談劇場音樂始祖—華格納

華格納的《尼伯龍根的指環》四部曲承襲自希臘悲劇的三部曲形式、再加上一個序幕所構成，包括：《萊茵黃金》、《女武神》、《齊格菲》、《諸神黃昏》。從劇本文字到音樂創作，再到建立屬於自己的劇場，甚至是上演的規劃，華格納展現出過人的天才與堅持，也讓他被譽為是劇場與音樂結合的始祖。

音樂丙版Ch02-3 音樂百科 音樂會禮儀

技術高中／音樂丙版／第2章／音樂百科／音樂會禮儀

東方馬諦斯- 常玉

巴黎浪蕩子常玉－為早期中國第一批到法國留學的畫家之一。 他的畫作後世人形容為「東方馬蒂斯」而經歷宛如「中國的梵谷」、紅樓夢的「賈寶玉」。 享年65歲、身無分文，死後十幾年間也默默無聞。一直到上世紀80年代，歐洲和台灣藝術界才逐步發現常玉的價值，重新整理建構他被遺忘的人生經歷和藝術作品。

音樂（一）Ch01

普通高中／音樂（一）／第1課

音樂Ch01-5 認識樂理 音名與唱名

職業學校／音樂／第1課／認識樂理／音名與唱名

公主的二三事

藝術家們眼中的公主們都長什麼樣子呢？公主不一定每次都保持公主的模樣，她們跟常人相同.....

西風東漸—國樂與西樂相遇的新格局

介紹馬友友的「絲路之旅」音樂計畫，以及采風樂坊為傳統國樂另闢蹊徑的過程。

張大千

張大千（ 1899~1983），享年85歲。號大千居士，四川內江人，中國當代知名藝術家，因詩、書、畫造詣極高所以受後人景仰。年輕開始便留一大把鬍子，成為他日的招牌象徵。曾與多個藝術家：齊白石、徐悲鴻、畢卡索…等人交由切磋。

塗鴉大師Banksy

廖瓊枝

廖瓊枝於民國23年底出生於基隆，2歲半失去雙親而由外婆養育，11歲外公去世後，早上賣油條白天賣冰棒， 外婆幫人家洗衣服，祖孫相依為命地度加入 子弟社團「進音社」生活。

當音樂家遇上莎士比亞

許多作曲家曾受到莎士比亞作品的啟發而譜寫樂曲，此處介紹《仲夏夜之夢》序曲、《李爾王》序曲、《羅密歐與茱麗葉》幻想序曲、《騎士之舞》、《三首莎士比亞歌曲》作品六等古典樂曲。

朱宗慶打擊樂團

朱宗慶打擊樂團致力於拉近打擊樂與民眾的距離，一方面向下扎根開發本土觀眾，另一方面與跨界藝術合作、挖掘擊樂潛能。

故宮南院

為了「平衡南北‧文化均富」並帶動台灣中南部地區的文化、教育、社會、經濟發展，民國93年12月15日行政院核定在嘉義縣太保市設置國立故宮博物院南部院區，定位為「亞洲藝術文化博物館」。 國立故宮博物館南部院區（英語：Southern Branch of the National Palace Museum），簡稱故宮南院，位於嘉義縣太保市，鄰近高鐵嘉義站，主要計畫為在約70公頃的基地上建立一座亞洲藝術文化博物館。除了建造博物館主體，另設有主題庭園、人工湖和旅館。

蓋希文協奏曲〈藍色狂想曲〉

蓋希文所創作的〈藍色狂想曲〉，將爵士樂要素注入傳統音樂中，成功將爵士樂帶入藝術音樂的殿堂。

大小創意－東西建築 十講 （第九堂）漢寶德教授主講

九、鄉愁的後現代 漢寶德教授主講 二十世紀初，在知識界理性的主導下， 工業化帶來的社會問題與生產工具的革新， 形成現代主義建築的機械美學， 與社會關懷的內涵。 接著來臨的兩次世界大戰， 獨裁國家的主政者， 為了權力與國族的象徵， 在建築上要求高度紀念性的外觀，傾向於傳統的學院派， 使現代建築成為自由與民主的象徵，逐漸被開明派所接受。 但是大戰過去後，理性的建築失去了必要性， 感性的要素逐漸出現了。 第九講下一講

音樂丙版Ch09-1 音樂知識 音樂劇

技術高中／音樂丙版／第9章／音樂知識／音樂劇

Surrealism 超現實主義

超現實主義

人體彩繪介紹

此專案介紹了常見的人體彩繪，例如：原住民紋身藝術、宮廟八家將、京劇臉譜...等等。以及世界各國的現代藝術家，結合人體姿勢、地景與彩繪技術，創造出一張張驚人又美麗的作品。

李安

李安（1954年10月23日－），著名臺灣導演，生於屏東縣。曾獲得多個主要國際電影獎項，包括３座奧斯卡金像獎、５座英國電影學院獎、５座金球獎、２座威尼斯影展最佳電影金獅獎以及２座柏林影展最佳電影金熊獎。李安是柏林影展歷史上，唯一能夠兩次奪得最佳電影的導演。亦是歷史上唯一能於奧斯卡、英國電影學院獎以及金球獎三大世界性電影頒獎禮上奪得最佳導演的華人導演。

線性雕塑Wire Sculpture

線性雕塑是指利用金屬絲線進行塑形的一種藝術形式，大多使用在珠寶設計。

Terry Riley《太陽光輪》

《太陽光輪》起源自2000年美國太空總署委請克羅諾斯四重奏團體，以太空聲音發展成一部完整的音樂作品，這些聲音是美國太空總署架設在地球軌道與太空船上的電漿波接收器所蒐集的。克羅諾斯邀請極簡音樂大師萊利譜曲，流行天團U2御用的舞臺設計大師威廉斯擔任影像設計，完成這部全長約90分鐘、共10個樂章的作品。

