的衣服，被紅色的轎子抬著，轎子四周都會以紅燈籠裝飾，新娘也會撐一把紅色的油紙傘，並點燃紅色的爆竹，在婚禮上也會以紅線綁著酒杯，讓新人一起飲用。紅色對中國人來說象徵著喜氣與歡樂，可以為人趨吉避凶，凝聚好的運氣。所以會廣泛出現在節日當中。◎南亞地質地貌與生態氣候 印度、巴基斯坦、尼泊爾、孟加拉等屬於南亞地區，南亞在地理位置上包含了山脈、海洋、平原、高原和森林。自然條件和氣候生態的極大差異決定了南亞在地質地貌色彩上的多樣化，也決定了其色調濃重、熱烈、質樸、黯沉的特點。◎南亞地質地貌與生態氣候 在色彩意象上可以用溫暖的赤陶色系到中性泥土色系，以及偏冷的藍綠色蓋括整個南亞大陸的地理色彩。豐富的物產充滿了南亞鮮豔的異國情調色彩，熱帶水果特有的絢爛多彩、植物花卉的鮮明媚、礦產寶石的光彩奪目、黃金的耀眼華麗，都代表南亞地質生態的色彩特徵。 ◎南亞文化藝術與民風民俗 在南亞國家，無論是植披，還是人文環境，色彩都十分艷麗，這種熱帶叢林奔放色是南亞文化和藝術獨具民族和地方特色的泉源，建構出形式多樣的外延和豐富獨特的內涵。南亞保持著原始生態的本性和神奇靈動的生命力，成為一個意味濃厚深長的民族符號。◎南亞文化藝術與民風民俗 其民族信仰及醇厚的人性情感，從服飾到食物，神話到藝術、都充滿神秘、熱情的生命力與活力。紗麗、香料、寶石、細密畫、黃金、雕塑，無一不是明亮純粹又濃厚的色彩集合。白色象牙和閃石、藍綠的天青石、純淨而熱烈的紅寶石與紅瑪瑙、五彩珍珠、色彩火辣的香料，以及金碧輝煌的特色建築。

teamLab：舞動！藝術展＆學習！未來の遊園地

成軍15年的日本teamLab團隊，匯集藝術家、工程師、CG動畫師、數學家、建築師與網頁設計師等專業人士，跨領域合作創造全新型態的數位藝術。 自2001年成立至今，於日本、歐洲、美國、泰國、新加坡等地巡展。2015年teamLab於東京展出的《teamLab: Dance! Art Museum, Learn & Play! Future Park》，吸引將近50萬人次觀展，屢獲國際肯定，同年於米蘭世博會日本館展出之作品更獲得「BEST PRESENTATION」獎。本次teamLab帶來超人氣的藝術創作以及能夠體驗共創樂趣的作品，以《舞動！藝術展 (Dance! Art Exhibition)》及《學習！未來の遊園地 (Learn & Play! Future Park)》兩大展覽主題，邀請觀眾走進絢麗的數位遊樂園。

台灣綠建築圖書館

台灣有許多經過認證綠建築，多次登上國際版面的熱門景點。

105國文報告-經典台語劇

臺灣科技藝術節

文化部自2011年起，每年舉辦數位表演藝術節，希望藉由該活動的辦理，培育「科技」與「藝術」的跨界人才，並增加藝術欣賞人口，進而提供數位藝術創作者更開闊而多元的發展環境。