企業識別系統

企業識別（英語：Corporate Identity），常簡稱為CI，一般指品牌的物理表現。通常來說，這一概念包含了標誌（包括標準字和標準圖形）和一系列配套設計。一套企業識別系統（Corporate Identity System；CIS）通常有特定的指引，用以指導和管理相關的設計的使用，如標準色、字體、頁面布局等一系列品牌識別設計，以保持品牌形象的視覺連續性與穩定性。 很多公司有一套完整的企業識別系統來規劃和設計所有的商品及相關領域。如麥當勞，為人所熟知的「M」標誌與紅黃相間的搭配被廣泛地使用在其產品和廣告中。很多公司會花費大筆資金在企業識別系統的建設方面，期望能設計出與眾不同的識別，使它能更吸引目標群眾。 另外，企業形象（corporate image）則是一家企業在大眾和員工面前所展現的形象；尤指企業藉由公關活動所塑造出的形象，屬於非實體的企業識別象徵。

日本浮世繪

日本浮世繪展覽於 2016年6月4日正式在國立臺灣美術館202展覽室展出，展期至7月31日。先來了解一下浮世繪是什麼？有那些該注意的。

色彩世界20170826

包浩斯

原是一所德國的藝術和建築學校，講授並發展設計教育。「Bauhaus」由德文「Bau」(建築)和「Haus」(房屋)組成。由於包浩斯學校對於現代建築學的深遠影響，今日的包浩斯早已不單是指學校，而是其倡導的建築流派或風格的統稱，注重建築造型與實用機能合而為一。

1940s 設計史-日本戰後平面設計

戰後日本百廢待舉，經過15年的勵精圖治，經由生產汽車、照相機、電視等尖端科技產品，成為世界矚目的工業大國。日本平面設計發展史的開始應從第二次世界大戰之後，設計師開始仿效美國，成立設計公司，強化兼具功能及理性的設計風格。

動畫奇觀

西元1839年照相術發明後，對影像和繪畫產生的影響。1878年攝影師幕布里其最先將攝影技法運用於連續拍攝的實驗，拍攝馬奔跑的姿態。 之後陸續有人投入動態影像研發， 例如：愛迪生、盧米埃爾兄弟…

遊戲角色色彩運用

Outline角色設計 遊戲角色配色概要 相似色與對比色 等級與用色 混合練習主角設計

古根漢美術館 Guggenheim

所羅門·R·古根漢美術館是一座位於紐約市曼哈頓上東城的現代美術館，成立於1937年。它是古根漢基金會名下所持有的幾間美術館之中最著名的一間，而且通常簡稱古根漢，它是紐約市最著名的美術館之一

1970s 設計史-高科技風格

又稱工業風或平光黑色風格，高科技是1970年代初期興於建築界的設計風格。受到現代科技的啟發，以高雅簡潔視覺效果為特色，將工業界使用的技術構件，轉化應用到私人住宅的領域當中。

巴洛克

「巴洛克」是指在16世紀矯飾主義時期以後與18世紀洛可可時期以前，這段時間的歐洲文化。而「巴洛克」原指的是一種形狀不圓的珍珠，後來卻成為藝術上的用詞。著重在強烈感情的表現，而不像鼎盛期文藝復興以前那樣的嚴肅、含蓄。其風格趨向，多少也反映了當時歐洲的動盪局勢、不安而豐裕的現實景象。

Rob Gonsalves 空間錯覺大師

空間錯覺藝術大師: 有時現實與奇幻世界不一定要完全分開， 因為有夢最美。他成功的表現出人們對把不可能變成可能的慾望，相信‘夢想有成真的可能’。

認識青花

說明中華文化著名青花瓷器的由來與分類， 進而簡單介紹中國各時期青花的差異以及他國青花的模樣

1920s~1930s 設計史-裝飾主義

20世紀之初，一批藝術家和設計師體認到新時代來臨的必要性，他們不再迴避機械所帶來的形式，也不避諱使用新材質。設計師認為既然現代化與工業化形式已經無法抵擋，與其規避它，還不如找尋新的風格，於是結合裝飾藝術與機械化的新美學誕生了。

達米恩赫斯特(前衛藝術家)