纏繞畫.ppt

undefinedzentangle其實纏繞畫不算是新玩意, 因為其實我們每個人小時候都畫個類似的圖案, 有些有天份的小孩, 畫著畫著就朝藝術的領域發展了; 有些小屁孩則是畫著畫著, 自娛娛人就算了不必搬出瑜伽墊，只要一張紙、一支筆，你隨時隨地可以做頭腦瑜珈、讓身體和心靈一起放空紓壓。發源自美國、被稱為「腦瑜伽」的禪繞畫，最近風靡台灣上班族。相關著作不僅登上書店暢銷榜，連小天后蔡依林都在臉書上透露自己正在學禪繞畫。 禪繞畫（Zentangle）二○○五年誕生，「Zen」是「禪」，「tangle」意為「纏繞」。禪繞畫是利用重複的基本圖形創造出的美麗圖案，圖形多來自大自然與日常生活。繪者重複繪畫簡單圖案時，腦中自然「放空」，產生平靜的療癒效果。禪繞畫的創始人是芮克˙羅伯茲（Rick Roberts）與瑪莉亞˙湯瑪斯（Maria Thomas），他們是一對夫妻，先生曾以僧侶的身份生活多年，妻子則是一名植物插圖藝術家兼書寫體藝術家。芮克注意到瑪莉亞繪製裝飾字母內簡單、重覆的線條時，那種專注、平靜的狀態與冥想很像，於是兩人開始一同發展這種具有心靈療癒力的創作方式。1. 全程不可使用橡皮擦或經過塗改。禪繞畫無所謂對錯，如果畫到某一步不是你要的，就試著將那部份融入作品的設計中。就哲學的觀點來說是人生不能重來，但是可以透過後續的改善開啟一番新氣象。 2. 禪繞畫是抽象的，沒有特定形狀或上下之分，不需要像任何具象的東西，因此在繪製時可以全然專注在每一個筆畫、投入反覆的圖樣當中。我覺得這是區分禪繞畫與一般插圖的重要指標。之所以畫禪繞畫，就是因為你不需要花很多心思在表現任何具象的形式或刻意的設計，整個過程是很展開、放鬆的；這不僅是禪繞畫的特色，也是它的存在價值。就如同你可以仔細規劃一趟旅行，享受豐富的行程；而禪繞畫則是隨意穿梭在巷弄中，沒有特定的目的地，很輕鬆自然地隨心漫步。1. 一定是畫在方形紙，也就是紙磚（Tile）上，但並未指明一定要用官方販售的畫紙才算數。之所以指定方形，官方說法是因為畫了禪繞畫的方形紙可以拼接成美麗的馬賽克圖樣。 2. 沒有上下左右區別，若有，則非創始者所推廣的原始禪繞畫，而是屬於纏繞藝術。3. 禪繞畫的作品可以算是一種藝術，但並非「企圖創作」藝術作品。它的創始概念不是要開發新的藝術型態，而是要透過藝術手法來進行冥想。所有企圖呈現藝術品的作法，都不算創始者所認定的禪繞畫畫法（Zentangle® Method）。畫禪繞畫時是全然放鬆，自然而然地創作，不做刻意的設計或思考、不經過規劃或按照藍圖走。禪繞畫本身的意義在「冥想」，而不是最終結果，無關畫面美不美麗、有沒有設計感。這也是創始者強調不可使用橡皮擦、以鉛筆打底稿的緣故。禪繞認證教師Sandy Steen Bartholomew的網站中，有篇文章：〈禪繞畫：是一種藝術，但不是以藝術為目的〉對此有詳細說明。4. 禪繞畫完全抽象，非限制在特定圖形中（例如畫一隻手、然後在手裡面填上圖樣），也不會呈現任何具象的事物。 5. 禪繞藝術非塗鴉，它是一種全神灌注的冥想狀態，跟漫不經心畫出來的塗鴉，有精神層面上的差異。6. 所謂「正統禪繞畫」是黑白灰階而非彩色，當然這也是為了要讓「刻意創造藝術作品」的成份降到最低。 7. 不可使用尺、模板或任何器械的輔助，全程只能用筆作畫。 8. 禪繞元素（Elemental Strokes）是相當簡單的點與線，一般不超過三劃。 9. 禪繞畫的繪製進程是「有機的」，隨意發展的，而不是刻意描繪單一主題。10. 禪繞畫的基本原則是由「紙磚」的4個角點，以鉛筆畫出的直線或曲線連接成一個邊界。接著在畫面上用鉛筆輕輕畫出一條線（String，連結中有附圖，呈現這條線是長什麼樣子）、以這條隨意畫出的線為畫面區塊的主要分界線，畫上纏繞圖樣（Pattern，官方有提供各式各樣的參考素材，甚至還給它們每種圖樣取名字哩）。在畫上圖樣的同時，就會將原本的鉛筆底線自然融入畫面中，於是一個具結構性的作品就毫不費力地完成了。作品欣賞作品欣賞作品欣賞作品欣賞作品欣賞作品欣賞作品欣賞作品欣賞使用材料http://photo.xuite.net/my3mail2003永飛帆布袋 A4 一個20元奇異筆12色組 150元+

音樂（二）Ch01

普通高中／音樂（二）／第1課

音樂（二）Ch07

普通高中／音樂（二）／第7課