達米恩·赫斯特（Damien Hirst，又譯「達明·赫斯特」、「達米安·赫斯特」，1965年6月7日－）生於布里斯托，是新一代英國藝術家的主要代表人物之一。他主導了90年代的英國藝術發展並享有很高的國際聲譽。赫斯特在1986年9月就讀於倫敦大學金匠學院。1995年獲得英國當代藝術大獎特納獎。

影片製作流程

影片製作流程包含「前製」、「拍攝」、「後製」，有效的影片製作流程可以提升作品的品質、並擴大創意的發揮空間，同時避免資源浪費與資訊缺無法效溝通等問題

世界傳統節慶藝術-印度屠妖節

又譯為萬燈節、印度燈節，也稱光明節，是一個五天的節日，於每年印度曆八月（天蠍宮）裏的第15個滿月日（即公曆10月下旬或11月上旬）舉行。耆那教、印度教與錫克教慶祝「以光明驅走黑暗，以善良戰勝邪惡」的節日。後來，印度光明節也被看作「內心之光」的慶典，一些佛教信徒也慶祝這個節日。瓦臘納西是主要慶祝該節日的城市。此節僅似於中國新年。

藝術展館巡禮-常設展與特展

常在博物館或美術館看到「常設展」與「特展」，這兩者最大的不同之處在於，常設展所展出的時間較長，通常至少五年，甚至十年，展示博物館既有的館藏；特展通常為針對某一特別主題所規劃的展覽，展覽時間較短，通常為幾個月。 還有什麼其他有趣的內容呢？一起來探索吧！

Paul Klee 保羅.克利 音樂視覺建構大師

藍幕使用技巧

藍幕（綠幕）是影片製作中常用的工具，主要用於特效中去背景的用途，由於現代電影製作中，去背是十分常用的技巧，所以藍幕的相關知識，也成為影片製作工作者必備的常識。本文將介紹藍幕的基本知識、使用技巧以及相關的應用。

寫實主義

又稱現實主義，在藝術上指對自然或當代生活做準確、詳盡和不加修飾的描述。現實主義摒棄理想化的想像，而主張細密觀察事物的外表，依據這個說法，廣義的寫實主義便包含了不同文明中的許多藝術思潮。

布市裡的喜新念舊～「針線勤Pins&Needles」負責人 李姵儒

和「針線勤Pins&Needles」 的負責人Karen （李姵儒）約在永樂布市裡的工作室見面，拾級而上迎來的，是一片繽紛，各式各類的布匹像一塊塊上了色的木板，櫛次鱗比的排列在眼前。在布市裡繞了好一大圈，像是在萬花筒裡迷了路，完全找不著2110室的門牌。看了市場的平面圖才發現，「針線勤Pins&Needles」 隱身在2樓的外圍，像一顆低調的小行星，繞著布市公轉自轉，卻閃著光芒。

美術（一）資源版 Ch04-3 引人注目的商標

普通高中／美術（一）資源版／第四章 生活中的設計藝術／三、引人注目的商標

夏卡爾的夢幻腳步 Marc Chagall

夏卡爾

郎世寧

郎世寧，義大利人，天主教耶穌會傳教士及中國宮廷畫家，寫實畫風紀錄了清朝初期的中國宮廷人物與景色。 郎世寧在一生大半待在中國，歷代康熙、雍正、乾隆三朝，計約有50餘年。他不僅為後世留下大量珍貴的畫作，而且對中西文化交流有一定程度的貢獻。 宮廷畫作品融合中西繪畫藝術，不但表現出西方繪畫中的寫實、立體、注重線條和結構等特點，也表現出中國傳統繪畫的傳神與韻味，在數十年的探索中，致力於融合中西方繪畫技法於一體，創作出獨特的畫風，儘管擁有一定的藝術價值，然而他的繪畫作品較為重視技巧而非藝術的探索，因此不論在中國和西方均未被視為偉大的作品。 另外他參與圓明園的規劃設計，其內部的建築、環境和式樣採用了西方藝術巴洛克式風格，而裝飾細節上則有具有東方中國的藝術神韻。他引進西方文藝復興時期開創的明暗寫實畫法，並改用膠狀顏料在宣紙上作畫，也就是今日的膠彩畫作法。他曾試圖要求康熙帝開辦學習用西方透視原理來繪畫的繪畫學校，但不被採用，後來與中國學者年希堯一起出版了一本《視學》，是中國第一部透視學專著。